El Bandcamp nuestro de cada día #59

Tres más…

PAPISA ‘PAPISA EP’ (ANA)
Mientras el resto del país se recompone las tripas en un penitente atasco de vuelta a casa, en Murcia todavía nos quedan un par de balas en forma de fiestas de primavera con las que jodernos la vida. Invoquemos entonces a las deidades que nos protejan de nuestro propios errores, y si ni eso funciona, optemos por la música. En nuestra ayuda, esotérica y psicodélica llega PAPISA. Rita Oliva es la cantante y multinstrumentista brasileña que acaba de dejar a las multitudes del SXSW boquiabiertas , protegida por el sello PWR records, dedicado a fomentar el talento musical hecho por mujeres. Papisa quiere escapar del tópico de la cantautora femenina, y aunque escribe, hace el artwork y toca ella misma todos los instrumentos del disco, también mezcla simbolismo y elementos de la naturaleza y defiende su papel como «bruja» con orgullo: los sintes y la envolvente electrónica hacen el resto. A veces con folk, otras con suave rock, y siempre indie, su EP homónimo te rescatará cuando la resaca física y moral llamen a tu puerta.
http://papisabrisa.bandcamp.com/album/papisa-ep

THE LOUD RESIDENTS ‘THE LAST TEENAGE PARTY’ (ALFONSO)
De vez en cuando, en estos tiempos en los que nos lo quieren dar todo tan ‘mascao’ que aburre, intento seguir descubriendo grupos un poco al azar, dejándolo en manos de la casualidad. Da gusto ponerte a escuchar algo a lo que has llegado de rebote, sin prestar atención a quién lo publica, de dónde viene o quién lo recomienda y acabar gozándolo dándole al play una y otra vez. Es lo que me pasó la semana pasada con los malagueños The Loud Residents y su primer largo, ‘The Last Teenage Party’. Lo publica Family Spree Recordings y el texto de promo lo firma Adolfo Díaz de Airbag, que no son malas referencias precisamente, pero lo acabo de descubrir hace 10 minutos. Aún así, tomaré prestadas algunas de sus palabras, porque Adolfo habla de indie rock, de garage punk pop americano actual y de 90’s power pop; de FIDLAR o Wavves, pero también de Dinosaur Jr., Pixies o Superchunk. «Tienen juventud, tienen sonido, tienen ganas y sobre todo tienen canciones», remata el cantante y guitarrista de nuestra querida banda de Estepona. ¿Qué más podría añadir yo?
https://familyspreerecordings.bandcamp.com/album/fsr011-the-loud-residents-the-last-teenage-party-lp

VV.AA. ‘UNEVEN PATHS: DEVIANT POP FROM EUROPE 1980-1991’ (J.L. LLOBREGAT)
Hablemos del «pop desviado» de la década de los 80, cuando artistas comercialmente exitosos colaban hits en las listas con claro barniz experimental (Talking Heads, Kate Bush…). Aunque el recopilatorio que nos ocupa hoy, si bien trata de ese pop, lo hace desde la esquina de artistas poco conocidos. Todos músicos de la vieja Europa retorciendo el pop y expandiéndolo hacia lugares poco comunes. Auspiciado por la etiqueta Music From Memory, con su líder Jamie Tiller al frente y el «connoisseur» francés Raphael Top-Secret, reflejan aquí ese compendio multidisciplinar que era el pop de la época y su coctelera de jazz fussion, synth pop, new wave… Por cierto, bonita portada.
https://music-from-memory.bandcamp.com/album/uneven-paths-deviant-pop-from-europe-1980-1991

El Bandcamp nuestro de cada día #58

Marzo de Bandcamps…

RAMONA ‘RAMONA’ (ANA)
Empezamos la semana marcada por la #huelgafeminista del #8M con poco que celebrar y mucho que reivindicar. Buen momento ahora que se han abierto las presas para pasar a la acción y hacer de la teoría una realidad. ¿Te unes? Quizás el último empujón te lo de lo nuevo de Madrid Radical, el colectivo promotor de conciertos más molones de la capital. Paloma, Tere y Elena llevan este viernes a la Sala Juglar a tres bandacas que te despeinarán con o sin pancarta: Rayo, Interna y Ramona – The Band. Esta última formación es el power trío sevillano con Mara a la cabeza que, según dicen, surgió como consecuencia de «pasar un verano en Sevilla y escuchar mucho a The Bugs». Pues así de bien suenan, mezcla de sixties gamberro y locura yeyé amadrinados por Saturno Records, ¡una maravilla, vamos! Así, moviendo el pandero queremos veros a todxs este jueves 8 de marzo, para explotar en la calle igual que lo hacemos en los pogos. ¡Salud y revolución, hermanas ramonas!
https://saturnorecords.bandcamp.com/album/ramona

JEANINES ‘DEMOS’ (J.L. LLOBREGAT)
¡Atención! Para un momento y hazme un poco de caso, lo que te traigo es una miniatura de oro en bruto. Sé que tienes prisa, pero solo te llevará 2 minutos y medio de tu precioso tiempo y al final creo quye me lo agradecerás…The Jeanines parecen indie pop llegado desde Escocia hace más de 30 años, al más puro estilo de Buba & The Shop Assistants, pero son de ahora mismo y vienen de Nueva York… Bueno, venga, como es tan corto os dejo otro retazo de su finura con otro tema suelto de nombre ‘Hits The Bone’. Hasta la semana que viene, o no…
https://jeanines.bandcamp.com/album/demos
https://jeanines.bandcamp.com/track/hits-the-bone

FRENCH VANILLA ‘DEMO’ (ANA)
Serán los sesos machacados después de un fin de semana pasado de rosca (ahora entiendo por qué los muchachos me asignaron el lunes) pero FRENCH VANILLA parece hoy la banda sonora perfecta para el viaje tropeloso de tus neuronas yéndose al garete. La banda compuesta por la vocalista Sally Spitz, guitarra Ali Day, saxo y bajo Daniel Trautfield con Max Albeck a la batería que se ha curtido en la escena queer-punk angelina tiene el secreto para hacerte bailar de puro guilty pleasure con una mezcla psych-garagera y delicioso tufo ochentudo. Y no solo fascina la desgarrada voz de Spitz, la esencia art-punk o el grimoso y a la vez adictivo saxofón rompecaderas: sus letras y mensaje apuestan claramente por la reivindicación, del cambio climático al feminismo pasando por la influencia del patriarcado en la adolescencia o la ideología política. Su único trabajo largo contiene el perfecto «Evolution of a friendship», con un no menos descacharrante videoclip. Mañana además, si te pilla por Austin, las disfrutarás en directo en el brutal festi «Kinda Tropical» de She Shreds junto a entre otras, La Luz, Speedy Ortiz o las patrias Hinds. Aquí o allí, si no terminas bailando como Carlton Banks, revísate el hipotálamo.
https://frenchvanilla.bandcamp.com/album/demo

VV.AA. ‘TYPICAL GIRLS VOLUMEN FOUR’ (J.L. LLOBREGAT)
Hoy vamos con un recopilatorio llamado Typical Girls. El sello Emotional Response editaba recientemente los volúmenes III y IV en vinilo transparente de su saga dedicada al underground femenino, brillantísimo últimamente. Esta compilación dista mucho de ser monolítica en el sonido y recorre con tino los estilos satélites del punk, aquí hay hardcore punk, punk rock, pop punk, post-punk… Tenemos algunas curiosidades como la banda madrileña Rata Negra o la resucitada Alice Armendáriz AKA Alice Bag, la frontwoman de Bags, legendario combo angelino de punk rock. Bueno, ya que estáis os podríais poner también con los dos primeros volúmenes, ¿no?
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-four
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-three
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-2
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls

LEATHER WAVE (ANA)
De la banda de hoy, Leather Wave, sabemos que: formaron el grupo en un bar. Empezaron casi sin conocerse y hoy revientan los escenarios como si fueran familia. Versionan el «Come on» de los Saicos. Les gustaría telonear a «La Moto de Fernan». Ya les aburre el rollo de «las bandas de chicas». Dicen hacer «garage-pop chatarrero». El single que más nos gusta, «Banana», tiene por letra «ooohhh banana/ ñañañañaña banana /I want your body now» y nos representa. ¿Que más narices necesitáis saber? Que Milena, Ana Codina y Melani vienen desde Alicante a darlo todo en directo en el magniférrimo Zorroclocos E Lobos 8 , que esta nueva edición vuelve a salirse del pellejo con bandacas como Heksa o Lucky Malice atronando un Parque Fofó felizmente rebosante de autoedición intergaláctica. Este sádado 24, acuérdate que la penitencia tiene forma de fanzine.
https://leatherwave1.bandcamp.com/track/banana

VV.AA. ‘A FOLK-O-RAMA TRIBUTE TO PUNK-O-RAMA’ (ALFONSO)
¿Quién quiere Radio 3 teniendo Google? Se me ha ocurrido buscar si estaba en Bandcamp la mítica serie de recopilatorios de Epitaph, Punk-O-Rama, y vaya, no están… Pero a cambio he descubierto que existió un sello DIY de Missouri llamado Folk-O-Rama, dedicado sobre todo a publicar recopilatorios, que entre 2013 y 2014 lanzó una serie de compilaciones dedicadas a la música acústica. Puesto que el nombre del sello es obviamente un guiño a la serie de Epitaph, tuvieron la acertada idea de lanzar este álbum de homenaje, con portada de Brandon Boggs. «Me llevó mucho tiempo reunir todas estas canciones», comenta el responsable de Folk-O-Rama, «pero estoy muy contento de cómo resultó». Y yo, y yo, que vaya buen rato he echado escuchando estas curiosas adaptaciones de clásicos de Descendents, Pulley, Bad Religion, Millencolin o Zeke, entre otros.
https://folk-o-rama.bandcamp.com/album/a-folk-o-rama-tribute-to-punk-o-rama

SUN RA (ROMU)
La grandeza de una banda se mide en varios rasgos. Uno de los fundamentales es su condición de sherpas por las escarpadas colinas del conocimiento musical menos cacareado por los medios al uso. Eso me pasó con el ‘Nuclear War’ de Yo La Tengo a principios de los «dosmiles», que me puso sobre la pista del inabarcable Sun Ra. Y aún no lo he abarcado, no se trata de un tipo fácil de acotar, al modo de los creadores de canciones bonicas de tres minutos. Hablamos de un marciano, un ‘entertainer’ poliédrico, pionero, libre y enmarcado en el jazz porque a ver dónde lo pones. Antes de volverse a Saturno dejó un ingente material para amasarnos el cerebro. Ahora acabamos de ver asomar un Bandcamp mastodonte al que recomendamos hincar el diente ya. Nuclear war, yeeeah.
https://sunramusic.bandcamp.com/

 

KUDZU ‘DEFEATED’ (J.L. LLOBREGAT)
Editado hace unos días en versión digital y casete de cromo de alta calidad. Sí, de esos que se atascaban como ningún otro y fueron bastante precursores de los CD en ese sonido metálico. Los chavales de Springfield, Missouri, en plenos Ozarks, te empiezan taladrando con ‘Some Cops’, pieza de synth punk entero y verdadero, para luego adentrarse en terrenos cold wave y synth pop oscuro, que entra con fuerza en ‘Sleep in disguise’, hasta que llega ‘When You Were Mine’, un retazo de shoegaze desde la perspectiva synth que entra también de maravilla. Ellos hablan de influencias tales como The Cure, Tears For Fears, Spectrum, This Heat… Bien, pero es verdad que no fusilan y van a lo suyo. Pues eso, que muy bien todo.
https://kudzukudzukudzu.bandcamp.com/album/defeated

GRAJO ‘SLOWGOD II’ (ANA)
Siempre es un lujo tener a disposición podcast (en la radio generalista, ya se andará) programas como Bandera negra con los que disfrutar de buenas dosis de punk rock, hardcore o metal en todas sus variantes y soportes. Ahora se riza el rizo con la colaboración mensual dentro de esta emisión de un especial Riot Grrl de mano de la bloguera Vane Balón de Distrito Uve, que realiza un necesario y genial repaso de «la música alternativa con la mujer protagonista como eje principal» y en cuyas primeras grabaciones ya hemos disfrutado de country, blues, stoner rock o doom metal. Bajo esta última etiqueta destacamos a una de sus recomendaciones, la banda cordobesa Grajo. Josef, Pistolo y Félix con la voz de Liz al frente ofrecen un oscuro y fascinante trabajo de 2018, «Slowgod II» con el que «se ha conseguido un equilibrio entre el rock y el metal» dotándolo de personalidad con un toque de folclore andaluz. Felices de encontrar nuevos programas y bandas, y que el podcast siga dándonos lo que nos niega el mass media.
https://grajo.bandcamp.com/album/s-l-o-w-g-o-d-i-i

EXNOVIOS ‘AMOR-DROGA’ (ALFONSO)
Empecemos por los hashtags: #Pamplona, #Maraví… No hace falta que digas nada más. ¡Compro! En Exnovios, junto a Álex Lacalle y Tamu, encontramos a dos de los hermanos Maraví, Juan (Muy Fellini, Napoleón Dynamita, etc) y Txema (Los Jambos, Napoleón Dynamita, etc), y eso para mí desde hace ya algún tiempo, independientemente del estilo musical por el que se decanten, se ha convertido en una garantía. Además, para rematar la faena, el disco está grabado y mezclado por Guillermo F. Mutiloa (Wilhelm). Este es su segundo largo y podemos hablar de shoegaze, de noise o ponerle cualquier otra etiqueta noventera. Podría entretenerme más hablando de aderezos de psicodelia, retazos de americana o influencias varias, pero no lo voy a hacer, porque lo que me interesa es que le des cuanto antes al play.
https://exnovios1.bandcamp.com/album/amor-droga

TALL DWARFS ‘BOVRIL’ (J.L. LLOBREGAT)
Hoy volvemos a las casetes y revisamos las figuras de Chris Knox y Alec Bathgate, dos veteranos (y gigantes) de la escena underground en Nueva Zelanda. Crearon nada menos que tres bandas a finales de los 70, con especial mención para Toy Love, extraordinario compendio de new wave y punk rock, y la que nos ocupa, Tall Dwarfs, donde la canción DIY y el low-fi convivían con terrenos más experimentales no exentos de momentos de intensidad melódica, aunque con sonido más austero. Pues bien, el magnífico sello de Hamburgo Thokei Tapes, que aun viniendo de Alemania hasta ahora está totalmente volcado en artistas neozelandeses, recoge en este trabajo rarezas, temas inéditos y tomas en directo de la banda. Ideal para coleccionistas. Y como nunca me quedo tranquilo con una cosa solo, también os recomiendo el resto del catálogo, en especial el dedicado a Robert Scott (The Bats, The Clean…). Ya tenéis deberes para echar el ratico.
https://thokeitapes.bandcamp.com/album/tall-dwarfs-bovril

Fotocrónica: King Gizzard & The Lizard Wizard, fin de gira en Atenas

A veces tienes la ocasión de estar en el momento y lugar adecuados. Muy pocas, eso es verdad, pero cuando te pasas la vida buscando conciertos que se ajusten a esas coordenadas, el gozo se multiplica si esa alineación interplanetaria se produce. El último concierto de la gira europea de King Gizzard & The Lizard Wizard me pilló en Atenas, una ciudad ya de por sí bastante interesante como para tirarse unos días pateándola. Precisamente el pateo, el otro, al que ha sido sometida es parte de su encanto, paradojas de la vida.

En fin, que con las retinas pobladas de información y la exaltación de la amistad en su grado etílico adecuado nos plantamos en la sala Fuzz, una de las mejores que he visto en mi vida: amplia, con gran visibilidad, sonido del que te peina para atrás pero no te revienta el tímpano con las frecuencias, una técnico impecable y… UN MOSTRADOR DE JOHNNIE WALKER gratis nada más entrar. Solo te daban uno, que no está mal, pero si salías y volvías a entrar podías repetir.

El concierto, impecable, mejor de lo esperado. La propuesta de los australianos te puede hacer pensar en cierto caos al trasladar su extraña pócima al directo. Van rodados, como decía al principio están en su momento, así que cualquier cosa que diga no estará a la altura de la intensidad que desplegaron. Me he tragado sus cinco discos de 2017 a ver en qué momento cojeaban, pero a mi juicio no lo han hecho. El setlist, que al mirarlo por internet me he dado cuenta de que fue de 20 temas, se me pasó en un suspiro, los visuales te hipnotizaban al instante. Salimos de allí engorilados, no somos únicos, llevan toda una gira haciendo un sold out detrás de otro, son una de las grandes bandas de la actualidad. Hice lo que pude con las fotos, ya que me despisté con los güisquitos y luego me fue casi imposible llegar a primera fila sin agredir a nadie, que no es mi estilo.

Hey Hey, My My #34

Yo soy afiliado por Almería…

Muletrain – Born Again
Nueva Autoridad Democrática – Al servicio de la Corona
Garaje Florida – Hemos perdido la guerra
Carolina Durante – Cayetano
Marcelo Criminal – El descontento o Los límites de la ruptura (democracia)
Consejo – Asamblea
Pájara Rey – La vida son cosas
Romu and The Romualds – No-farma
The Golden Lips – Modern Times
Bushwhack – Personality
Cemënteri – Dragones y mazmorras
Chingaleros – Gorilla Complex
Exnovios – Cuántas cosas por hacer
Putochinomaricón – Gente de mierda

El Bandcamp nuestro de cada día #57

MUERTE MORTAL ‘EFECTO 2000’ (ANA)
1999 trajo pantalones demasiado bajos, una inútil blackberry como objeto de culto y lo último de Britney como púber scout, pero también el sobrevuelo de una amenaza desconocida hasta ahora: el efecto 2000. Cuánto acojone a que las tostadoras se volvieran locas y nos mutilaran, cuántas horas de telediarios temerosos y cuerpos revolviéndose en su silla, con una risa nerviosa, porque sin terminar de creérselo no durmieron a gusto. Precisamente esa sensación de incomodidad y angustia contenida es la que se percibe en el último disco de los madrileños Muerte Mortal, «Efecto 2000», y que han conseguido con preciosista desasosiego a base de punk oscuro y la inquietante voz de Sara, su cantante. Hay bajos perturbadores, y guitarras con colmillos apoyados con una atmósfera electrónica y de ruidicos enloquecedores. Como guinda, crítica social contra la pose, la industria y todo el que se le ponga por delante en forma de hostia lingüística. ¿Qué más se puede pedir? Pues tener a Sara, Fer y Leti, la familia Mortal al completo, este viernes en directo en la Sala Musik Murcia junto a Sudores de Muerte. Combo perfecto para quemar las naves mientras se anuncia un nuevo fin del mundo.
https://muertemortal.bandcamp.com/album/efecto-2000

NUEVA AUTORIDAD DEMOCRÁTICA ‘MINI-LP 45RPM’ (ALFONSO)
«Cualquier líder de la historia en cualquier lugar basa su poder en un principio inquebrantable: lo que anhela el pueblo no es la libertad, sólo quiere tener cadenas más confortables. Proporcióname una realidad en la que creer que vivo. Evítame ser responsable, véndeme comodidades. Cuando el individuo ha renunciado a su albedrío y la dignidad se nutre de meros despojos en la sociedad del espectáculo, vivimos las vidas de otros». Aunque viene bien en tiempos de barbecho y servicios mínimos de virtualidad social, no es lo ideal dejar que otros hablen y expresen tu opinión sobre la actualidad por ti… salvo que esto lo haga la Nueva Autoridad Democrática. Porque las canciones de esta ya extinta banda afincada en Madrid, compuesta por gente que forma o ha formado parte de otros grupos como La URSS, Sudor, Mass Volumen, Megaherzios o Rata Negra, se grabaron entre 2011 y 2015 y suenan como si se hubieran registrado en los 80, como contemporáneos de Discharge o GBH, pero podrían haberse compuesto ayer mismo. Y mucho me temo que su vigencia se mantendrá un largo periodo de tiempo….
https://nuevaautoridaddemocratica.bandcamp.com/album/mini-lp-45rpm

THE LOVE-BIRDS ‘FILLED WITH HATE’ (ROMU)
El puto pop de guitarras. ‘Jangle’, la onomatopeya musical de connotaciones positivas por antonomasia: juventud interminable, melodía como forma de vida, cosas sencillas bien hechas, canción redonda. Digo yo, que alguien tendrá que hacer las canciones en esta apología de la tendencia que nos abruma . Aquí están The Love-Birds para servirle a usted y a todos sus compañeros. Leo que uno de mis sellos favoritos, Trouble In Mind, publica su disco de debut. Que acaba de salir un single de adelanto. Redondo, claro. A doce cuerdas, como debe ser. Me voy corriendo al bandcamp de esta gente, el grupo, me pongo los auriculares y escucho seguidas las cuatro canciones que el verano pasado utilizaron como carta de presentación. Hacedlo igual si queréis, os alegrarán la tarde. De San Francisco vienen los muchachos, buen sitio ese.
https://thelove-birds.bandcamp.com/album/filled-with-hate

CRUZ DE NAVAJAS ‘DOMINACIÓN’ (J.L. LLOBREGAT)
Amigos, no sé si le estoy cogiendo el gusto a esto o es el maestro Romu que me castiga las corvas, apremiándome con su picha de toro. En fin, vamos con lo que nos ocupa hoy que es ni más ni menos que una banda de la Ciudad de México, practicantes de la religión de la dark wave/goth rock. Oscuro, como no podía ser de otra forma, y a la vez, según ellos, con su punto bailable. Las líneas de bajo de Sisters of Mercy serían otro punto a tener en cuenta a la hora de analizar el disco y en las letras abordan con valentía los difíciles problemas de feminicidio y desapariciones forzadas de los ciudadanos de su país. Sin más, aquí os dejo esta banda que, si bien es verdad que se mueven en un estilo ya bastante trillado en estos días y lleno de impostores, tampoco es mentira que es un estilo con mucha capacidad de hacer aparecer bandas interesantes como esta.
https://cruzdenavajas.bandcamp.com/album/dominaci-n

T&L 92 – ‘Segunda Persona en Chiribiri’

Llegó tranquilamente y se tomó un café ajeno a la batalla campal de vatios que se había producido en la calle Luis Fontes Pagán solo unos minutos antes. La sorpresa en forma de comparsas del carnaval-de-Vistabella-con-equipos-de-sonido-hormonados se había apoderado de nuestros cuerpos, que andaban templados a cerveza, preparados para el formato acústico crudo. Así es como Jose Guerrero llevaba paseando una semana por ahí sus canciones, así es como nos las mostró. Porque pudo llegar pese a las calles cortadas por el citado carnaval y por la manifestación pro soterramiento que coincidieron ayer. Y como pudo llegar también pudo tocar. Y lo hizo muy bien, multiplicando la pegada de su propuesta en directo, sin excesos con la guitarra, a pleno riff, con su instrumento barato, porque es el que dice gustarle más. Tiene vozarrón y eso es un arma para que pasen más cosas en primer plano cuando se trata de música. En Chiribiri se está muy bien para disfrutar esas cosas que pasan y la gente atendió y guardó silencio, con algunas concesiones a la charla y la risa como humanos del sur que somos. Como tales disfrutamos y que sean muchos más. Que serán.

– El propietario del cielo
– Un extraño en la cuneta de tu limbo
– El grito al caer
– Premiando el temblor
– Te cedo mi balcón
– Trazo fino (Cuello)
– Retina girada
– Aliento sin sombra
– Que no sé leer (Sevillanas populares)

El Bandcamp nuestro de cada día #56

Febrero va quedando así…

HICKEYS ‘DIAMOND MUNCH’ (ANA)
Un vómito de purpurina en el fregador a llegar a casa: así se nos presentan a la vista y el oído Hickeys, y no creo que estén en desacuerdo con la imagen. La joven banda que ha juntado sus componentes a la capital desde Madrid, Pamplona, Donosti y Gijón presenta nuevo EP, «Diamond Munch», una «auténtica simbiosis» de los que Hickeys significa para cada una de ellas. Marta (guitarra y voz), Maite (batería y coros), Martina (bajo y voz) y Ana (guitarra y voz) resuenan a anuncio millenial molón en «Lights» para después golpearte con oscura intensidad en «Solitary Lady». Son el cúmulo de influencias que destacan como propias (de The Brian Jonestown Massacre a Hinds) y así resultan veraces. Una nueva esperanza blanca para lo que ellas han acuñado como «glitter punk». Ellas compartirán cartel con otras jefazas, Cuevas, en el próximo festival She Is Music Pill, iconos femeninos en la música, el evento que quiere servir de homenaje el próximo Día Internacional de la Mujer. Dennos sangre joven y purpurina entonces.
https://hickeysband.bandcamp.com/album/diamond-munch

TREMENDA JAURÍA ‘CUENTAS PENDIENTES’ (ANA)
Buenísimos tiempos para el documental musical, más si cabe con el acceso a tecnologías de creación DIY que nos llevan cada vez a escenarios más pequeños, bandas más desconocidas y bellos tugurios olvidados. Defensores como somos de esta forma de aprendizaje colectivo, hoy destacamos la película «Las que faltaban», el documental que han realizado Mafalda durante su gira y en el que han participado entre otras Sara Hebe, The Sey Sisters, Huntza, Canteca de Macao o Tremenda Jauría. Esta última banda, «una manada de género neutro que aúlla en Madriz», se lo pasa pipa derrochando su kumbia punk sobre los escenarios, que actualmente recorren con el EP de 2017 «Cuentas pendientes». Todxs a una, mordiendo los tobillos del patriarcado se encuentran en este nuevo documental patrio que reivindica el sitio que muchas artistas se han ganado. Desde ayer ya está en plataformas digitales y este miércoles se proyecta.
http://tremendajauria.bandcamp.com/album/cuentas-pendientes-2017

LAS ROBERTAS ‘WAVES OF THE NEW’ (ANA)
Dios, qué bolo, pero qué bolazo se van a zampar nuestras vecinas del levante este próximo viernes: Las Robertas + Ghost Car en Valencia en directo en La Peligro gracias a la enjundia de La Castanya y las imparables Hits With Tits. Las de Costa Rica están de gira por nuestro país este mes de febrero y las vamos a poder tocar casi con los dedos desde la huerta: 21 en Granada, 22 en Alicante y 23 en Valencia. Siguen rodando con su disco de 2017 «Waves of the New» , un trabajo producido en San Diego, California por Jon Greene de Rarefied Recording (a cuya memoria va dedicado el disco) y publicado por los sellos The John Colby Sect ,Buen Día Records y Burger Records, una muestra de que nadie quiere perder la oportunidad de guardar bajo su ala este preciosista trío de San José. Sonya, Mercedes y Fabrizio han conseguido un álbum redondo conservando su garage punk melódico y añadiéndole el groove setentero que hasta destila su artwork (obra de la menos brutal artista Antia Van Weill). Elévate con «Dream», siente la suave psicodelia de «Sun Haze» y desmébrate con «Waves of the new»: cada canción es un golpe de viento en la cara que sacas por la ventanilla del coche. Las Robertas te van a alegrar el finde, y de la mano de las no menos maravillosérrimas Ghost Car, punk pop londinense del bueno. ¡Planazo!
https://lasrobertas.bandcamp.com/album/waves-of-the-new

EL CORAZÓN DEL SAPO ‘FUEGO AL CIELO DE LOS CUERVOS’ (ALFONSO)
Llevaba un tiempo sin comprar discos… hasta que me enteré de esta reedición y, como Fry en Futurama, grité: «¡Cállese y coja mi dinero!». Suele bastar un buen disco de hardcore punk de finales de los 90 para camelarme, pero es que precisamente a este ‘Fuego al cielo de los cuervos’ de El Corazón del Sapo le tenía ganas. Junto a su predecesor, ‘La imaginación contra el poder’ (1993), forma parte del conjunto de discos imprescindibles en la historia del hardcore punk estatal, con algunas de las mejores letras que se han escrito por aquí. Editado originalmente en 1998 por Mala Raza, esta reedición, con remasterización para la ocasión por parte de Karlos Osinaga, corre a cargo de Stop Control Records y Filferro Records y los beneficios se destinarán al Colectivo de Ayuda a Mujeres Presas en Aragón.
https://filferro.bandcamp.com/album/el-coraz-n-del-sapo-fuego-al-cielo-de-los-cuervos

MARK RENNER ‘FEW TRACES’ (J.L. LLOBREGAT)
Este señor de Baltimore debutó en 1986 con un disco autoeditado. Décadas más tarde, Matt Werth de RVNG Intl. encontró el disco en un mercadillo y ahí empezó la historia. Desde ese momento se fue configurando ‘Few Traces’, álbum nutrido en su mayor parte por el citado disco de debut más sus primeros singles y alguna que otra canción más. Influenciado por el John Foxx de la era Ultravox, la Yellow Magic Orchestra, Bill Nelson, The Skids, The Associates o el propio Van Morrison, a mí su sonido me recuerda a David Silvyan, Blue Nile y me remite a ecos de la factoría Flying Nun (‘Saints and Sages’, enorme…) y muchas cosas más. Por cierto, le tira también al ambient en algunos temas. Grabado con un cuatro pistas, voz, guitarra eléctrica y un sintetizador Casio CZ101, este disco largo en número de temas, 21, y no tanto en duración, es lo mejor y más estimulante que he escuchado en este principio de año. Hay que añadir que el hombre se gana la vida como pintor y grabador y que en su bandcamp se puede ver también un trailer de un documental sobre su historia que pinta muy bien. Eso sí, solo podréis disfrutar de tres temas, así que os compráis el disco, lo escucháis en Spotify u os buscáis un lugar de pirateo gourmet donde podáis catarlo a 320.
https://markrennerbaltimore.bandcamp.com/album/few-traces

Fotocrónica: Segunda Persona en Chiribiri

Llegó tranquilamente y se tomó un café ajeno a la batalla campal de vatios que se había producido en la calle Luis Fontes Pagán solo unos minutos antes. La sorpresa en forma de comparsas del carnaval-de-Vistabella-con-equipos-de-sonido-hormonados se había apoderado de nuestros cuerpos, que andaban templados a cerveza, preparados para el formato acústico crudo. Así es como Jose Guerrero llevaba paseando una semana por ahí sus canciones, así es como nos las mostró. Porque pudo llegar pese a las calles cortadas por el citado carnaval y por la manifestación pro soterramiento que concidieron ayer. Y como pudo llegar también pudo tocar. Y lo hizo muy bien, multiplicando la pegada de su propuesta en directo, sin excesos con la guitarra, a pleno riff, con su instrumento barato, porque es el que dice gustarle más. Tiene vozarrón y eso es un arma para que pasen más cosas en primer plano cuando se trata de música. En Chiribiri se está muy bien para disfrutar esas cosas que pasan y la gente atendió y guardó silencio, con algunas concesiones a la charla y la risa como humanos del sur que somos. Como tales disfrutamos ayer y que sean muchos más. Que serán.

El Bandcamp nuestro de cada día #55

Recomendaciones de enero:

LADY BANANA ‘BUSKING PROBLEMS’ (ANA)
Siempre tarde, mal y por en medio, decía un amigo, y así nos lo aplicamos en esta casa. Que la navidad ha sido larga y que el espumillón nos sale de los empastes lo sabemos todos, ¿lo superamos juntos? Mira la cuesta de enero y ríete de ella tirándote como lo hacías metido en una caja de fruta de la rampa más empinada de tu pueblo. Y hoy elegimos para rompernos los dientes a Lady Banana, un interesantísimo girl power duo de Zaragoza compuesto por Nerea Bueno (guitarra y voz) y Alba Villarig (batería y coros) que beben del rock setentero y colman de personalidad propia. Acaban de ganar el Ambar Z Music y andan presentando nuevo EP, «Balance» (2017) tras el «Busking Problems» que les llevó a Londres a principios del año pasado. Nos gustan, y tienen toda la pinta de doblar apuesta sobre el escenario. Primer bandcamp del año dedicado a mini Lidia, nueva seguidora, muy a su pesar, de esta radiodifusión a nuestro aire. Destinada(s) a hacer esto aún más grande.
https://ladybananamusic.bandcamp.com/album/busking-problems

DANIEL ROMANO ‘HUMAN TOUCH’ / ‘NERVELESS’ (ROMU)
Cabezafuego levantó ayer la liebre, ya que lo leímos en su perfil. ¿El qué? Pues «nah», que el escurridizo y siempre interesante Daniel Romano se había despachado bien con una sorpresa discográfica. Ha empezado el año publicando discos a pares. ‘Human Touch’ y ‘Nerveless’ son las dos colecciones de canciones que simultáneamente ha subido a su bandcamp. Parece ser que por tiempo limitado, hasta febrero, mientras gira por Canadá. Nos tiene acostumbrados en los últimos años a diversos giros que mantienen despierto el interés por su propuesta, que recordemos comenzó con un marcado y nada disimulado pulso country a lo Gram Parsons. Su música se ha ido empapando de otras tintas hasta componer este lienzo doble en el que, a primera escucha ha plasmado mucha naturalidad y poco relleno. El primero de los dos discos es más desnudo, prácticamente en acústico con voces de acompañamiento, el segundo más de banda, ambos se complementan y hacen que perdure la sensación de que estamos ante uno de los mejores compositores actuales de eso que, podemos llamar alt country, o simplemente de canciones sin más. Ponemos la portada del primero, que es con flores y tal y así nos alegra el muro…
https://danielromano.bandcamp.com/album/human-touch
https://danielromano.bandcamp.com/album/nerveless

MEDALLA ‘EMBLEMA Y PODER’ (VÍCTOR)
Aún recordamos aquel bolazo de The Saurs en The Sonic Sundays (El Quirófano). Primavera de 2013, si no recuerdo mal. El grupo, un power trío de vértigo, grabó un single, un par de EPs y un LP, antes de anunciar su separación hace un par de años. Ahora Eric Sueiro, quien fuera guitarra y voz del grupo, se ha juntado con Marc López (The Zephyr Bones), Benoît Garcia (Rapaza) y Joan Morera (The Stagpies) para acercarse al pop más épico, el rock setentero, el progresivo o el metal, bajo el nombre de Medalla. Otra onda, pero algo que también tiene su gracia; claro que sí. El resultado es este ‘Emblema y poder’ (El Segell, 2017), su álbum de debut; «entre Judas Priest y El Columpio Asesino», según ellos mismos. Tú dale al play y comprueba si es verdad o no.
https://medalla.bandcamp.com/album/emblema-y-poder

MOHAMA SAZ ‘NEGRO ES EL PODER’ (COSTALERO)
En una nebulosa opiácea donde confluye el flamenco andalusí, el blues desértico de los tuaregs y la psicodelia turca de Ersen y Erkin Koray (no obstante llevan bağlamas eléctricos en lugar de guitarras) se mece la música de Mohama Saz. “Negro es el poder” es el nombre de este segundo artefacto al que han dado forma estos músicos de Madrid, incluso diría que con cierta brujería de por medio. Los publica, cómo no, Humo. Para flotar sin parar.
https://mohamasaz.bandcamp.com/album/negro-es-el-poder

RIEL ‘MONTERREY’ (ANA)
Qué bien sabe el viaje cuando no se sabe dónde se va. Reconozco que no es igual el paso del campo de Cartagena a velocidad motor que los paisajes de Fresno, pero lo importante es esa mochila que no te puedes quitar. «Llevo mi casa en la espalda/llevo mi guitarra y en la mente nada./Solo queda mirar adelante/la ruta es infinita hoy.» cantan Riel, la banda que ya tiene mis lunes amarrados para el resto del año. El dúo argentino formado por Mora (guitarra y voz) y Germán (batería) presentan canción, «Monterrey», en homenaje a la vida nómada del artista. Noventudo rock con impoluta producción grabado en los estudios Buen Dia Records de México, disfrutamos de la ensoñadora voz de Mora sobre los primeros rayos. Esperando su nuevo trabajo al completo nos quedamos mirando el brócoli pasar, y amaneciendo al fondo, la central eléctrica de Escombreras brillando como una ciudad de niños perdidos.
https://riel.bandcamp.com/track/monterrey

CAMP COPE ‘AUDIOTREE LIVE’ (ANA)
Algo le deben echar en el agua australiana para regalarnos estas barbaridades. Abres la ventana y llega Sampa The Great, o Meg Mac o la todopoderosa Courtney Barnett. Pues CAMP COPE es nuestra última obsesión. Rock aussie que dicen sigue el linaje de Pavement y Juliana Hatfield, perfección buenrollera gracias al carisma y talento de su frontwoman y fundadora, Georgia «Maq» McDonald. En 2015 Melbourne se le quedó pequeño y decidió montar su banda junto a la bajista Kelly-Dawn “Kelso” Hellmrich y la batería Sarah «Thomo» Thompson, resultando en un álbum homónimo en 2016 que todavía resuena en nuestros favoritos e intocables audios de carretera. Ahora nos llega un delicioso directo gracias a la productora Audiotree, un gustazo de televisión musical de las que nos gustan en esta casa. Disfrutemos de la grande de «Gmaq» en estado puro, sabiendo que el rocanrol está a salvo, al menos en ese lado del planeta.
https://campcope.bandcamp.com/album/camp-cope-audiotree-live

RAYO ‘RAYA’ (VÍCTOR)
Rayo. Novísima girl band madrileña formada por Tábata Pardo (Fuckaine) al bajo y coros, María Frigo (Agnes) a la batería, Hilda Hund (YAY) a la guitarra y coros y Ágata Ahora (Las Odio, Agnes) como cantante y guitarrista. Aquí, todas se juntan para hacer noise rock y pop ruidoso, con la mira puesta en los gloriosos años 90; Sonic Youth, Smashing Pumpkins, Dinosuar Jr., Hole… Ese es su rollo. De momento solo tenemos estas tres canciones, grabadas y mezcladas este verano por Fran Meneses (Fuckaine) en Manufacturas Sonoras. Pero algo nos dice que pronto vendrán más. Estaremos preparados. Un nuevo hype asoma la cabeza.
http://rrrayo.bandcamp.com/album/raya

TWIN PIGS ‘CHAOS BABY’ (ANA)
Doce artistas reunidas un fin de semana en un estudio de grabación componiendo y creando un disco. El plan perfecto para cualquiera que se entone con dos acordes lo cumplieron el pasado septiembre en Estocolmo las Riot Grrrl Sessions, un proyecto musical en que todas las implicadas, desde las músicas hasta técnicas de sonido eran mujeres. Tras escribir e interpretar juntas hasta 13 temas para este recopilatorio en el que colaboran algunas de las artistas más reconocidas del panorama punk rock sueco, Riot Grrrl Sessions ya tienen listo su vinilo gracias al crowdfunding y en menos de un mes lo presentan en directo en un festival de la capital. Canan Rosén de los Twin Pigs, una de las mentes pensantes del proyecto y participante activa también estará allí, y seguramente se podrá sentir la misma potencia que derrocha con su banda de punk que ya cuenta con cuatro sólidos trabajos. ¿Por qué era necesario este disco conjunto? Porque hace falta buena música, responden. Hace falta más música riot grrrl.
https://twinpigs.bandcamp.com/album/chaos-baby

Fotocrónica: Joana Serrat en Microsonidos

Lleva tiempo currando mucho y bien. Su último disco tiene un sonido deslumbrante, de los que no se consiguen simplemente con una producción cara, sino con implicación conjunta y sabiduría. No quería hacer pop y profundizó aún más en su tendencia hacia la música americana, acercándose al productor Israel Nash y a un puñado de músicos que hablaran su mismo idioma. ‘Dripping Springs’ es el cuarto disco de Joana Serrat y tiene una naturaleza crepuscular muy atractiva que intensificaba la curiosidad de verla en directo. Lo de anoche en La Yesería de Murcia (hay que agradecer el soplo de aire fresco que supone la frecuencia con que ahora se hacen conciertos «pequeños» ahí) fue una toma de contacto desnuda, en acústico. Joana estuvo cercana, agradecida del calor humano y amparada por el silencio y un buen cargamento de reverb. Y canciones, claro, de las buenas. Lo de su voz superdotada ya salta a la vista desde el minuto uno de escucha.

Prometió volver, de hecho lo hará para el WAM, con toda la banda, que ya sabemos que ahora donde está la pasta para que los músicos luzcan sus galas instrumentales es en los festivales. Aceptemos la realidad, esperemos que la programen a una hora decente y preparémonos para esta próxima cita en nuestra ciudad en la que las canciones de esta artista contarán en directo con el empujón de la base rítmica y esos característicos trenzados de guitarras que las hacen crecer más aún. Hicimos unas cuantas fotos para inmortalizar lo de anoche…