Categoría: Bandcamp

El Bandcamp nuestro de cada día #12

Comenzamos con las ediciones veraniegas…

VV.AA. ‘I DON’T FEEL AT HOME IN THIS WORLD ANYMORE’ (COSTALERO)
No pocas son las veces en las que me enchufo este disco y me dejo embelesar por su sonido pizarroso y sus mágicas melodías traídas desde variopintas coordenadas. Mississippi Records, sello indispensable en el ámbito de la arqueología musical, reúne en este recopilatorio antiguas grabaciones (1927-1948) entre las que podemos encontrar rebétika griega embrujada, sublime cajún de Louisiana, cantos y punteos slide hawaianos con efectos opiáceos, o melancólico son cubano; por poner ejemplo de la variedad de estilos que, en su mayoría, versan sobre el sentimiento de desarraigo y de no pertenencia. Recomendado para amantes del blues y curiosos del folk mundial, culos inquietos y demás tímpanos desclasados.
https://littleaxerecords.bandcamp.com/album/v-a-i-dont-feel-at-home-in-this-world-anymore

DR. DOG ‘THE PSYCHEDELIC SWAMP’ (ROMU)
No sé cuántos somos, espero que muchos, los que tenemos la sana costumbre de atender a cada referencia discográfica que los ‘phillies’ de Dr Dog disparan al mundo con su cañón caleidoscópico. En los últimos años la etiqueta psicodélica aparece omnipresente en las hojas de promo de los grupos modernos (algunos muy interesantes, otros simplemente efectistas, como en todo), aunque ellos siempre han utilizado ese ingrediente para colorear sus canciones. Psicodelia de corte colorista es parte del brebaje que Dr Dog nos dan de beber, pero hay más. No me gustan las reseñas excesivamente «comparativas», pero en su coctelera hay muchas miradas al pasado, están The Zombies, The Beach Boys, The Band, varios compañeros generacionales de estos, unas melodías vocales bien trenzadas y varios giros compositivos inesperados. En su nuevo disco también guiñan el ojo a su propio pasado. Hace 15 años reunieron su primera colección de canciones, que quedó inédita, ahora tienen su propio estudio para experimentar y han decidido revisitarlas, volver a darle el tratamiento que se merecen, reunirlas junto a otras inspiradas por las antiguas y crear uno de sus mejores discos, ‘The Psychedelic Swamp’. Nuevo pero viejo, siempre bueno. Dr Dog lo han vuelto a hacer, esta vez mejor aún. Discazo. Para mí, de momento, el ganador de este verano que acaba de comenzar.
https://drdogmusic.bandcamp.com/album/the-psychedelic-swamp

SUMMER CANNIBALS ‘FULL OF IT’ (ANA)
Cuanto más calor hace, más calor queremos tener. Y para eso nada mejor que soñar con los pogos del mañana, como los que nos meteríamos en el cuerpo con Summer Cannibals. La banda de Portland lanzó nuevo disco hace un par de meses, «Full of it», y han cumplido plenamente con lo que se esperaba de ellos desde su autoeditado y genial debut de 2013 «No Makeup». Gran parte de culpa la tiene Jessica Boudreaux, guitarra, voz y también letrista de la banda, que ha sabido pisar el acelerador cuando hacía falta y levantar el pie cuando todo se iba de las manos. Junto con el batería Devon Shirley y la bajista Jenny Logan han tomado nuevo rumbo con el mítico sello Kill Rock Stars (Bikini Kill, Sleater Kinney) y el productor Chris Woodhouse (Thee Oh Sees, Wild Flag), pero siempre conservando en su sonido el nostálgico riff ochentero, giros lo-fi y un rock demoledor. Para sudar, aún más.
http://summercannibals.bandcamp.com/album/full-of-it-2

El Bandcamp nuestro de cada día #11

Este iba a ser el último resumen semanal antes de irnos de vacaciones… ¡Pero no! Hemos decidido que seguiremos recomendando discos durante el mes de julio también.

RODION G.A. ‘THE LOST TAPES’ (COSTALERO)
Uno de los conciertos más entrañables en los que he estado durante mi „etapa berlinesa“ ha sido el del productor DIY rumano Rodion Ladislau Roșca, que en plena dictadura de Ceaucescu atormentaba a sus vecinos con el singular ruido que le sacaba a los cacharros que él mismo construía. Ya sea con las progresivas producciones para su grupo de rock Rodion G.A. o con sus jingles de electrónica rudimentaria en solitario, el crudo sonido espacial de Rodion te exfolia el cerebro para que dejes de tomar pesambres con el resultado de las elecciones. No hace mucho se han recogido en varios recopilatorios el grueso de sus grabaciones, que permanecían inéditas para el mundo.
https://rodionga.bandcamp.com/album/the-lost-tapes-2

CAT BE DAMNED ‘DAYDREAMS IN A ROACH MOTEL’ (ROMU)
Se trata de una referencia grabada en ocho pistas y editada en cassette y es altamente adictiva. Procede de Richmond, Virginia, aunque en Bandcamp despache su procedencia con un críptico «earth». En concreto, esto es inventado pero lo supongo, todo sale de la habitación del muchacho que aparece en la portada. Lo digo porque suena al mejor pop de dormitorio. Su nombre artístico es cat be damned, tras el mismo se esconde un joven Erik Phillips que parece haber encontrado en estas ocho canciones la receta mágica de la melodía pop que andaba buscando en sus anteriores grabaciones (en https://catbedamned.bandcamp.com
se pueden escuchar). Extrayendo oro de la pereza, convirtiéndola en ensoñación, haciendo de la economía de medios una virtud, Cat Be Damned me ha sorprendido gratamente con este ‘Daydreams In A Roach Motel’. Joy Void es el pequeño sello con el que aparece este disco, uno más de tantos que se dedican a difundir perlas lo fi tan poco pretenciosas como excitantes.
https://joyvoid.bandcamp.com/album/daydreams-in-a-roach-motel

LAVODRAMA ‘IT’S CLOSE, THAT’S WHAT MATTERS’ (ALFONSO)
En estos días de «drama nacional» es inevitable acordarse del codazo de Tassotti. ¡Qué imagen tan icónica la de Luis Enrique sangrando por la nariz! Forma parte casi ineludible de nuestra cultura popular y muestra de ello es su reflejo en el arte, en la música. Deneuve le dedicaron un disco. Aarón Sáez lo menciona en su canción ‘El gol de Cardeñosa’. Aunque yo no lo sabía hasta ahora, también inspiró otra de Anicet Lavodrama (Benjamín Villegas) y, llegado a este punto, me ha servido para acordarme de que a mí los que realmente me gustaban eran otros Lavodrama, el trío zaragozano. Así que, venga a cuento o no, os los cuelo aquí con la excusa. Publicaron dos EP y un largo entre 2006 y 2008 con Drawback Music y BCore Disc y la fórmula era clara, siguiendo la estela de bandas como Aina o Half Foot Outside, se movían con solvencia por los terrenos del rock DC, recordando a imprescindibles como Kerosene 454, Jawbox o Bluetip.
https://lavodrama.bandcamp.com/album/its-close-thats-what-matters

SPORTS ‘ALL OF SOMETHING’ (VÍCTOR)
Si tecleas SPORTS a pelo en Google sería muy complicado toparte con este ‘All of Something’ (Father/Daughter Records, 2015); más aún si el primer resultado que aparece corresponde a un periódico catalán. Además, el deporte y el pop nunca se han llevado bien, eso es así. Pop, o punk pop. Género que siempre tendrá a los Buzzcocks como referencia pero que, desde finales de los 80/principio de los 90, cogió connotaciones un tanto cursis, que aún hoy permanecen. Aquí está todo eso: nervio, chicle, energía, pegada, ingenuidad, DIY… para canciones rápidas, cortas, de pocos acordes y muy tarareables. La voz de su cantante, Carmen Perry, puede recordar a Dolores O’Riordan o Harriet Wheeler pero la banda bebe claramente de otras aguas: Talula Gosh, Heavenly, The Brilliant Corners… Aquí, lo más parecido sería Juniper Moon. Ya te haces una idea. Ahora dale al play y refréscate.
https://therealsports.bandcamp.com/album/all-of-something

TOILETTES ‘TOILETTES’ (ANA)
Hace unas semanas la microeditorial de fanzines y otros seres del bosque Bombas para Desayunar lanzaba nuevo «Tirando bombitas» donde recomendaba, como de costumbre, nutritivos pelotazos en forma de playlist para empezar bien el día. Entre ellos, nuestros amados Los alambres (MJ Satana es nuestra Katheleen Hanna particular), que a su vez destacaban las Toilettes como lo mejor del año. Todo queda en familia, y más cuando todos tienen razón: las Toilettes es nuestra elección para estos días infernales, auténtico y refrescante «pop de desobediencia civil» bajo el lisérgico abrazo del siempre efectivo sello Discos Walden. Joana Mallol y Julieta Caprara (Meryl Streep) vienen de Madrid, se las compara con Talulah Gosh, Beat Happening o Moldy Peaches, acaban de editar en formato cassette y la propia Julieta se ha encargado del artwork del mismo: las amigas convertidas en Beavis & Butthead a lápiz Alpino. ¿Cómo no las vamos a querer?
https://discoswalden.bandcamp.com/album/toilettes

El Bandcamp nuestro de cada día #10

¡Estábamos tomándonos un descanso! Pero ya volvemos con otra serie de recomendaciones…

FAJARDO ‘ARRULLO MAGNÉTICO’ (COSTALERO)
Hace poco me regalaron este disco que me ha conectado de cierta forma con mi etapa de escuchar cortavenismo noventero. Aunque el LP saliese el año pasado, la guitarra acústica y voz afiladas de Fajardo, instrumentos de los que se basta este ‘Arrullo Magnético’, me remiten tanto a ciertos cantautores malditos como a algunas bandas cenizas de cuando el emo no era vestirse de mamarracho. Aún así, sus acordes escurridizos y letras que van recortando viñetas de soledad y felicidad perdida para nada adolecen de falta de originalidad, además de recordarme el placer de escuchar música intimista y sincera. Advertencia: no escuchar de resaca.
https://fajardomusica.bandcamp.com/album/arrullo-magn-tico

CHAIN AND THE GANG ‘MINIMUM ROCK N ROLL’ (ROMU)
The Make Up, Nation Of Ulisses, Weird War, Scene Creamers… Todos estos nombres permanecen ligados a la figura de uno de esos zumbados, aunque demasiado cuerdos para ser ignorados, que deambulan por el mundo raro de la música underground. Hablo de Ian Svenonius, artesano del molestar, mosca cojonera del establishment, disfrutador de escenarios, frontman, escritor y agitador musical en general. Epatar sin perder el sentido del humor y componiendo buenas canciones no es nada fácil. Nuestro protagonista lo consigue rodeándose bien, haciéndolo simple y riéndose hasta de su sombra con actitud. Es capaz de leer esta reseña, de rebote, decirme a la cara que es una mierda y luego invitarme a su concierto, o eso creo yo. Da igual, lo que importa es que hay ganas de verlo en directo y dentro de unos meses viene a España con Chain & The Gang, uno de sus proyectos más duraderos, sugerentes han sido todos. He visto que tiene Bandcamp, podéis empezar por aquí, aunque el personaje merece dedicarle una temporada, incluso leerse alguno de sus libros. Os dejo con su último disco hasta la fecha.
https://chainandthegang.bandcamp.com/album/minimum-rock-n-roll-2

TURBIAN ‘BARRACA POPULAR EP’ (ALFONSO)
El concierto había terminado, pero parecía que nadie se quería marchar. Un tipo alto y barbudo con cara de no haber comido en una semana nos hizo un gesto con la cabeza desde el otro lado de la cortina. «¿Qué?», dijo mi socio. «Venga, no te hagas el tonto», contestó. Nos fuimos adentrando por una sucesión de inhóspitos pasillos hasta llegar a aquel habitáculo poco glamuroso en el que nos esperaba otro tipo con pinta de Steve Albini de la Vega Baja. «Escucha esto, te va a gustar», dijo mientras me daba unos auriculares. Era ‘Barraca popular’, el EP de debut de Turbian. No se equivocaba. Post hardcore, black metal y fiestas municipales. Cinco sospechosos habituales al mando. «Una cabra entre la espuma». ¿A quién no le va a gustar?
http://thebravesrecords.bandcamp.com/album/turbian

SUPERCRUSH »I DON’T WANT TO BE SAD ANYMORE B/W HOW DOES IT FEEL (TO FEEL LIKE YOU)? (VÍCTOR)
Últimamente estoy muy pesado con dos de mis grupos favoritos de power pop de siempre: Teenage Fanclub y Gigolo Aunts. Con los primeros porque sacan disco nuevo en septiembre (aunque ya han dejado caer un aperitivo llamado «I’m in Love» en su Souncloud oficial) y con los segundos porque vuelven a España, diez años después, con una mini gira de tres conciertos (de momento en Festival VdeValarés, Vértigo Estival y Festival Aspesuena, aunque todo apunta a que caerá alguno más). Pero, ¿qué vamos a hacer? Hablar de lo que te gusta es inevitable, a la par que necesario. Todo este rollo viene porque, como es lógico, con cada revivalismo siempre se acaba descubriendo alguna banda nueva (que entra directa a tu lista de ‘predilectas’). En este caso, le ha tocado a Supercrush, el último proyecto de Mark Palm (Modern Charms). Pop luminoso, pluscuamperfecto, con mimadas armonías vocales desde Vancouver (Canadá). De ese que los expertos recomiendan como desayuno, para aguantar a tope el resto del día. ¿No había llegado ya el verano?
https://supercrush.bandcamp.com/album/i-dont-want-to-be-sad-anymore-b-w-how-does-it-feel-to-feel-like-you

LAS ODIO ‘VITAMINAS / JULI LA PUNK’ (ANA)
El Ladyfest puede parecer vintage, que huele a noventero, que es la nostalgia de feministas con flequillo de finales de siglo y pegatinas de Katheleen Hanna en sus olvidadas carpetas. Error: ahora más que nunca el movimiento feminista se mueve con más originalidad, más frescura y más reivindicación, lamentablemente, porque sigue haciendo falta esa voz. Este fin de semana el Ladyfest Barcelona 2016 celebra, de forma autogestionada y festiva, el nuevo «girls to the front». Ilustración, poesía, performance, talleres, reflexión y muchos conciertos con colectivos y artistas de toda España, y entre ellas, Las Odio. La banda de Madrid, formada por grandes nombres del punk local [Paula y Ali (ex Dúo Divergente, Matarse en la Castellana), Sonsoles (ex Las Cruces) y Ágata (Agnes)] y parte del colectivo Sisterhood Madrid reventarán el Ladyfest el sábado con su sonido garagero sixties y esencia riot grrrl punkarra para defender su «Vitaminas». Este verano grabarán con Guille Mostaza lo que esperamos sea un EP que suene a locomotora salvaje por la M30. Dedicado a todas las «ladies» que saben que la revolución se lucha juntas.
http://lasodio.bandcamp.com/album/vitaminas-juli-la-punk

El Bandcamp nuestro de cada día #9

Nueva entrega…

VV.AA ‘SPACE ECHO. THE MISTERY BEHIND THE COSMIC SOUND OF CABO VERDE FINALLY REVEALED’ (COSTALERO)
Recién sacado de la nevera del sello alemán Analog Africa está este recopilatorio cargado de baile y sonidos insólitos. En el Bandcamp cuentan que a finales de los 60 un barco salió de Inglaterra cargado de los más novedosos sintes y demás cacharros musicales con destino a una exposición mundial en Río de Janeiro. Para sorpresa de los pobladores, dicho barco terminó encayando en las aguas de Cabo Verde y, como era de esperar, no tardaron en sacarles todo el pringue a los trastos y aplicarlo a sus frenéticas músicas; dando como resultado algunas de las canciones refrescantes, con sonido futurista, que aparecen en este recopilatorio trufado de hits para el verano.
http://analogafrica.bandcamp.com/album/space-echo-the-mystery-behind-the-cosmic-sound-of-cabo-verde-finally-revealed

CHICAGO TOYS ‘COLOR’ (ROMU)
El sábado pasado estuvimos de fiesta. Parece algo poco interesante, pero es una percepción engañosa. Hay una diferencia entre salir por salir e ir a una verdadera fiesta. Se trataba de una barbacoa-fiesta piscinera-pinchada-concierto para celebrar la puesta de largo de El Miradoor -audio estudio-, de Alhabama de Murcia, tras su reforma. El lavado de cara se ha quedado genial, podéis ver las fotos en su página. La fiesta también lo fue. Entre las numerosas cosas que allí pasaron durante horas, podemos destacar la música en directo, con unos Hipsbreakers que calentaron al personal a guitarrazo limpio (rock sin concesiones) y con los protagonistas de nuestro Bandcamp de hoy: los chilenos CHICAGO TOYS. Están de gira por España, donde harán parada en el Primavera Sound y, de camino desde Granada hacia otros lares, hicieron parada en la capital del maikelismo, Alhabama. Allí, en familia y encantados de compartir el rato, desplegaron su arsenal de sonido de sintes y pedaleo para regalarnos un montón de canciones pop redondas con vocación ruidista pero vitalidad contagiosa. Hubo unanimidad en el disfrute de su concierto. Fuera del escenario transmitieron lo mismo hasta bien tarde y repartieron descargas del disco que se traen bajo el brazo en esta gira. No está en Bandcamp, así que os enlazamos su anterior EP y un poco más abajo si eso os ponemos el disco en Soundcloud. ¡Viva Chile!
https://chicagotoys.bandcamp.com/album/color

MEGAHERZIOS ‘MAQUETA’ (ALFONSO)
Os traigo material fresco. Fresco no, fresquísimo. Grabado el 27 de mayo en el Rock Palace y publicado un día después en Bandcamp. Son Megaherzios de Madrid y esto es sencillamente punk. La voz seguro que te suena, se trata de la inconfundible Violeta de Juanita y Los Feos / Rata Negra. Le acompañan Héctor y Coke de Sudor y Laura de Troika. En este estreno, titulado simplemente ‘Maqueta’, despachan seis canciones de minuto y pico, con unas referencias tan claras como estimulantes, y es tontería que yo siga escribiendo cuando tú mismo puedes pinchar el play. ¡Dale!
http://megaherzios.bandcamp.com/album/maqueta

EXPLOSIONS IN THE SKY ‘ALL OF A SUDDEN I MISS EVERYONE’ (VÍCTOR)
Finde de Primavera Sound. Y, aunque no me vais a ver en Barcelona ni en Oporto, no puedo evitar ojear el cartel de esta edición, una y otra vez. Entre el disparate de nombres que leo, me fijo en uno muy discreto: Explosions in the Sky. Y recuerdo el concierto del Wintercase 2007 en Madrid, junto a Spoon. Un bolo repleto de silencios, bocas abiertas, aplausos y vellos de punta. Aunque repasaron toda su discografía, por entonces presentaban el ‘All of a Sudden I Miss Everyone’; un disco recibido con poco entusiasmo en su momento, por parte de la crítica especializada. Para el grupo, el más difícil de escribir y de grabar. Pero también, del que están más orgullosos. Ahora han vuelto en plena forma, tras una pausa de tres años, con ‘The Wilderness’, sexto álbum de estos postrockeros de Austin y uno de los mejores de su carrera. Pero aquel del que os hablaba antes tenía algo especial. O simplemente lo tuvo sobre las tablas de Joy Eslava aquella noche de invierno. Tanto, que tuve que irme de la sala para asimilar lo que acababa de suceder. Spoon no tuvo la culpa. Lo intenté, pero solo aguanté un par de canciones. Demasiada emoción en vena durante una hora y pico como para ponerme, de pronto, a tararear estribillos. Lo siento, mea culpa. Y de Chris, Michael, Munaf y Mark.
https://explosionsinthesky.bandcamp.com/album/all-of-a-sudden-i-miss-everyone

THE COATHANGERS ‘NOSEBLEED WEEKEND’ (ANA)
Formaron la banda de coña y ya llevan cinco discos. The Coathangers sacaron nuevo trabajo en abril con Suicide Squeeze Records, «Nosebleed Weekend», y ya han empezado su gira europea. Dicen que las chicas de Atlanta han aplacado un poco su rabioso punk, que ya peinó flequillos a principios de siglo con «Suck my shirt», pero siguen defendiendo su música en directo con la misma ferocidad. Quizá ahora suenen más como un bofetón de almohada más que un ladrillazo en la boca, pero huella seguro que te va a dejar.
https://thecoathangers.bandcamp.com/album/nosebleed-weekend

El Bandcamp nuestro de cada día #8

Seguimos recomendando grupos en Facebook de lunes a viernes:

LIFETONES ‘FOR A REASON’ (COSTALERO)
A estas alturas, todo melómano que se precie debería ser consciente de la arriesgada y acojonante música que This Heat lanzaron a los morros del mundo en pleno thatcherismo desde su cuartel en Brixton. Pues bien, ahora nos llega la reedición de uno de los varios proyectos que surgieron de sus cenizas: Lifetones, formado por Charles Bullen y su colega del barrio Julius Samuel. Este disco, hasta ahora inasequible para la mayoría de bolsillos, amalgama el azogue rítmico y la desazón política característicos de This Heat con los aromas caribeños del barrio londinense. Seis canciones cargadas de dub que mira al kraut alemán más imaginativo, invenciones para guitarra eléctrica (y demás instrumentos exóticos), percusiones acuosas, nerviosismo perpetuo y viajes psicodélicos en busca del trópico.
http://lita-lifetones.bandcamp.com/album/for-a-reason

HENRY DEMOS / LEWTRAKIMOU ‘I WAS TRYING TO GET THERE BUT IT WAS HARD TO SEE FROM THE BALLOON’ (ROMU)
La verdad es que no recuerdo como he llegado aquí. Y eso me encanta, la sensación de que no todo se convierte en ABC de forma irreversible, de que aún te pueden sacar de los rieles de la rutina. Esto puede ocurrir por la vía del empujón, con algo que te vuele la cabeza de forma impactante, o también por la de la evasión más o menos flotante. La música de Fox Food Records provoca más bien lo segundo. Nace de la cercanía artesanal que insinúa lo casero, incorpora los guiños oníricos de lo cotidiano, emprende el viaje sin salir de la habitación y lo comparte contigo mientras quieras. Llevo una semana sin parar de escuchar grupos de esta discográfica, «viciao», como decimos por aquí. Me he decantado por recomendar un disco que me ha parecido realmente destacable entre todo lo bueno escuchado.
‘I Was Trying To Get There But It Was Hard To See From The Balloon’ es una especie de split compartido y editado con tirada limitada en cassette (eso suele hacer este sello inglés) entre Henry Demos y Lewtrakimou (dos buenas patas ‘nerd’ pa’ un banco, si son tal cual aparecen en la portada). Calidez psicotrópica, garage pop, ruidicos, voces etéreas y, sobre todo, canciones guapas y muy sugerentes. El «sugerente» bueno, no el de Marta Sánchez anunciando un nuevo videoclip.
https://foxfoodrecords.bandcamp.com/album/i-was-trying-to-get-there-but-it-was-hard-to-see-from-the-balloon

ZENER ‘APRUÉBATE DE CROAR’ (ALFONSO)
¿Conoces a José Guerrero? Deberías. Componente de bandas como Betunizer, Cuello o JupiterLion, algo que compagina con un proyecto en solitario bajo el nombre de Segunda Persona, y capo de Mascarpone Discos, lleva a sus espaldas unos cuantos conciertos, algo así como 500 y pico. Casi nada. Yo lo conocí hace ya algunos años, en alguna de sus diversas visitas a nuestra región con su banda de entonces, Zener. Y precisamente, gracias al Bandcamp de Discos Buen Pony, ando estos últimos días revisando la discografía de aquella banda valenciana, de la que he decidido seleccionar hoy su único largo de estudio, ‘Apruébate de croar’ (2008). Recupero unas palabras que escribí en su día sobre este disco, grabado en directo, que por lo que he podido comprobar en Google, se usaron bastante para la difusión del mismo: «Cinco extensos temas, que en conjunto superan los 40 minutos, en los cuales, desprendiendo una fuerza brutal, se abstraen en una arrebatadora marea de ruido y sonidos caóticos mezclados con pasajes atmosféricos, con una ineludible carga de experimentación y un predominio casi absoluto de las partes instrumentales».
https://discosbuenpony.bandcamp.com/album/zener-apru-bate-de-croar-dbp004

HIGINIO ORDUÑA ‘CHIRIMIRI’ (VÍCTOR)
Hace ya años que el críptico y ecléctico Higinio Orduña abandonó a su alter ego, Sam O. Pero hace incluso más que perdió cualquier interés por la industria musical y las modas imperantes. Él va a lo suyo, apartándose de convencionalismos; graba en casa, cuando le apetece, y sin tener que rendir cuentas ni a un sello discográfico ni a nadie. Luego, sube sus canciones a internet (con posibilidad de descargarlas libremente) y las comparte con el mundo. Prescinde de formato físico e incluso cuestiona la necesidad de agrupar las canciones en discos (él prefiere llamarlos «listas de reproducción»). ‘Chirimiri’ es su última secuencia sonora; un bucle infinito de melodías peculiares y textos costumbristas, relecturas de canciones infantiles, toques de corneta, jotas, cantos de cuna, coplas tradicionales, ruedas, pasacalles… Pastichambient, lo llama él. Honestidad, independencia y autoedición, la solución.
https://obraliberada.bandcamp.com/album/chirimiri

LAS PIÑAS ‘ESPANTO CARIBE’ (ANA)
¡Que sí, que ya es verano, copón! Si todavía no te suda el bigote lo suficiente para convencerte, Las Piñas te lo van a poner fácil. Ellas son Antonela Périgo en batería, Sofía Cardich a la guitarra y Celina Ortale como bajista, vienen de La Plata y hacen un garage surf refrescante y con sabor a verdadero verano, no como el «sunnydelight» del Mercadona. Además de autogestionar sus vídeos y merch, su nuevo LP «Espanto Caribe» nos habla de pizzas, tiburones y panteras hawaianas. Autoayuda para el tropicalismo que va a llegarggg.
https://laspinias.bandcamp.com/album/espanto-caribe

El Bandcamp nuestro de cada día #7

Vamos con otra recopilación semanal de grupos recomendables:

STA ‘GOMA’ (COSTALERO)
Con el sol amagando con salir se me pone el cuerpo de ritmos jamaicanos. Lo que pasa es que hoy parece que va a llover, por lo que me tira más recluirme e hincarme una buena dosis de atmósferas y sonidos íntimos. Así que ya tengo excusa para recomendar a STA y su amplia discografía que planea ociosamente alrededor del dub, hilvanando un sonido orgánico y elegante, aún echando mano de cacharrería electrónica y efectos narcóticos. Para muestra de su música gomosa, aquí está su última referencia editada por el reformado sello Humo: garantes de fineza y buen gusto en cuanto a producto nacional se refiere.
https://somoshumo.bandcamp.com/album/sta-goma-lp

JOHNNY CASINO ‘KEEP ON KEEPIN’ ON’ (ROMU)
Tener un buen círculo de amigos de verdad es una bendición. Doble bendición, si cabe, que ese mismo círculo lo formen adictos al hedonismo rock que ofrecen las cloacas con encanto que solemos frecuentar. Una de ellas, llamada Funtastic Dracula, es de nuestros nexos espacio-temporales favoritos. Circulando por ahí en la pasada edición, mi amigo Harry me dijo: «¡Mira, Johnny Casino, hostia, es Johnny Casino!». Tanta satisfacción por un tipo al que yo no conocía despertó, por supuesto, mi curiosidad. Además, Harry es un gourmet del guitarrazo, hay que hacerle caso. Poco después, paseando de nuevo por el subsuelo, en este caso del Purple Weekend, nos volvimos a encontrar con el orondo y sonriente Johnny Casino. Ahí ya había estudiado yo un poco, con agradable resultado. En este caso, fui yo el primero en lanzar el cohete de la ilusión: «¡Mira, Harry, Johnny Casino!». Nos fuimos hacia él, charlamos un rato aprovechándonos de su simpatía y nos enteramos de que ya es un mediterráneo más, que vive en Altea con su mujer, tan a gusto. El caso es que para hacer música sigue siendo australiano y eso, sin despreciar las bondades mediterráneas, es un plus cuando hablamos de rock. Esta recopilación de sus canciones está de puta madre.
https://folcrecords.bandcamp.com/album/folc023-johnny-casino-keep-on-keepin-on

SORAMAME ‘SORAMAME (DR FERRAN STUDIO)’ (ALFONSO)
Verano de 2001. Sant Feliu Fest. Está a punto de terminar una de las jornadas del festival y sobre el escenario aparecen cuatro tipos disfrazados portando un trozo de cartón pintado que simulaba una furgoneta. “Somos el Equipo A de Badalona”. Y a partir de ahí, desparrame. ¿Punk? ¿Grindcore? ¡Qué más da! Una media hora después me encontré a mí mismo en medio de un campo de fútbol de tierra de la Costa Brava, rodeado de un montón de gente que no conocía de nada y llevando en volandas a aquellos cuatro tipos disfrazados que tampoco conocía al grito de “¡A la calle! ¡A la calle!”. Se llamaban Soramame y después de aquella noche nos hicimos “como uña y carne” y hasta compartimos otra en Alhabama de Murcia escuchando cintas de Los Chichos. Su trayectoria fue un tanto fugaz y sólo publicaron un 7” con Ozono Kids antes de separarse, pero quedó pendiente de publicar una grabación de poco más de 4 minutos. Años después, gracias a este invento demoníaco que son las redes sociales, me reencontré virtualmente con alguno de ellos y pude gozar a posteriori de aquellas 5 canciones (sí, 5 canciones, 4 minutos) cuya existencia desconocía hasta entonces. “¡Cómo se compenetraban!”. Desde principios de este año está disponible esta grabación en Bandcamp, cortesía de No Me’n Records. Poco más que añadir. Bueno, sí: ¡Slint con gorra!
https://nomenrecords.bandcamp.com/album/nmr010-soramame

DIE! DIE! DIE! ‘WHAT DID YOU EXPECT’ (VÍCTOR)
Cuando más ruido hicieron Die! Die! Die! fue allá por 2006 con su álbum de debut, producido por Steve Albini y masterizado en los estudios Abbey Road. Canciones cortas, directas a la yugular, que se movían entre el punk rock, el noise pop y el post punk. Esas virtudes permanecen aún intactas en ‘What Did You Expect’ (Bad Health, 2015), el último trabajo (EP) de los neozelandeses. Si hay que morir, que sea rápido y con la música bien alta.
http://diediedie.bandcamp.com/album/what-did-you-expect

GHOST CAR ‘SPLIT LP (W/ SUMMERISLE)’ (ANA)
¡Vamos con un buen chute de garage para empezar a calentar el fin de semana! Ghost Car es la banda de las españolas Clara (teclado y voz), María (bajo y voz), la británica Laura Hart (batería) y la irlandesa Maeve (guitarra) y todo un seguro de vida musical si quieres levantar el ánimo. De su sonido comentan que «es completamente como somos, fácil pero con guitarra distorsionada, melodías de piano dulces, un bajo sexy y tambores locos, somos chicas LOFI que aman la música de baile de los años 60 y que van a conciertos de punk e indie». Arranca con su recién estrenado single «Missing the old times» ya: https://soundcloud.com/ghostcarband/missing-the-old-times

Y sigue con su aportación al Split Lp con Summerisle:
http://ghostcarband.bandcamp.com/album/ghost-car-lp

El Bandcamp nuestro de cada día #6

Y esta semana hemos recomendado:

GUILLERMINE ‘SOL’ (COSTALERO)
Muchas veces me doy cuenta de lo que echo de menos alternar de vez en cuando con Germán Beteta y Marcial Vicente Cano, y ser partícipe de sus «minerías» y sus pequeñas grandes canciones sin complejos. Así que, cada vez que aparece la morriña, me enchufo esta maravillosa travesura en forma de 7“ de color blanco que contiene 5 pildorazos a base de Casio Tone y guitarrazos, adictivos como el Peta Zetas. Durante estos días de dimes y diretes y resaca post-SOS recomiendo la escucha de ‘John Cale’, una de las canciones más frescas e irreverentes de la historia de nuestra región.
http://elefantrecordsclassics.bandcamp.com/album/sol

THE CINEMATIC ORCHESTRA ‘MOTION’ (ROMU)
El cambio de siglo me pilló interesado por las posibilidades de la electrónica aplicada a los distintos géneros. Creo que no fui el único. Sin dejar de recorrer algunos de mis caminos habituales, asomé el hocico por lugares nuevos en busca de sonidos sugerentes para ampliar un poco el espectro. Hoy, el atardecer me ha pillado cavilando sobre mi relación con el cine por diversos motivos, me he acordado de esa época, de los intercambios de música de entonces y de The Cinematic Orchestra, un proyecto que me llamó mucho la atención. Se trataba de crear bandas sonoras para las cuales tenías que ser tú el que se montara su propia película. No eran los primeros en hacer eso de empezar la casa por el tejado, pero sí lo hacían bien y utilizando el sampleado como herramienta indisoluble de su proceso creativo. A medio camino entre el nu-jazz, el cine negro, los patrones rítmicos de la cultura de baile de entonces y la improvisación imaginaria. De hecho al describir este disco hablan de «una improvisación que nunca ocurrió». Ésta se produce, como la película, en la mente del oyente. Los primeros pasos de este proyecto creado por J. Swinscoe están en Bandcamp. Esto es ‘Motion’, disfrutadlo.
https://cinematicorchestramusic.bandcamp.com/album/motion

GROSGOROTH ‘ME SIENTO MEJOR’ (ALFONSO)
No recuerdo bien cómo ni cuándo descubrí a Grosgoroth, supongo que sería a través de Atomizador, ya que comparten sello, Chingaste la Confianza. Lo que sí recuerdo es que pensé: ¿Música hecha con Gameboys trucadas? ¡Quiero escuchar eso! Da igual que haga «black metal» o versiones de Fugazi, sus grabaciones son siempre de lo más estimulante. Ahora presenta su nuevo disco, ‘Me siento mejor’, «grabado en casa pero masterizado más o menos bien», con la colaboración de Mario Rivera a la batería y Atomizador a las voces. 18 canciones de pop lo-fi, a medio camino entre Devo y The Beach Boys, de melodías evocadoras y mensaje positivo… salvo alguna cosa. Escuchándolo yo también me siento mejor.
https://chingastelaconfianza.bandcamp.com/album/me-siento-mejor

APARTAMENTOS ACAPULCO ‘SIETE’ (VÍCTOR)
¿Echáis de menos a Klaus & Kinski? No sufráis. Angelina e Ismael son Apartamentos Acapulco y están aquí para ocupar ese lugar en vuestro corazoncico. Con menos sutileza lírica, pero las mismas virtudes sonoras; capas de ruido en slow motion, propias del dreampop, o con más nervio, consiguiendo atmósferas cercanas al shoegaze o el noise rock. Eso es lo contiene ‘Siete’ (Discos Imaginarios, 2015), su último EP. Además de una de las mejores portadas de los últimos tiempos, en la que aparecen cuatro ases de la historia del balompié: George Best, Sócrates, Mágico González y Enzo Francescoli. También aptos para fans de Slowdive, Galaxy 500, Ride, etc.
https://apartamentosacapulco.bandcamp.com/album/siete

CODA CONDUCT ‘CLICK CLACK (FRONT N BACK)’ (ANA)
Coda Conduct son un dúo de Canberra, Erica y Sally, hacen un hip hop hábil y sin pelos en la lengua y acaban de ser confirmadas para el Sad Grrrls Club, el festival de música only-girls de Australia cantera de toda una nueva generación. También lanzan este mes nuevo EP, «Click Clack (Front N Back) «, producido por Jayteehazard, en el que homenajean el sonido millennial de artistas como Missy Elliot y hablan de culos y de f*llar. Feliz viernes.
http://codaconduct.bandcamp.com/track/click-clack-front-n-back 

El Bandcamp nuestro de cada día #5

Vamos con el resumen de la quinta semana de ‘El Bandcamp nuestro de cada día’:

MICHAEL ANGELO ‘MICHAEL ANGELO’ (COSTALERO)
Sigo en mi racha de recomendar discos rescatados del olvido y hoy le toca a esta joya de delicado pop psicodélico que el músico de Kansas City Michael Angelo se sacó de la manga allá por el ’77 sin hacer apenas ruido. Un disco homónimo que recoge las mejores esencias de la época del bajón de ácido: producción íntima y granulada para vestir diez canciones cargadas de instrospección, cosmos, mitología griega, folk encantado y, cómo no, melodías malditas que bien podrían servir de eslabón perdido entre Alex Chilton, Jeff Buckley y (¿por qué no decirlo?) lo último de Cherry. Una delicia de principio a fin.
http://michaelangelomusic.bandcamp.com/album/michael-angelo

TOY LOVE ‘TOY LOVE (2XLP)’ (ROMU):
En pie para recibir a unos héroes de Nueva Zelanda en nuestra sección. Ayer recomendaba encarecidamente a una amiga regalar este disco y me enteré de varias cosas. Una fue que estaba en Bandcamp, lo que me parece estupendo para hacer una inmersión que os dejará boquiabiertos antes de la inversión que os dejará algo más pobres pero mucho más contentos. Otro de mis descubrimientos es que existe el New Zealand Hall Of Fame, al que Toy Love pertenecen con honores. Sus méritos, resumidos: una existencia breve pero brillante, su talento artesanal para mezclar el punk con melodías pop inolvidables, la actitud libre bien canalizada, su poder inspirador para otras bandas y para la creación de un sello referente como Flying Nun Records, y algunos más… Estamos ante una fascinante colección de canciones que pertenecen a las dos caras de sus singles y algunas demos, envasadas con un trabajo gráfico cojonudo y con una asombrosa capacidad de fascinar por su sencillez. Disfrutad esta recomendación que un día me hizo el amigo José Lorca. Y como él dice, si no te gusta es que «NO SABES».
https://flyingnun.bandcamp.com/album/toy-love-2xlp

IVADOBE ‘IVADOBE’ (ALFONSO)
Supongo que hace tiempo que el post rock pasó de moda… ¿Y qué más da? Uno sigue disfrutando de aquellos que hicieron que este género viviera su auge y de los que después han tomado el relevo en eso de darle intensidad y vivacidad al rock instrumental, como es el caso de los valencianos Ivadobe. Aquí os presento su primer LP, «hecho con todo el amor y el odio del mundo», editado por ahora únicamente a través de Bandcamp, pero que «tarde o temprano saldrá en vinilo».
https://ivadobe.bandcamp.com/album/ivadobe-2016

NIÑA COYOTE ETA CHICO TORNADO ‘EATE’ (ANA)
Desde el norte siempre nos llegan buenas noticias, y hoy toca el recién estrenado LP de los donostiarras Niña Coyote eta Chico Tornado. Con Koldo Soret (Chico Boom) a la guitarra y Úrsula Strong (Las Culebras, Zuloak), la batería más explosiva del panorama actual, solo puede resultar en bombazo. Pulidos en más de cien directos en dos años, su rock stoner se vuelve más sofisticado en este «EATE» con teclados y hasta una versión del “Earthquake” de Larry Graham. Grabado en los estudios Higain de Usurbil y editado por la discográfica Pozoi Records, es un deber verlos en directo, y este verano, si estás atento a las fechas, podrán despeinarte el flequillo. Entrégate al dios de la tormenta.
https://niacoyoteetachicotornado.bandcamp.com/album/eate

MY EXPANSIVE AWARENESS ‘DO YOU WANNA BE RICH? / I’M DEAD’ (VÍCTOR)
Nos guste más o menos, este finde toca SOS 4.8 otra vez. Así que, mejor que renegar sobre lo divino y lo murciano, vamos a quedarnos con lo bueno que ofrece el cartel de esta edición. Un ejemplo: My Expansive Awareness. Neopsicodélicos maños que llevan haciendo ruido desde 2104. Pop lleno de atmósferas, distorsiones, bucles espaciales… Ellos están ya pensando en su segundo LP pero aquí tenéis un single, a modo de aperitivo, grabado, mezclado y masterizado por Jorge Explosion en Estudios Circo Perrotti (Gijón). Por cierto, a las 19.30 h del sábado estarán en el escenario Jäger.
https://myexpansiveawareness.bandcamp.com/album/do-you-wanna-be-rich-i-m-dead

El Bandcamp nuestro de cada día #4

Más recomendaciones. Semana cuatro.

FLASH CERO ‘1988’ (COSTALERO)
¿Es este el primer disco de bakalao de la historia de España? Pos no lo sé, pero bastante se arrima al primer EBM este viaje desde el afterpunk siniestro hacia la «Ciudad de las Estrellas» emprendido por el pionero Fan dl Kaox y sus intrépidos secuaces allá por el ’88 (no obstante, el primero formó parte de Panadería Bollería Nuestra Señora del Karmen, una de las primeras referencias de la escena hardcore madrileña). Antes de que «radikalizaran» su sonido, Flash Cero se marcaron este crudo y fundamental LP (ahora reeditado en Polonia junto con demos inéditas) cargado de tensión sintética, ciencia ficción a lo Cronenberg y, en definitiva, de nostalgia de un futuro en un planeta habitado por chirriantes robots metálicos.
https://mecanica.bandcamp.com/album/1988

VICTOR LOVERA ‘SMASHERS’ (ROMU)
Los que somos adictos a la música encontramos nuestra razón de ser en los innumerables rincones inexplorados que ésta te ofrece. Sin «mierdas» adyacentes, por el puro placer de viajar a través de las melodías asomando la cabeza por ventanas espacio-temporales. R.Stevie Moore, su compromiso con las canciones y sus centenares de producciones (sí, centenares) suponen para mí casi una obsesión desde hace unos años. Cada vez que me acerco a su obra faraónica me reafirmo en su genialidad (sí, genio) y en la cantidad de joyas que ha dejado (y sigue) junto a sus colaboradores. Mi último encuentro con él me ha hecho conocer a Victor Lovera, su amigo inseparable, con el que tocaba periódicamente, al que producía y con el que compartía universo, incluso casa. Las primeras grabaciones setenteras de Lovera (hay bastantes y muy buenas) se acercan al pop acústico de vocación psicodélica de Chris Bell, incluso a un joven McCartney del lo-fi. Lo que comparto hoy ya es de finales de los 70, principios de los 80, se trata de magníficas canciones (Victor cantaba muy bien) con barniz nuevaolero. Cada vez que me acerco al universo de R.Stevie Moore acabo excitado por la emoción y me dan ganas de ir al supermercado en bata y calzoncillos.
https://rsteviemoore.bandcamp.com/al…/smashers-victor-lovera

VV.AA ‘WHEN IT’S OVER. WIPERS TRIBUTE’ (ALFONSO)
En el año 2008 el Col.lectiu F de Mataró se propuso publicar un disco de versiones de Wipers, «uno de los grupos más importantes de la historia del Punk». A la causa se unieron 14 bandas, grupazos como Muletrain, (lo:muêso), Challenger!, Orgy of One o The Bite entre otros, pero problemas diversos fueron retrasando el lanzamiento del recopilatorio. Cosas del DIY. Algunas de las bandas participantes dejaron de existir sin que este se hubiera editado y su publicación en formato físico empezó a perder sentido. No obstante, sus responsables tenían la espina clavada y decidieron quitársela difundiendo aquellas canciones de forma gratuita a través de Internet. Siempre nos quedará Bandcamp.
http://whenitsover.bandcamp.com/album/when-its-over

AWKWAFINA ‘MY VAG’ (ANA)
Ni somos puristas ni entendemos de hip hop, pero sí sabemos reconocer algo fresco cuando lo vemos. Awkwafina es una rapera de NY que tiene divididos a los medios especializados por su mezcla de hipsterismo y autenticidad en la forma de no tomarse en serio a sí misma. Con «My Vag» realizó toda una oda a su vagina, y ahora es noticia por participar en el documental que acaba de estrenarse en el Tribeca Film Festival, «Bad Rap», sobre raperos asiático-americanos y su dificultad de abrirse paso en la industria.
https://soundcloud.com/awkwafina/myvag

FURIA TRINIDAD ‘LISTEN TO PHENOMENAL WESTERN COMBO’ (VÍCTOR)
Rock del Oeste. Eso es lo que hacen Furia Trinidad, el combo comandado por Goli Supersummer (Juan Villarreal) y Nur Wong. Aquel grupo revelación del Monkey Week 2013 (entonces se llamaban Furia, a secas) ha crecido y ahora es uno de los puntales del western rock a nivel nacional. Suena a saloon, a whisky, a tabaco, a bolas rodando por el desierto, a Abierto hasta el amanecer (sí, al baile de Salma Hayek con la serpiente en el ‘Titty Twister’, con música de Tito y Tarántula, por cierto), a escorpiones, a alacranes… Venga, si tenías pensado irte a la playa este fin de semana, también te valen como banda sonora. ¡Que ellos son de El Puerto de Santa María!
http://furiatrinidad.bandcamp.com/album/listen-to-phenomenal-western-rock-combo

El Bandcamp nuestro de cada día #3

Vamos con otra recopilación de recomendaciones…

THE CARETAKER ‘AN EMPTY BLISS BEYOND THIS WORLD’ (COSTALERO)
Recientemente leí algo sobre la importancia de la musicoterapia en enfermos de alzheimer y otras demencias. Al parecer, algunos pacientes han sido capaces de conectar con emociones del pasado vividas alrededor de una melodía, siendo capaces de tararearla aún sin saber el título o el compositor de la misma. La primera vez que este disco me saltó en uno de mis largos devaneos por la red, tuve la sensación de que la música había tocado alguna parte de mi cerebro aún inexplorada. No tuve más remedio que tumbarme y dejarme embelesar por su atmósfera narcótica y su nostalgia de un tiempo lejano y misterioso: todo un masaje auditivo a base de fragmentos de antiguos discos de pizarra. Como la primera pieza del disco indica: «Todo lo que querrás hacer será volver a ese lugar».
https://thecaretaker.bandcamp.com/album/an-empty-bliss-beyond-this-world

DANNY AND THE DARLEANS ‘DANNY AND THE DARLEANS’ (ROMU)
Efectivamente, ya está todo inventado. El ‘garage rock’ también. Así que, ya sabes, o lo haces con pasión o mejor te acuestas. Se trata de conocer las reglas de un juego de intensidades, como en el sexo bueno. Ya que estamos en materia, lamentaremos el ‘coitus interruptus’ que nos han provocado The Gories tras la suspensión de su concierto. Echemos la culpa a los gestores de ATP, que la han liado bastante con las giras europeas de los que iban a participar en su festival. Casualmente, hoy desayunaba conociendo que el «gorie» Danny Kroha está preparando el lanzamiento de su nuevo disco y he visto el vídeo de adelanto. Eso me ha llevado directamente a su anterior colección de canciones primitivas, que precisamente disfruté (y mucho) en Bandcamp. ¡Señoras y señores, enjuaguen sus lágrimas con Danny & The Darleans! ¡Hagan pogo con su vecino en el ascensor!
http://darleans.bandcamp.com/album/danny-and-the-darleans

LA SON ‘THE 5 CREATURES’ (ALFONSO)
Hace algo más de un año, el barcelonés Sergio Pardo decidió poner fin a su etapa con The Last 3 Lines, banda con la que había publicado un buen número de referencias exquisitas como guitarrista, y comenzar una nueva carrera, no con un proyecto nuevo, sino con varios. Folk, stoner, rock instrumental… Había llegado el momento de experimentar y de ponerse al frente, o incluso de marcarse un disco en solitario, como el que hoy nos ocupa: el EP debut de La Son. Rock instrumental, paisajes desérticos y melodías hipnóticas. Vamos, post-rock de manual, pero con mucho feeling y saber hacer.
http://lason.bandcamp.com/album/the-5-creatures

PEGA MONSTRO ‘ALFARROBA’ (ANA)
Pega Monstro son las hermanas Júlia Reis a la batería y Maria Reis a los teclados y guitarra. Vienen de Lisboa y defienden que el rock en portugués también es posible: a lo suyo lo han definido como punk ensoñador. Acaban de publicar su segundo LP «Alfarroba» con Upset The Rhythm y ya han demostrado por España que nuestros vecinos son más que fados. Ellas mismas te lo dicen: «Não te metas comigo, Bro!»
http://pegamonstro.bandcamp.com/album/alfarroba

ROMBO ‘ROMBO’ (VÍCTOR)
Una de las ventajas de tener buenos amigos es que también te descubren buena música. Por consiguiente (como gustaba decir a la vieja guardia socialista), esta recomendación se la debo a Araceli y Salvador, quienes quedaron prendados de Rombo tras verlas en el festival ¡RESISTE!, celebrado en la sala Siroco de Madrid esta Semana Santa. Y no es para menos. A primera escucha puedes caer en el error de pensar sólo en Hinds. Pero echemos la vista atrás, hacia TCR, Juniper Moon o Charades; bandas que llevaron el lo-fi por bandera (y con mucha dignidad) hace quince años o más. Ahí están Clara, Anna, Núria y Montse, bien escudadas por David Rodríguez (Bach Is Dead, Beef, Telefilme…) en la producción. Todo tiene sentido.
http://rombo.bandcamp.com/album/rombo