El Bandcamp nuestro de cada día #52

Menú para el fin de semana…

TACOTAT ‘LOST TIME’ (ANA)
A veces maldecimos los fines de semana por hacérnoslo pasar tan bien para luego ahostiarnos con la realidad del lunes. Pero por mucho que las Tacocat canten «I hate weekends» dudamos que cambiaran un solo día de la semana para evitarlos. Porque estas tías lo saben pasar bien. Joder, queremos meternos en su maleta y viajar con ellas para siempre. Las de Seattle – Emily Nokes, Eric Randall, Bree McKenna, Lelah Maupin- siguen rodando por US con su «Lost Time», su último trabajo de 2016, pura fanfarria, punk bubblegum perfecto y aroma riot grrrl por los cuatro costados. La diversión y la lucha: el feminismo es tema recurrente en sus canciones, desde cómo escupirle al acoso callejero en «Hey Girl» o el himno definitivo cuando te viene la regla en la playa en «Crimson Wave», cada una de sus canciones es una peineta al patriarcado rancio y la gentuza que va por la vida con el ceño fruncido. Que es lunes, pero estás aquí, copón: pásalo en grande.
https://tacocat.bandcamp.com/album/lost-time-3

LOS CARAMELOS ‘CICATRICES DE UN CUENTO (I)’ (ROMU)
Charlie Mysterio parece esquivo, disperso, un dandy del pop, el melómano mitómano que se remanga para hacer su propia aportación a la música popular, certero agitador de almas con hits inesperados, otras veces no tanto. Letrista locuaz de vez en cuando, o más, trayecto interrumpido convertido en persona. Maestro del auto sabotaje en sus directos, complicado en directo, desastroso en directo, le da igual el directo. O no, pero eso parece. Lo que vale es la canción. Y siempre tiene una buena en la manga. Nunca tuvo ansia de enriquecimiento cultural, lo repite como un mantra en una de sus últimas balas, lo mismo es mentira pero el arte convive bien desde siempre con la ficción. Yo no sé qué son exactamente Los Caramelos pero acaban de sacar nuevo disco con Walden y ya lo he escuchado tres veces. De noche mejor. Y siempre me acuerdo de Joe Meek.
https://discoswalden.bandcamp.com/album/cicatrices-de-un-cuento-i

FIREBURN ‘DON’T STOP THE YOUTH’ (ALFONSO)
Vamos demasiado rápidos. Ciertas costumbres adquiridas en el pasado reciente nos mantienen atrapados en esta espiral de la inmediatez en la que las redes sociales, necesarias por otra parte, se han convertido en herramienta principal y se nos olvida parar y poner más empeño en disfrutar del momento. Reflexionando sobre esto me he acordado del debut de Fireburn, por dos razones: primero, el propio disco, con dos partes bien distintas, un comienzo frenético a base de hardcore punk de la vieja escuela y para cerrar, un poco de narcótico reggae/dub; segundo, mi propia experiencia, siendo este trabajo una de las alegrías del pasado verano, lo había dejado atrás, llevado por la acaparadora sucesión de novedades. ¡Pues ya está bien! Por cierto, que Fireburn es una estimable unión de viejas glorias de la escena hardcore estadounidense, con Israel Joseph I (ex Bad Brains) al frente. Junto a este, componen la banda Nick Townsend (Deadbeat, Knife Fight), Todd Jones (Nails,Terror) y Todd Youth (Bloodclot, Warzone, Danzig, Murphys Law) y se han estrenado con este EP en vinilo 12″, con cuatro canciones y un remix como extra, de la mano de Closet Casket Activities.
https://closedcasketactivities.bandcamp.com/album/dont-stop-the-youth

SECRET SHINE ‘THE BEGINNING AND THE END’ (VÍCTOR)
Este fin de semana se celebra el Madrid es Ruido 2017; un cónclave de bandas de noise, shoegaze y derivados que tendrá lugar en Moby Dick Club (viernes 24 y sábado 25). Vamos, como nuestro Ruidismo, pero en la capital del reino. Con una representación nacional de alto copete (Espiritusantomusic, Noise Nebula, Apartamentos Acapulco, Monte Terror, Linda Guilala y Galaxina) y dos nombres internacionales (británicos ambos) de altura: 93MillionMilesFromTheSun desde Doncaster y Secret Shine desde Bristol. Estos últimos son una banda que aparece a finales de los 80/principios de los 90 y que grabaron con el sello de culto Sarah Records, donde se publicaron originalmente las canciones de su reciente recopilatorio ‘Singles 1992-1994’. Pero nosotros vamos a recomendar ‘The Beginning and The End’, álbum de 2011, donde destacamos “In Between” y “Hole in The Heart”. La fórmula no es nada nueva: capas de guitarras, sintetizadores, mucho reverb… pero sigue haciendo las delicias de los aficionados más ruidistas. Ya sabéis, de todo fan de Slowdive, My Bloody Valentine, Swervedriver, Ride, The Telescopes, etc. ¡Déjate envolver!
https://secretshine.bandcamp.com/album/the-beginning-and-the-end

El Bandcamp nuestro de cada día #51

Tres nuevas propuestas para esta semana:

MARTA KNIGHT ‘PETERLOO HEROES EP’ (ANA)
Autobús y fauna urbana: no falla el transporte público como laboratorio social de nuestras fobias y filias. Delante nuestro, un señor abuelo con tres-presuntas-nietas. Los 40 sonando por los altavoces del vehículo como una verbena de madrugada. Las nietísimas de repente se vuelven locas cuando suena una canción que traducida, repetía en su estribillo «traga» más de un centenar de veces. Y las crías sacando a la negra que llevan dentro, meneando el parka de Maristas con cara de pimp my ride. Es necesario amar a esta juventud, oiga. Pero a veces también nos gustaría encontrarnos con alguna nieta que imitara un riff de guitarra de vez en cuando. Seguro que de esas era Marta Knight y no hace tanto. Natural de Martorell, autodidacta, con 9 años sintió «la llamada» con un CD de Oasis, a los 15 ya escribía sus canciones y ahora, con 18, recorre los escenarios guitarra en mano presentando su EP «Peterloo Heroes» (2017). Intimista pero potente, lo suyo es folk independiente que dice beber de Neil Young y Nick Drake, que incluye covers de Bon Iver en sus directos, y que ya ha hecho de telonera de Dan Owen. Apadrinada por pértiga music, el sello que se está proponiendo visibilizar el talento femenino, Marta Knight suena a algo conocido pero emocionante. Sin duda no tardará en explotar muy pronto algo hermoso dentro de ella, y esperamos verlo -y oírlo. Ojalá, también en un autobús público.
https://martaknight.bandcamp.com/album/peterloo-heroes-ep

UNSANE ‘STERILIZE’ (ALFONSO)
Es el día de LA TURRA. La horda está dispuesta, todo el mundo con su calzador en la mano, preparados para darte la brasa hasta hacerte perder la cordura, con el único fin de conseguir que te unas a su ejército. ¡No, hija, no! Cierro Facebook, cierro Twitter y me pongo a escuchar el nuevo disco de Unsane. No sé por qué no lo hago más a menudo. El sonido es tan oscuro, crudo y denso como siempre y sin embargo el trío neoyorquino resulta de lo más liberador. No en vano son los grandes maestros del noisecore. Lo suyo es tan atronador y macabro como redentor, terminas de escuchar canciones como ‘Aberration’ o ‘We’re Fucked’ e incluso respiras mejor. ¿Qué sería de nosotros sin el ruido como vía de escape?
http://unsanesl.bandcamp.com/album/sterilize

SABA LOU ‘PLANET ENIGMA’ (ROMU)
Llego a casa pensando que debería actualizar con alguna recomendación de Bandcamp, aunque mucho no utilizo este artilugio en las últimas semanas. Me acuerdo de un disco que se me quedó sin recomendar y decido saldar esa cuenta pendiente. Necesito algo tranquilo, «que te tire a la lona», como dice el Pequeño Llobregat. Y aún más, va a ser sencillo rozando la inocencia. Lo necesito. Los gilipollas que se pegan al culo de tu coche en la carretera y te dan las largas merecen estrellarse y yo un descanso. Los runners que en mi calle han decidido que una acera de metro y medio no es suficiente y que tienen que hacer sus series por la carretera sin que apenas se les vea se merecen un esguince que los devuelva al sofá y así no me pongan en riesgo de atropellarlos. Yo me merezco un descanso, de un rato, no pido más, tontos away.
Saba Lou es la hija de 16 años de King Khan, el puto amo del garage punk con groove. Ha sido siempre muy precoz, con seis años grabó un 7″ de cuatro temas y con ocho una sintonía para la serie ‘Clarence’ de Cartoon Network. La muchacha, que está en el instituto hace pequeñas canciones pop con encanto, varias dianas melódicas y colaboraciones de gente de los Strange Boys o The Spits, así como de media famiila Khan. La graba y produce su padre, como no. El resultado es este disco, ‘Planet Enigma’. La familia Khan es divertida y Saba Lou colecciona discos, eso le da más posibilidades de ser feliz en el futuro y de no acabar pegándose al culo de los coches ni corriendo por calzadas oscuras.
https://khannibalism.bandcamp.com/album/planet-enigma-2

El Bandcamp nuestro de cada día #50

Y llegamos a 50…

NELSON CAN ‘NOW OS YOUR TIME TO DELIVER’ (ANA)
«Todo empezó con una mentira: le decíamos a la gente que teníamos una banda pero no era verdad. Al final, tuvimos que montar una». Bienvenidas las trolas danesas. No te dejes engañar por las pintas de moderneo escandinavo, Nelson Can son necesarias. El trío de Copenhague (Signe SigneSigne-bajo-, Maria Juntunen-batería- and Selina Gin -voces-) apabulla aún sin guitarras, y es esa esencia, impostada o no, a lo Yeah Yeah Yeahs y Siouxie And The Banshees lo que las hace capaces de sacudirte. En directo, una auténtica bomba: este verano nos ahostiaron musicalmente con su rock bailable y sobre todo el carisma de la arrolladora Gin como arma principal de la banda. En plena gira anglosajona ya están repartiendo las bofetadas lo-fi de su tercer EP. Como dice su disco, «Now Is Your Time to Deliver».
https://nelsoncan.bandcamp.com/album/now-is-your-time-to-deliver

CEMENTERI ‘DRAGONES Y MAZMORRAS’ (ALFONSO)
Tengo una camiseta bastante desgastada ya que pone ‘El eje del mäl’. Aún me la pongo de vez en cuando para estar por casa y ponerme nostálgico. Porque todo es cíclico y hace ya tiempo que miro hacia Alicante más a menudo de lo que me gustaría; aunque se supone que tendría que ser al revés, curiosamente ahora las distancias suponen un mayor contratiempo. Entonces aparecen unos tipos llamados Cementeri, con las caras cubiertas, que presentan single virtual el Día de Todos los Santos, y a mí me huele a todo aquello, aunque en la descripción de su Bandcamp diga que lo suyo es «punk rock hardcore desde la terreta, coca amb tonyina i mala llet». De momento se estrenan con dos canciones, grabadas en su local de ensayo por José Antonio López y su portátil Estudio Cúbico, que bien van para ir abriendo boca… ¡Pero denme más!
http://cementeri.bandcamp.com/album/dragones-y-mazmorras

LOS CHICOS ‘ROCKPILE OF SHIT’ (VÍCTOR)
No sé si sabéis que el 11.11.17 llega la madre de todas las fiestas a Murcia. Se celebra, a lo grande, la primera edición del Satarra (desde las 12pm hasta las 7am). Primero: aperitivo a mediodía en Bar las morcillas. Luego: todo lo demás en Garaje Beat Club a partir de las 6pm. Siete grupazos y otros tantos DJs para dejarte sin aliento. Y si hay un cabeza de cartel, para nosotros son LOS CHICOS, sin duda. Sí, el grupo que siempre está de gira, el grupo que tiene mejor sonido que pintas, el grupo que mejor mezcla garaje, pub-rock y alt-country. Devotos del Santísimo Pitote desde hace más de quince años y con uno de los mejores directos del planeta, siempre que no les falte calimocho ni pacharán. Esto es lo último que han sacado, su sexto disco: una coedición entre Dirty Water Records y FOLC Records, bajo el título ‘Rockpile of Shit’. Póntelo fuerte de volumen y prepárate el cuerpo para el sábado, que vienen curvas.
https://loschicos.bandcamp.com/album/rockpile-of-shit

El Bandcamp nuestro de cada día #49

Los cuatro de esta semana…

BOBKAT’65 ‘THIS LONELY ROAD’ (ANA)
Nos cierran los bares, pero nos queda la música. Pensemos así: la nostalgia a veces es buena porque nos lleva a querer repetir lo que más echamos de menos. Quizá eso pensaron BOBKAT’65, el grupazo asturiano que suena más vivo que nunca rememorando sonidos sesenteros del american teen beat, y joder que lo hacen de maravilla. Ana (voz y guitarra), Paula (bajo y voces) y Diego (batería) no solo homenajean a la mítica guitarra con el nombre de la banda, sino tomando de referencia el «Teenbeat-Kiddie Garage» para orquestar un redondo LP «This lonely road» con el sello Get Hip Recordings y la producción de Jorge Explosión. En trance con «Loneliness in Mind» o quemando suela en la pista de baile con «Gone gone gone», este disco oda al «outcast» amante de la música es tan perfecto que es imposible dejar de escucharlo. La nostalgia de lo bueno se machaca inventando algo mejor.
https://gethiprecordings.bandcamp.com/album/this-lonely-road

KING KHAN ‘MURDERBURGERS’ (ROMU)
Al final me echan, ya verás. Otro día más me salto mi turno, incluso mi semana, y me tiro quince días diciendo que voy a hablar del nuevo disco de King Khan. Realmente es coherente, Mr Khan te vende sobre todo libertad, con los únicos anclajes de la diversión y el compromiso con la intensidad. Y cierta apariencia informal y alocada, solo hay que verlo en directo embutido en cualquiera de los ropajes que se gasta. Pero no nos engañemos, es un pedazo de artista, con grandes canciones y una trayectoria que, ya cuarentón, lo tiene situado en el olimpo de aquellos aficionados por el subsuelo que gustan de rascar un poco la primera capa de obviedad. ‘Murderburgers’ se presenta como su primer disco en solitario, más allá de sus aventuras con los incendiarios The Shrines o el zumbado de Mark Sultan. Aquí le acompañan The Gris Gris (no confundir con los franceses Le Grys Grys) aportando guiños de calidad instrumental y esa cierta acidez multigénero que siempre sobrevuela las canciones crudas y negroides del artista en cuestión. La banda es de Oakland y se ha reformado tras años de parón en parte por el impulso que King Khan les ha aportado para ello. Les ha salido un disco equilibrado, que no será el mejor en la discografía de este animal de escenario pero que se hace muy disfrutable por sus concesiones a lo extraño, esa ‘weirdness’ que dicen los anglosajones y que tanto cotiza hoy en día. Ah, la cosa va de amor, a su manera claro…
https://khannibalism.bandcamp.com/album/murderburgers

NADSAT ‘NADSAT’ (ALFONSO)
¡Que vuelven los Nadsat a Murcia! Vuelve la feria de autoedición Zorroclocos E LOBOS con su séptima edición, a celebrar esta vez en el Auditorio del Parque Fofó, y una vez más habrá conciertos y pinchadas para amenizar la jornada. Nadsat, junto al alicantino Nestter Donuts y los locales Llueve, capullo, serán los encargados de dar cera y pulir cera a eso del mediodía. De la mano de Andalucía Über Alles, la banda sevillana se estrenaba el año pasado con una cassette con 10 temas de punk clásico y efectivo, grabados en el Holländer Studio de Sevilla y masterizados en Londres por Daniel Husayn, en North London Bomb Factory, y ya vienen presentando durante los últimos meses nuevas canciones que formarán parte de sus próximas ediciones en su recorrido por la península. El sábado tendremos la oportunidad de disfrutar de todo esto en directo a partir de las 15,30 horas, porque bailar pogo seguro que es digestivo.
https://nadsat-punk.bandcamp.com/album/nadsat

BLUE ORCHIDS ‘SKULL JAM’ (VÍCTOR)
Banda de post-punk, de Mánchester… ¿la enésima reencarnación de The Fall? Puede que sí. Pero… ¿qué problema hay? Mientras lo hagan bien, claro. Y resulta que las canciones de Skull Jam (Tiny Global Productions, 2017), el último trabajo de Blue Orchids, aguantan con mucha dignidad la comparación. También la soportaría con PiL o Magazine, incluso con The Monks, The 13th Floor Elevators, The Seeds o Arthur Lee, si rascamos un poco más. Cuatro canciones añejas, rescatadas, llenas de oscuridad, garaje, motorik y psicodelia. Un EP que deja un regusto intenso, inquietante y perturbador. ¿Se nota mucho que acabamos de pasar Halloween?
https://blueorchids.bandcamp.com/album/skull-jam

El Bandcamp nuestro de cada día #48

Tres para hoy.

FRAN LOBO ‘BEATIFUL BLOOD’ (ANA)
Este fin de semana se celebra en Londres el Black Girl Festival, el primer festival dedicado al arte y la identidad desde la perspectiva de ser chica negra en Gran Bretaña. Detrás de tal eventaco, que mezclará a partes iguales talleres, charlas y concienciación con farra en la pista de baile, están las publicaciones Unmasked Women y gal-dem.com, dos medios imprescindibles para conocer y promover a las artistas negras que no siempre ven su trabajo visibilizado. En esta última hemos encontrado la inspiración para este lunes: FRAN LOBO, artista y compositora del noroeste de Londres que acaba de lanzar nueva canción, «War», tras un autoeditado EP, «Beautiful Blood». Pop con influencias noventeras en la estela del sonido «new-Amy» que la prensa se ha encargado de etiquetar como «la voz de Nina Simone con la teatralidad de Björk». Igual es salirse algo del tiesto, pero está claro que aquí hay talento. Un nuevo descubrimiento con el que también nos unimos al «Black History Month».
https://franlobo.bandcamp.com/album/beautiful-blood-ep

AINARA LEGARDON ‘AINARA LEGARDON’ (ALFONSO)
Lo reconozco, hace tiempo que perdí la pasión. Imagino que es hartazgo, nos martillean sin cesar desde hace ya demasiados años con música homeopática… Casi nada genera en mí ya aquella inquietud del pasado, aquel nerviosismo durante la espera de un nuevo disco, ni esa emoción indescriptible cuando por fin te enfrentas a su escucha. Entonces, una vez más, llega Ainara LeGardon y me desmonta. Es ya su sexto disco a título propio, el primero cantado en castellano, y sigue rodeada de sus cómplices habituales, Héctor Bardisa, Rubén Martínez y Hannot Mintegia. “Llegué al estudio con cinco amplificadores, al menos cuatro guitarras, y sin una sola canción. Pero allí estaba Xabier Erkizia para desafiarme”, cuenta sobre su paso por los Mik Estudioa de Bera. Unos cuantos meses después salía de allí “cantando en otro idioma, con dos altavoces menos, un par de guitarras recuperadas y un mapa hecho a base de ecos”. Y un disco magistral, experimental, conmovedor, agradablemente incómodo… “La razón principal por la que este disco ha podido materializarse”, reconoce Ainara, es “haber encontrado a la persona que no solo se emociona de igual forma que yo probando nuevos sonidos y experimentando con todas las herramientas a nuestro alcance, sino que me anima (incluso me reta) a darle siempre una vuelta más de tuerca a cada idea, a cada movimiento. A no reparar lo que está roto, sino a aprovechar su belleza y singularidad”. Llega el momento. Sus canciones se van sucediendo, Ainara lo mismo te quiebra en dos haciendo rugir las cuerdas de su guitarra que te eriza la piel a base de susurros y tensa calma, y yo voy sintiendo la necesidad de aislarme, de rodearme con los auriculares y no hacer nada más durante los 57 minutos que dura este álbum, simplemente dejarme envolver por ellas. Sentirlas fluir. Y recuperar la esperanza.
https://ainaralegardon.bandcamp.com/album/ainara-legardon

FUTURO TERROR ‘PRECIPICIO’ (VÍCTOR)
“El disco maduro de Futuro Terror”, he leído por ahí. Pero… ¿qué mierda es esa? Una frase que pocas veces aporta algo positivo al artista/banda y suele coincidir con su segundo o tercer trabajo. Clavado. ‘Precipicio’ (BCore Disc, 2017) sigue siendo punk. Oscurete, sí (como siempre), pero punk. Tan sencillo como eso. Con las mismas referencias sobrenaturales, soviéticas, de ciencia ficción y los mismos estribillos contagiosos: los de “Precipicio”, “Urgentes”, “Aburrimiento”… También hay posicionamiento político en sus letras, faltaría más. Otro clásico del género, por cierto. Pero lo dicho: no intentemos que parezca serio un grupo que nos divierte tanto, por favor. Disfrutemos de su disco y de su directo. En vivo, todo está mucho más claro. Por si alguien duda aún.
https://bcoredisc.bandcamp.com/album/precipicio

El Bandcamp nuestro de cada día #47

Para todos los gustos…

DEENA ABDELWAHED ‘KLABB’ (ANA)
Ruido, ruido, ruido. Cada vez tenéis más ganas de que os revienten los oídos y creemos entender por qué. ¿No será que para escuchar tantas opiniones que no dicen nada es mejor que te zumben los tímpanos? Pues este fin de semana en La Casa Encendida de Madrid tienes la excusa perfecta para hacerlo con calidad. Llega la 3ª edición del She Makes Noise 2017, el festival de música electrónica, experimentación sonora y artes multidisciplinares hecho por mujeres. Talleres, cine, ciberfeminismo y seis conciertazos que demuestran que el género vive su mejor momento de manos de las creadoras. Del 19 al 22 de octubre actuarán entre otras Ectoplasm Girls, Nkisi o nuestra prota de hoy, Deena Abdelwahed. La que ya se considera mayor representante internacional de la electrónica tunecina presentará su EP «Klabb», donde mezcla posicionamiento político con ritmazo sobre el dancefloor. Una propuesta tan apetecible como original para seguir reivindicando nuestro sitio también desde los nuevos discursos estéticos y sociales. ¡A hacer ruido! #shemakesnoise
https://infine-rec.bandcamp.com/album/klabb

ALEXANDERPLATZ ‘CONTRARREFORMA’ (ALFONSO)
Si la vida fuera justa, ahora mismo Julio Iglesias estaría perdiendo el culo por cantar ‘Bucle’ en sus conciertos. Pero, salvo carambola, dudo que llegue a escuchar jamás esta canción de Alexanderplatz, que cierra ‘Contrarreforma’, su EP de debut. En este nuevo proyecto, Alejandro Martínez (Klaus&Kinski, #Fo), de la mano de nuevo de Jabalina Música, muestra que, a pesar de un largo periodo de aparente inactividad, mantiene su sorprendente versatilidad y esa innata capacidad para crear canciones redondas, aderezadas cuando corresponde con letras de lo más intrigante. Para empezar, nos ofrece aquí cuatro canciones, dos de ellas instrumentales, con el pop como colchón y los sintetizadores acaparando protagonismo, en las que no titubea al abordar estilos tan dispersos como el kraut rock, el dream pop o la balada. Yo quiero más. Y pronto.
https://jabalinamusica.bandcamp.com/album/contrarreforma-ep

MELKBELLY ‘NOTHING VALLEY’ (ROMU)
Hoy ha llovido en Murcia. Me encontraba bajo el techo metálico de una nave y el estruendo a las pocas gotas ya era ensordecedor. Con los auriculares a mano, cualquier opción tranquila, cálida y pacífica en cuanto a música se refiere era inviable. Había que tirar de artillería pesada, ruido contra el ruido, una solución-contradicción. Desde Chicago, vía bandcamp, a costa de mis tímpanos, se han introducido en mi cerebro los Melkbelly, banda compuesta por miembros muy activos de la escena noise de su ciudad, que se han autoproducido con los fuegos artificiales justos este disco tras varias referencias esparcidas por ahí en singles y recopilatorios. Con poca querencia por los silencios, tienen esa extraña virtud de que cuando terminas de escucharlos en casa tu madre te diga: «qué a gusto me he quedado cuando se ha terminado». Y oye, que tienen canciones eh, que no solo de ruido gratis vive el hombre…
https://melkbelly.bandcamp.com/album/nothing-valley

CALA VENTO ‘FRUTO PANORAMA’ (VÍCTOR)
Hace un par de semanas tocó Cala Vento en Murcia. Hasta ese momento no me había fijado mucho en ellos. Y entonces abrí los ojos (o las orejas, más bien): ¡menudo discazo es ‘Fruto panorama’ (BCore Disc, 2017)! Si te lo pones prácticamente a diario, e incluso más de una vez, es así. Como cuando tenías quince años, exactamente igual. De hecho, si los descubres sobre esa edad se convierten automáticamente en el grupo de tu vida. Me pongo en esa situación y pienso en un montón de bandas que lo fueron: Los Hermanos Dalton, Green Day, Weezer… En el fondo, las canciones de Aleix y Joan hablan de las mismas cosas: angustia adolescente, primeras veces, rabia contenida, etc. Y tienen melodías igual de pegajosas. Ya lo dicen ellos mismos en “Hay que arrimar”: la melodía te ayuda a crecer. En su caso, a crecer como lo hiciera Nueva Vulcano o como lo está haciendo Perro, por ejemplo. Esa es su liga, la del hardcore pop. Y tú, ¿de qué equipo eres?
https://calavento.bandcamp.com/album/fruto-panorama

El Bandcamp nuestro de cada día #46

1, 2, 3…

CLINT EASTWOOD ‘EP’ (ANA)
En nuestra obsesión por hermanarnos con aquellas mentes que entienden la cultura alternativa como algo realmente diferente, terminamos encontrando nuestros lazos dentro y fuera de la región. Hoy toca fijarnos en Madrid y León. La capital, por albergar este viernes 13 un nuevo concierto de Madrid Radical, el colectivo comandado por Teresa, Paloma y Elena, que ya lleva 5 años organizando saraos en pos de nuevas bandas a las que amadrinar en el mejor de los sentidos: el directo. El ojo a la ciudad castellana llega por culpa de uno de los grupos participantes a tal festival: Eastwood Band son Lio, Garazi, Deya y Ana y hacen un fresco y auténtico punk rock energizante como una hostia en la cara cuando aprieta el frío. Ellas presentarán su nuevo EP junto con las locales AVT en la sala Juglar y la ocasión promete moratones de puro placer en la primera fila. Un hurra por quienes que saben que solo hay un camino para el arte underground: remangarse y hacerlo tú mismx.
https://clint.bandcamp.com

WORLD TARGETS IN MEGADEATHS ‘WTIM EP’ (ALFONSO)
En estos tiempos revueltos, me apetece echar la vista atrás hasta 2003 y recordar a World Targets in Megadeaths, quienes fueran conocidos como «the most fuckin’ hell electrocrusthouseviolencedrum ‘n’ core band». Tan sencillo como eso. Digamos que lo suyo es grindcore, aunque electrónico y experimental, y aunque el cuarteto madrileño citaba como referencias a Melt Banana, Vitalic, Brutal Truth, Big Black, Knifehandchop y Stryper, en realidad esto no sirve de nada. Publicado originalmente en CD, y presentado dentro de un floppy disk, por Tzpshit Recordings, Brain Infection y Theotherlight, y posteriormente por el sello japonés Lost Frog Productions.
https://wtim.bandcamp.com/album/wtim-ep

SUGAR CANDY MOUNTAIN ‘666’ (ROMU)
Son días de mucho trabajo (eso es bueno), ruido mediático sobre asuntos de mierda amplificados hasta la saciedad (eso es malo), proyectos venideros para Tímpanos y Luciérnagas que ilusionan y ocupan (bueno, también). Días con la distracción a flor de piel, en cualquier caso. Independientemente de la valoración que se le dé a cada circunstancia que nos rodea, hay algo que siempre ha funcionado: la música como evasión. La psicodelia pop me sirve para eso, permite gestionar los asuntos que te llenan el disco duro mientras uno disfruta y se empapa de nuevos sonidos. Supongo que es la finalidad de este género. Son muchos los grupos que pasan por mis oídos enmarcados en este contexto, hoy quiero recomendar a Sugar Candy Mountain, la última de esas propuestas que me hace quedarme a escuchar el disco entero cuando pongo la primera canción. ‘666’ se compone de diez temas envolventes, detallistas y de cambios de ritmo sutiles pero constantes. Evasión de colores para tiempos de banderas grises. Funciona, sí…
https://sugarcandymountain.bandcamp.com/album/666

El Bandcamp nuestro de cada día #45

Las cuatro de esta semana…

VÉRTIGO ‘VÍNCULOS’ (ANA)
«Tus palabras han perdido todo el sentido». A cuántos receptores les podríamos adjudicar hoy esta afirmación de Vértigo y no fallaríamos ni un pelo. Tiempos salvajes que necesitan de música salvaje, honesta y auténtica, algo que al menos siempre encontraremos en el arte. Y con la banda de Barcelona damos hoy en el clavo para tal propósito: Vértigo son Letxon, Nagore y Patri, «las mismas que cuando empezamos», y se nota en este nuevo trabajo que vamos a tener el gustazo de disfrutar en directo este fin de semana en Murcia. «Vínculos» ha sido grabado en Sonic Riot Studio y será editado por Dê o Fora, diez temazos de punk melódico que dan justo lo que prometen y consiguen su efecto: moverse, despertar, y alegrarte el día enseñando los dientes a partes iguales. No hay palabras para describir las ganas del bolazo del sábado con motivo del nuevo número del Fanzine Murcia Tropikal, donde además se subirán al escenario Sabotaje y NUEVA GENERACIÓN. Imprescindible pillar copia de este orgullo de zine murciano que se acompaña de cassette con temas inéditos de Pintauñas Negro, Nueva Generación, Tumefactum, Incidente Tunguska, Bushwhack y Sabotaje. ¡Esto sí que es alegrarnos un lunes con algo más que palabras!
https://vertigopunk.bandcamp.com/album/v-nculos

SHRUG LIFE ‘SHRUG LIFE’ (ROMU)
Aprovecho la pausa laboral del yogur (sí, existe, mirad vuestro convenio) para recomendar esta banda que me lleva acompañando toda la mañana. Me ha gustado mucho este disco que nos llega rebotado del muro de José Lorca, follonero a la par que entrañable ser humano que es capaz de recomendar discos que te alegren el día. Se trata de una pandilla de irlandeses que le pegan a un pop sin complejos y con el ancla puesta en los postulados del indie rock de antaño. Llaman la atención las voces juguetonas y muy bien planteadas, las acertadas melodías bien cantadas y su sencillez instrumental. Todo creatividad. La mezcla te hace anhelar más grupos así en nuestro país, últimamente algo atorado en materia de indie rock, esclavo de esa factoría de supuestos hits clonados para radio, hormonados como una musculoca y épicos como Braveheart en un partido del Numancia. No hija no, aquí hay naturalidad.
https://jigsawrecords.bandcamp.com/album/pzl129-shrug-life-shrug-life

MÁRMOL ‘NUEVO SOL’ (ALFONSO)
¿A quién no le ha pasado alguna vez, en estos tiempos de uso desmedido de redes sociales y capturas de pantalla, lo de meter la gamba y mandar algo por error o a la persona equivocada? A mí me pasó ayer, pero en vez de pillarme en un renuncio, en el descuido me pillaron haciendo algo tan reivindicable como escuchar a Mármol. Lo del trío bilbaíno es, según ellos mismos, «pop para punks, punk para modernos» y no seré yo el que les haga la contra. Aquí se despachan seis temas, grabados en Pares o Nones Records de Valencia poco después de la gira por la península que los trajo por Murcia, que verán la luz en vinilo un día de estos, dentro de poco «si la vida les ayuda», y juran que la portada, sacada al azar de un buscador, es provisional y el diseño original correrá a cargo de Mario M. No me queda más que añadir salvo, volviendo a parafrasear a nuestros protagonistas de hoy, «Punk, anarquía y pico tres < 3».
https://marmolbilbao.bandcamp.com/album/nuevo-sol

TERRY VS. TORI ‘LEAP DAY’ (VÍCTOR)
Nos vamos a Sevilla otra vez, sí. Para presentar el ‘Leap Day’ (spirit goth, 2017) de Terry vs. Tori. Cinco canciones de pop oscuro, ruidoso, muy british y con la vista puesta, inequívocamente, en los ochenta: en bandas como The Sundays, Everything but the Girl o incluso The Smiths. Mucho ayudan los riffs pegajosos y la voz, lánguida y afectada, de Erica Pender. Aunque tampoco tienen problema en saltar hacia los noventa; véase “Larusso”, su “Twisterella” (Ride) particular. Un EP, editado físicamente en casete, que parece el principio de algo más grande. O igual no. Simplemente disfrutemos de esto, que no es moco de pavo.
https://terryvstori.bandcamp.com/album/leap-day

El Bandcamp nuestro de cada día #44

Otro menú rico y variado…

PEGA MONSTRO ‘CASA DE CIMA’ (ANA)
De nuevo las hermanas Reis por aquí. No somos de repetirnos, pero Júlia y Maria se han marcado un nuevo y fresquísimo disco que por diferentes razones tendremos muy cerca y muy fácil de disfrutar en directo. «Casa de Cima» es el segundo largo de Pega Monstro, las portuguesas que ya nos sorprendieron con el burbujeante dream-punk de ese «Alfarroba» de 2015. Ahora continúan la estela con fórmula mejorada, producción de Leonardo Bindilatti (el cerebro que está haciendo de la escena lisboeta lo más rico del menú ibérico) y un directo que esperamos gozar este fin de semana por partida doble. El viernes, en una nueva edición del Truenorayo Fest de Valencia, ideaca festivalera de las creadoras de Hits With Tits que pone a las mujeres artistas to the front acentuando el DIY y tiene en su cartel a Rata Negra, Amparito, Museless o Les sueques entre otras muchas. El sábado repiten en el Ruidismo, festi patrio-regional de Bullas con el estruendo de excusa para marcarse un finde brutal de conciertacos, pinchada y buena gastronomía, y que, queriéndolo o no, tiene un elenco mayoritariamente femenino: Lidia Damunt, Papaya, Linda Guilala, Kokoshca… Definitivamente terminamos septiembre con una dosis musical sobresaliente donde ellas tienen mucho que decir. ¡Mantengamos el listón!
https://pegamonstro.bandcamp.com/album/casa-de-cima

TRIPLE ENTE ‘DEMO’ (ROMU)
Corto, rápido (mucho), fresco (también), con pulso punk y una producción sin artificio alguno. La demo de Triple Ente nos alegra esta mañana de martes con sus cuatro canciones, que pasan directamente a formar parte de la biblioteca musical de una cada vez más fibrosa escena. Mantienen un invisible, pero audible, cordón umbilical con bandas como los ya referenciales Futuro Terror. No en vano, esto está grabado y masterizado por Nestor Sevillano (la portada también es marca de la casa, se nota) y perpetrado por Cris (Carmonas), Nacho (Los Federales) y Joan, antiguo batería de los propios Futuro Terror y de Los Plátanos. Pínchale cuanto antes, porque vas a repetir.
https://tripleente.bandcamp.com/album/demo

#FO ‘UNA COSA HECHA’ (ALFONSO)
Ahora que Alejandro Martínez vuelve a ser noticia, después un periodo de aparente inactividad tras la separación de Klaus&Kinski, por su estreno como Alexanderplatz, me ha dado por recuperar a #Fo, grupo en el que Alejandro ya compaginaba su labor como vocalista con las guitarras y programaciones. En realidad es un grupo al que me gusta volver cada cierto tiempo, me siento ineludiblemente vinculado a su música, con especial gusto por su última época, aquel split con El estudiante Larry, su EP ‘Folklore en formación’ y este ‘Una cosa hecha’. Una colección de canciones en las que sus letras “se debaten entre la tragedia, lo cómico y lo irónico” (Jorge Salas) y tras las que presumiblemente se esconden grandes historias, recubiertas por capas y capas de pop de filiación shoegazer, ruidoso y psicodélico, mezcladas con elegancia y distinción.
https://fofofofo.bandcamp.com/album/una-cosa-hecha

JAMIE 4 PRESIDENT ‘THE HEARTBREAK CAMPAIGN’ (VÍCTOR)
En esta casa siempre hemos sido muy de Jamie. Ya sea tocando en WILD ANIMALS, Bikes and Girls, Notes to Myself… o en su proyecto personal. Con esto último, bajo el nombre de Jamie 4 President, lleva ya tres discos, a cual mejor. Imagina a los Kenneth Stringfellow o Matthew Caws más inspirados, siempre tirando hacia el punk melódico y elegante. Pues eso, power pop de toda la vida, vaya. En ‘The Heartbreak Campaign’ (BCore Disc, 2017) hay varios ejemplos de esto: “The Day I Fell for a Gypsy Girl”, “Everything Fades”, “Mexico 86”, “Candyfloss”… Aunque también hay tiempo para el sosiego y la nostalgia, como en «Secret World». Nos queda traerlo de una vez a tocar a Murcia. Lo conseguiremos algún día, ya veréis.
https://jamie4president.bandcamp.com/album/the-heartbreak-campaign

El Bandcamp nuestro de cada día #43

Resumiendo…

CATNAPP ‘BACK EP’ (ANA)
Quizás al leer dónde se asienta nuestra artista de hoy, Berlín, creas que lo entiendes todo. CATNAPP suena a r&b de sintes, breakbeat, trap. Pero Amparo Battaglia, alma máter del proyecto, pone su sangre argentina al servicio del 4 por 4 y responde «volviendo a sus raíces de bass y rap» y sorprendiéndonos de nuevo. Mucho lleva recorrido desde su «A Cliff in an Eyeblink» de 2014, y ahora, con un recién estrenado EP este mes, «Back», hace fácil lo difícil. CATNAPP hace parada este mismo viernes dentro del festival She’s The Fest, donde compartirá cartel con Hinds, Iseo & Dodosound, Gem, o Maria Arnal i Marcel Bagés entre otros talentos femeninos. La Rambleta de Valencia se hace eco de tres días de actuaciones musicales (y también cine) con el fin de «potenciar, visibilizar y poner en valor el trabajo compositivo e interpretativo de las mujeres en la música con propuestas artísticas de una enorme calidad». Salud y suerte, compañeras del She’s The Fest 2017 (21, 22 y 23 de Septiembre, Valencia).
https://catnapp.bandcamp.com/album/back-ep

AVEY TARE ‘EUCALYPTUS’ (ROMU)
Me importa poco que sea más o menos pretendido siempre que el resultado me cuente algo interesante. Es lo que pienso cada vez que me enjugasco con algo que suena pequeño, cercano y que rezuma el olor de lo casero, de un proceso hecho sin prisas ni solemnidad ampulosa. Lo puedes llamar electrónica de dormitorio, ensoñaciones pop, música para atardeceres contemporáneos o de mil formas más. Lo cierto es que, como digo, el último LP de Avey Tare me funciona como evasión diazepámica. Se trata de pop con detalles aparentemente anárquicos pero perfectamente encajados en el conjunto. Este tipo sabe hacerlo, y rodearse para darle color. Ese tratamiento de las voces, los ritmos sutiles entre capas de color… No en vano lleva mucho corrido ya junto sus compañeros de Animal Collective y por su cuenta. Me importa poco también el hecho de que Animal Collective se convirtieran en un fenómeno global de la modernidad. En su momento me importó menos, pero he de reconocer que cada vez que me he acercado a ellos en directo y en cada reproducción que les he brindado con el egoísmo propio de un escuchador en streaming, han logrado epatarme. Palabrerías aparte, esta colección electroacústica de composiciones, titulada ‘Eucalyptus’ de forma refrescante, se hace tan entretenida como efectiva combinada con esa pausa necesaria para sacar la cabeza del escombro cotidiano.
https://aveytare.bandcamp.com/album/eucalyptus

BUSHWHACK ‘RECOPILATORIO FANZINE MURCIA TROPIKAL Nº2’ (ALFONSO)
El Fanzine Murcia Tropikal tiene nuevo número, el #2, y esta vez viene con un cassette recopilatorio con dos canciones inéditas por banda, grabadas en directo en el local de ensayo por Fran López (Estudios Central Esclavo), de Tumefactum, Nueva Generación, Sabotaje, Incidente Tunguska, Pintauñas Negro y Bushwhack. Las canciones se pueden escuchar ya en los respectivos bandcamps de los grupos por separado y juntos en un vídeo de Youtube creado para la ocasión y el fanzine junto a la cassette se podrá conseguir en los conciertos de la gira de Nueva Generación por la península, que empieza mañana, y en su presentación oficial, el 7 de octubre en la sala Garaje Beat Club de Murcia, en la que actuarán ellos mismos junto a Vértigo y Sabotaje. Y como esto va de bandcamps, de los grupos que incluye el recopilatorio, destacaré el de Bushwhack, ya que es la primera grabación de esta nueva banda murciana de hardcore old school, con apenas dos conciertos a sus espaldas, en la que encontramos al frente, como vocalista, a todo un veterano como Darío Santoyo (ex Fuerza de Lucha). Inma Torres (Nueva Generación, Shetc, Fanzine Murcia Tropikal) al bajo, Cristian Cutillas a la guitarra y Luis Rosa a la batería completan la banda. ¿Cómo has dicho que se llaman? Bushwhack!
https://bushwhackhardcore.bandcamp.com/album/recopilatorio-fanzine-murcia-tropikal-n-2

ESCUELAS PÍAS ‘PEQUEÑAS DESVIACIONES’ (VÍCTOR)
Escuelas Pías fue uno de los grandes descubrimientos del pasado Ruidismo; musical y personalmente. Allí presentaban su primer elepé, ‘Nuevas degeneraciones’ (El Genio Equivocado, 2016), a primera hora de la tarde y con el personal haciendo esfuerzos aún por bajar las migas de la comida. Estas cuatro canciones que nos ocupan, fuera por duración o por estilo, no entraron en aquella colección. Algo había que hacer con ellas. ¿Y qué mejor que meterlas en un casete con el título ‘Pequeñas Desviaciones’? ¿Cómo dejar en el limbo ese himno mancuniano llamado “Una casa unifamiliar”? Pues eso digo yo. Gracias, Davis. Gracias, Cristian.
https://escuelaspias.bandcamp.com/album/peque-as-desviaciones