Tres para hoy.
FRAN LOBO ‘BEATIFUL BLOOD’ (ANA)
Este fin de semana se celebra en Londres el Black Girl Festival, el primer festival dedicado al arte y la identidad desde la perspectiva de ser chica negra en Gran Bretaña. Detrás de tal eventaco, que mezclará a partes iguales talleres, charlas y concienciación con farra en la pista de baile, están las publicaciones Unmasked Women y gal-dem.com, dos medios imprescindibles para conocer y promover a las artistas negras que no siempre ven su trabajo visibilizado. En esta última hemos encontrado la inspiración para este lunes: FRAN LOBO, artista y compositora del noroeste de Londres que acaba de lanzar nueva canción, «War», tras un autoeditado EP, «Beautiful Blood». Pop con influencias noventeras en la estela del sonido «new-Amy» que la prensa se ha encargado de etiquetar como «la voz de Nina Simone con la teatralidad de Björk». Igual es salirse algo del tiesto, pero está claro que aquí hay talento. Un nuevo descubrimiento con el que también nos unimos al «Black History Month».
https://franlobo.bandcamp.com/album/beautiful-blood-ep
AINARA LEGARDON ‘AINARA LEGARDON’ (ALFONSO)
Lo reconozco, hace tiempo que perdí la pasión. Imagino que es hartazgo, nos martillean sin cesar desde hace ya demasiados años con música homeopática… Casi nada genera en mí ya aquella inquietud del pasado, aquel nerviosismo durante la espera de un nuevo disco, ni esa emoción indescriptible cuando por fin te enfrentas a su escucha. Entonces, una vez más, llega Ainara LeGardon y me desmonta. Es ya su sexto disco a título propio, el primero cantado en castellano, y sigue rodeada de sus cómplices habituales, Héctor Bardisa, Rubén Martínez y Hannot Mintegia. “Llegué al estudio con cinco amplificadores, al menos cuatro guitarras, y sin una sola canción. Pero allí estaba Xabier Erkizia para desafiarme”, cuenta sobre su paso por los Mik Estudioa de Bera. Unos cuantos meses después salía de allí “cantando en otro idioma, con dos altavoces menos, un par de guitarras recuperadas y un mapa hecho a base de ecos”. Y un disco magistral, experimental, conmovedor, agradablemente incómodo… “La razón principal por la que este disco ha podido materializarse”, reconoce Ainara, es “haber encontrado a la persona que no solo se emociona de igual forma que yo probando nuevos sonidos y experimentando con todas las herramientas a nuestro alcance, sino que me anima (incluso me reta) a darle siempre una vuelta más de tuerca a cada idea, a cada movimiento. A no reparar lo que está roto, sino a aprovechar su belleza y singularidad”. Llega el momento. Sus canciones se van sucediendo, Ainara lo mismo te quiebra en dos haciendo rugir las cuerdas de su guitarra que te eriza la piel a base de susurros y tensa calma, y yo voy sintiendo la necesidad de aislarme, de rodearme con los auriculares y no hacer nada más durante los 57 minutos que dura este álbum, simplemente dejarme envolver por ellas. Sentirlas fluir. Y recuperar la esperanza.
https://ainaralegardon.bandcamp.com/album/ainara-legardon
FUTURO TERROR ‘PRECIPICIO’ (VÍCTOR)
“El disco maduro de Futuro Terror”, he leído por ahí. Pero… ¿qué mierda es esa? Una frase que pocas veces aporta algo positivo al artista/banda y suele coincidir con su segundo o tercer trabajo. Clavado. ‘Precipicio’ (BCore Disc, 2017) sigue siendo punk. Oscurete, sí (como siempre), pero punk. Tan sencillo como eso. Con las mismas referencias sobrenaturales, soviéticas, de ciencia ficción y los mismos estribillos contagiosos: los de “Precipicio”, “Urgentes”, “Aburrimiento”… También hay posicionamiento político en sus letras, faltaría más. Otro clásico del género, por cierto. Pero lo dicho: no intentemos que parezca serio un grupo que nos divierte tanto, por favor. Disfrutemos de su disco y de su directo. En vivo, todo está mucho más claro. Por si alguien duda aún.
https://bcoredisc.bandcamp.com/album/precipicio
