Bigote Letal Top 2022

Por quinto año consecutivo la lista oficial de discos favoritos del año de Tímpanos y Luciérnagas nos llega cortesía de Pepe Llobregat (a.k.a. Bigote Letal), nuestro pinchadiscos de cabecera. Siguiendo la línea de años anteriores, se trata de «una colección de publicaciones en formatos diversos, de estilos variados y en un orden totalmente aleatorio», que además incluye alguna que otra reedición y varias grabaciones rescatadas del olvido. El origen de las bandas es también de lo más dispar, desde lugares habituales en este contexto como Estados Unidos, Reino Unido, Australia o Canadá hasta escenas musicales europeas no demasiado conocidas como las de Islandia, Chequia o Eslovenia, pasando por Francia, Alemania, Suecia o Países Bajos. Un total de 42 lanzamientos que, en líneas generales, se aleja bastante de lo convencional, para sumergirse y dejarse sorprender. Además este año hemos logrado por fin que nos escriba un breve comentario sobre cada disco. Tenéis enlace a Bandcamp y Spotify de cada una de estas publicaciones (salvo algunos casos, que solo está en una de estas dos plataformas) y al final de esta entrada podéis acceder a una lista con todas las canciones disponibles en Spotify.

 

BUZZ KULL | «FASCINATION»
Avant! Records
Bandcamp | Spotify

El sello italiano Avant! Records nos acerca la tercera entrega del proyecto del australiano Marcel Whyler, maestro del dark synth, uniendo tradición electro europea con los entornos actuales de darkwave, EBM o new beat.

 

CHRONOPHAGE | «CHRONOPHAGE»
Post Present Medium / Bruit Direct Disques
Bandcamp | Spotify

¿Arty post-punk? Bueno, yo lo que veo aquí es indie rock/pop, con coordenadas actuales y futuras. Esta banda de Austin, Texas a ratos suena a unos The Men… si estos no se hubieran atascado. Coeditado por el sello francés Bruit Direct Disques (LP) y el sello estadounidense Post Present Medium (LP/CD).

 

WINGED WHEEL | «NO ISLAND»
12XU
Bandcamp | Spotify

La pandemia hizo el milagro de unir a estos cuatro músicos, cada uno desde un lugar de Estados Unidos, procedentes de bandas como Spray Paint, Rider/Horse, Powers/Rolin Duo, Tyvek o Damiana. Whitney Johnson, Cory Plump, Matthew J. Rolin y Fred Thomas nunca estuvieron juntos grabando en un estudio, todo el álbum, mezcla de noise rock, ambient y otros estilos varios, se escribió, grabó y mezcló en colaboración remota.

 

EGGS | «A GLITTER YEAR»
Howlin’ Banana Records / Safe in the Rain Records / Prefet Records
Bandcamp | Spotify

A estos parisinos ya les seguíamos el rastro en esta casa gracias a sus 7″ y ep anteriores y la cosa pintaba muy bien. Las esperanzas se ven traducidas en certezas con este discazo de nuevo indie rock con pulsión jangly. Se han unido dos sellos franceses y uno británico para su edición.

 

DIE VERLIERER | «DIE VERLIERER»
Mangel Records
Bandcamp | Spotify

Poca información hay sobre estos berlineses que suenan a punk (y a post-punk) sacado directamente de los 80. Tienen un cierto aire a los también alemanes 39 Clocks y este es su debut, publicado por Mangel Records en LP y cassette.

 

FLEX TMG | «WHISPER SWISH»
Domestic Departure Records
Bandcamp

Además de ser una máquina encajadora robotizada industrial, Flex TMG es una banda de música que practica una especie de mutant disco reminiscente de bandas como Maximum Joy y ESG. Están al frente de todo esto Hannah D’Amato (Fake Fruit) y Rob I. Miller (Blues Lawyer), desde Oakland, California.

 

SHABASON & KRGOVICH | «AT SCARAMOUCHE»
Idée Fixe Records / 7 e.p.
Bandcamp | Spotify

Nueva colaboración de estos multinstrumentistas canadienses,Joseph Shabason y Nicholas Krgovich, que te arropan con su mezcla de ambient pop, smoth jazz y sophisti-pop, estilo este que tanto me vuelve a atraer estos últimos años. Publicado en vinilo y cassette por el sello de Toronto Idée Fixe Records y en CD por el sello japonés 7 e.p. en una edición limitada de 2 discos, que incluye también el anterior álbum, «Philadelphia», de Shabason, Krgovich & Harris.

 

MEAT WAVE | «MALIGN HEX»
Big Scary Monsters / Swami Records
Bandcamp | Spotify

Post-hardcore abierto al garaje punk y al post-punk impulsando este sólido álbum de la banda de Chicago. Puñaladas guitarrísticas que los emparentan con Hot Snakes. Precisamente Swami Records, el sello de John Reis de Hot Snakes, entre otras tantas bandas, es uno de los responsables de esta coedición.

 

AMATEUR HOUR | «KRÖKTA TANKAR OCH BRÄNDA VANOR»
Appetite Records
Bandcamp | Spotify

Excelente disco de intimista dream pop lo/fi de trazo experimental realizado por esta banda sueca, conocida en la escena underground de Göteborg por sus lazos con otras magníficas bandas como Westkust y Makthaverskan.

 

LAUGHING CHIMES | «ZOO AVENUE EP»
Slumberland Records
Bandcamp | Spotify

Segundo trabajo de los zagales de Ohio, los hermanos Evan y Quinn Seurkamp, esta vez en formato EP, y vuelven a entrar en esta lista de favoritos haciendo lo que mejor saben, jangle pop de raíz anglosajona inspirado en los 80 y primeros 90s. Publicado por el mítico sello Slumberland Records.

 

THE PLEASURES PALE | «TWITCH»
Jeffrey Alan Bright Music Archive
Bandcamp | Spotify

Según su Bandcamp, este EP se grabó en 1987 y quedó inédito, almacenado en el estudio de grabación en una cinta magnética, hasta que en 2019 Jeffrey Alan Bright, vocalista de la banda, decidió recuperarlo y digitalizarlo, para su mezcla y masterización entre 2019 y 2021. Jangle pop con barniz post-punk que se torna maravilloso en su corte «Most Precious Thing», una de las canciones que más he escuchado (y pinchado) este año. De Ohio también, por cierto. Como dato curioso añadido, la banda estuvo en activo entre 1985 y 1987 y su único disco se publicó póstumamente, a través de Heresy Records, a principios de 1988.

PHANTASIA | «GHOST STORIES»
Beach Impediment Records
Bandcamp | Spotify

Esta banda de Nueva York coge influencias y enseñanzas de otras épocas, pero las plasma con una modernidad y una falta de pretenciosidad que me acaban emocionando. Uno de los discos que más he escuchado este año. Una pequeña joya.

 

CRIME OF PASSING | «CRIME OF PASSING»
Feel it Records / Future Shock Recordings
Bandcamp | Spotify

La escena underground de Ohio sigue a todo trapo. Con conexiones con bandas como The Serfs o The Drin, Crimes of Passing nos ofrecen un arrebatador post-punk sucio y a la vez melódico, liderado con firmeza por su vocalista Andie Luman. Feel It Records publica el LP y Futurse Shock Recordings la edición en cassette.

 

RIBBON STAGE | «HIT WITH THE MOST»
Perennial Records / K Records
Bandcamp | Spotify

Esa portada calcada al LP de Shops Assistants de 1986 como reconocido homenaje hace cuanto menos intuir de qué va la cosa. Noise twee pop desde Nueva York que entra como la seda. Grabado por Hayes Waring en Olympia, Washington.

 

SECRET SHAME | «AUTONOMY»
Autoeditado
Bandcamp | Spotify

El post-punk neo gótico de esta banda de Asheville, North Carolina, sigue engrasado en su segundo largo. Tensión sónica entre la rabia y la melancolía, comandada por Lena Machina, su vocalista y compositora.

 

KITCHEN’S FLOOR | «NONE OF THAT»
Petty Bunco / Eternal Soundcheck
Bandcamp | Spotify

Regreso de esta banda australiana desde el lejano «Battle of Brisbane» de 2015 a su sombrío noise rock/garage punk. Siempre atento a sus movimientos. Les masteriza el omnipresente Mickey Young, figura fundamental del nuevo indie rock en su faceta técnica.

 

SOFT ESTATE | «THE PAINTED SHIP EP»
Mammas Mysteriska Jukebox
Bandcamp

Leer en reseñas sobre este EP comparaciones con Saada Bonaire o Karen Marks, entre otras, ya hizo que despertara en mí un gran interés y la verdad es que no me ha defraudado para nada. Misteriosa banda, proyecto de Alan Outram, que añade a dos vocalistas, Lauren Paige Dowling (Potpurri) y Evie Jeanne. Synth-pop de la vieja (y alta) escuela.

 

BOBBY WOULD | «STYX»
Kashual Plastik
Bandcamp

Bobby Would llama «Styx» a su disco, haciendo referencia a la laguna Estigia del inframundo en la mitología griega. Pues eso, inframundo sónico con ramalazos melódicos . Robert Pawliczek es su verdadero nombre.

 

SPREAD JOY | «II»
Feel It Records
Bandcamp | Spotify

18 minutos de arty post-punk que acelera o se atempera a placer. Ecos de Pylon y The Slits en las voces y Mission of Burma en las guitarras. Su bajista, Nick Beaudoin, también lo es de Negative Scanner.

 

CLAMM | «CARE»
Meat Machine / Chapter Music
Bandcamp | Spotify

Dos discazos llevan ya estos chavales de Melbourne, oriundos de aquella escena garage punk tan disfrutable. El disco discurre golpe tras golpe en cada una de sus canciones. La incorporación de su nueva integrante, Maisie Everett, y la colaboración de la saxofonista Anna Gordon les ha sentado pero que muy bien.

 

DELILUH | «FAULT LINES»
Tin Angel Records
Bandcamp | Spotify

La obra que muestra la evolución de Deliluh después de perder a dos de sus componentes al mudarse de Canadá a Europa. La banda originaria de Toronto practica en este disco, grabado y producido entre Marsella, Berlín y Copenhague, un art rock experimental y oscuro con ligeros aromas a Suicide, Swans e incluso This Heat.

 

SRSQ | «EVER CRASHING»
Dais Records
Bandcamp | Spotify

Después de liderar a los magníficos Them Are Us Too, que acabaron trágicamente con la muerte de de su compañero Cash Askew, víctima de un incendio durante una fiesta del sello 100% Silk, Kennedy Ashlyn se embarcó en este proyecto de synthpop y dream pop etéreo. En este segundo álbum incluso supera los logros de su muy buen primer disco y se convierte en una de las piezas clave del querido sello Dais Records.

 

HYDROPLANE | «HYDROPLANE»
Efficient Space
Bandcamp | Spotify

Necesaria reedición de esta perla de 1997. Mezcla de twee fantasmagórico y ambient pop la de estos australianos procedentes de Cat’s Miaow, su banda anterior de indie pop, más luminosa.  Curiosamente este año también se ha publicado a través de World Of Echo un recopilatorio de canciones de Cat’s Miaow publicadas entre 1994 y 1998.

STRAW MAN ARMY | «SOS»
La Vida Es Un Mus / D4MT Labs Inc Neurosonic Research
Bandcamp | Spotify

Imponente disco de anarcopunk rock el de estos neoyorquinos que están donando las ganancias a la organización Roots Unbound. Himnos contra el capitalismo tensos, nerviosos… y sensibles.

 

MICK TROUBLE | «IT’S MICK TROUBLE’S SECOND LP»
Emotional Response
Bandcamp | Spotify

Jebediah Smith (Jeanines, My Teenage Stride) y su proyecto Mick Trouble nos trae su segundo LP, que iguala al anterior en cuanto a calidad. O sea, volando alto musicalmente, aunque no consiga la repercusión que merece con las críticas siempre a su favor. ¿A qué suena? Pues indie pop con herencia mod, c86 y de Dan Tracey, entre otras cosas.

 

PEACE DE RÉSISTANCE | «BITS ANS PIECES»
Peace De Récords
Bandcamp | Spotify

Glam rock y proto-postpunk dede el punto de vista de Moses Brown (Institute, Glue). Según él también se deja influenciar por el zamrock, versión zambiana del rock de finales de los 60 que evolucionó junto con el glam. El propio Brown ha bautizado su sonido como «glam rock demente».

 

BÖRN | «DROTTNINGAR DAUÐANS»
Iron Lung Records
Bandcamp | Spotify

Potentísimo post-punk por la vía del deathrock el de estas islandesas, que además se expresan en islandés. Las guitarras y la voz de Alexandra Ingvarsdóttir llevan en volandas este furioso disco que algunas veces impresiona en su acercamiento a las enseñanzas de Rozz Williams.

 

1-800-MIKEY | «PLUSHY»
Erste Theke Tonträger / Under The Gun Records
Bandcamp | Spotify

Michael Barker, alias 1-800 Mikey, te suelta 13 pildorazos de pop garajero en la trompa como si de una versión pop de Jay Reatard se tratara. De Sydney es la criatura y ha tocado con RMFC o Gee Tee.

 

BREATHLESS | «SEE THOSE COLOURS FLY»
Tenor Vossa Records
Spotify

Dando lecciones de dream pop desde mitad de los 80 y espaciando cada vez más sus lanzamientos, la banda de Ari Neufeld y Dominic Appleton nos deja otro magnífico trabajo surreal y atmosférico como pocos este año.

 

AND ALSO THE TREES | «THE BONE CARVER»
AATT
Bandcamp

El grupo que llamó la atención de Robert Smith en sus primeros años se establece como un corredor de largo recorrido. Con más de 40 años a sus espaldas ofrece este 2022 un álbum lleno de pasajes panorámicos y nos vuelve a sumergir en su elegantísimo art gothic rock.

 

RUSH TO RELAX | «MISLI»
Look Back and Laugh / Pop Depression / Hidden Bay Records
Bandcamp | Spotify

Estos eslovenos cantan en su idoma natal, aunque toman prestado su nombre, o eso creo (por la participación de Mickey Young en el apartado técnico), de un disco de Eddy Current Supression Ring. Su sonido transita por lugares cercanos al jangle pop moderno de las antípodas, mirando de tú a tú a aquella gran escena que tanta alegrías nos da.

 

LIFEGUARD | «CROWD CAN TALK»
Born Yesterday Records
Bandcamp | Spotify

Apodada «la mejor banda adolescente desde Squirrel Bait» (con permiso de la banda de la hermana del batería, las buenísimas Horsegirl, cuyo álbum podría haber estado en esta lista también, añado yo), estos muchachos de Chicago demuestran su temprana sabiduría para captar lo mejor del noise rock y el post-hardcore americano.

 

SACRED SKIN | «THE DECLINE OF PLEASURE»
Synthicide
Bandcamp | Spotify

Synthwave y melodías new romantic que no rehúyen las guitarras. ¿A Flock of Seagulls? Podría ser, pero hay mucho más. Bailable y disfrutabl, pero riguroso en el uso de equipos antiguos que aportan autenticidad al sonido de estos angelinos.

 

HARSH SYMMETRY | «DISPLAY MODEL»
Fabrika Records
Bandcamp | Spotify

Darkwave desde Sacramento, comandado por el joven Julian Shawarko. Como me gustan las comparaciones para definir, en principio me atrajo el recuerdo que me llegó de Clam of Ximox y a partir de ahí todo empezó a fluir hasta comerme en un suspiro sus 8 canciones.

 

THE ACTOR | «EXPLODED VIEW + DEMOS 1981-1984»
Mannequin Records
Bandcamp | Spotify (sin demos)

Reedición en vinilo del primer disco de estos neerlandeses (en su momento editado en cassette), expandido con demos de la época. Un gustazo revisionar a estos pioneros del Korg MS20. Recomendado a los amantes de estos sonidos synthpop minimalista para que le hagan la prueba si no los conocen.

 

THE COOL GREENHOUSE | «SOD’S TOASTIE»
Melodic Records
Bandcamp | Spotify

Excelente segundo álbum de estos británicos liderados por Tom Greenhouse, que llevan su post-punk minimalista con voces nítidas a un alto nivel, haciendo magia con sus repetitivos ritmos.

 

VR SEX | «ROUGH DIMENSION»
Dais Records
Bandcamp | Spotify

Deb Demure, uno de los maestros actuales del nuevo post-punk y sus satélites estilísticos, sigue sin fallarnos en ninguno de sus lanzamientos, ya sea con Drab Majesty o con estos, algo más sucios, VR Sex. Valor seguro.

 

SAVAGE REPUBLIC | «TRAGIC FIGURES 40TH ANNIVERSARY EXPANDED REISSUE»
Real Gone Music
Spotify

Reedición de su primera y considerada obra magna. Para mí una de las piezas angulares del post-punk de tintes experimentales con el que definieron el devenir del futuro noise rock y el indie rock auténtico. Unos favoritos personales en su estilo.

 

PACINO | «SEDM SVĚTŮ»
Stoned To Death
Bandcamp | Spotify

Post-hardcore e indie rock noventero de guitarras potentes. Estos checos de Orlová, que se expresan en su idioma natal, citan a Husker Dü y Mission of Burma entre sus influencias. La escena catalana post-hardcoreta se sentiría a gusto con ellos.

 

GEE TEE | «ROCK PHONE»
Goner Records
Bandcamp | Spotify

Tres suspiros despachados en apenas 6 minutos y la verdad que es suficiente para disfrutar de esta banda de Melbourne y su synth-punk garajero. Además nos sirve para no hacer tan larga la espera para su siguiente LP, que al parecer saldrá en breve.

 

THE CATBURGERS | «DREAMWORLD SESSIONS»
Felt
Bandcamp | Spotify

Grabación a punto de ser lanzada hace 35 años en el sello Dreamworld de Dan Treacy, pero que quedó inédita. Ahora el sello Felt de Copenhage se ha encargado de rescatar esta colección de encantadoras y emotivas canciones de la banda escocesa. Jangle pop de la vieja escuela ochentera. Un gran descubrimiento del año para mí.

 

NO ZU | «HEAT BEAT»
Chapter Music
Bandcamp | Spotify

Me empieza a llamar la atención desde el principio con ese tema con ritmos y ecos que me recuerdan «pressure on» de Spandau Ballet. Su mezcla de elementos no wave, funk y mutant disco entre otros, ha sido bautizada como «Heat Beat» por ellos mismos.

 


 

Bigote Letal Top 2022 es una lista realizada por José Llobregat, con la colaboración en la edición de este post de Alfonso Zaplana. Foto de Víctor Martínez.

Bigote Letal Top 2021

Como ya es costumbre en este espacio, la lista de discos favoritos del año se la subcontratamos a nuestro compañero Pepe Llobregat (a.k.a. Bigote Letal). Y ya van cuatro consecutivos. Aquí tenéis una colección de publicaciones en formatos diversos, de estilos variados y en un orden totalmente aleatorio. Esta temporada le hemos apretado más que en ocasiones anteriores, a ver si conseguíamos que escribiera unas palabras sobre cada disco, pero lo máximo que le hemos sacado ha sido una lista en Spotify, que adjuntamos al final.

P.d. De los discos que no están en Spotify, tenéis enlace a Bandcamp pinchando en su título en la lista.

Nueve Desconocidos_ «Primer disco de nueve desconocidos llamado nueve desconocidos»
The Embarrassment_ «Death Travel West» (R)
Savage Republic_ «Meteora»
Body Maintenance_ «body maintenance EP»
Chris Brokaw_ «puritan»
The Cowboy_ «riddles from the universe»
Guardian Singles_ «guardian singles»
Valuemart_ «alice underground»
Low Life_ «from squats to lots. the agony and xtc of low life»
Rosali_ «no medium»
Fashion Pimps & The Glamazons_ «jazz 4 johnny»
Pardoner_ «came down different»
Nuovo Testamento_ «new earth»
Monokultur_ «ormens vag»
GG King_ «remains intact»
EggS_ «greatests hits ep»
The Tubs- «Names ep»
The Laughing Chimes- «in this town»
Laura Mvula_ «pink noise»
Brothertiger_ » new life ep»
Rat Columns_ «pacific kiss»
Spiritual Mafia_ «alfresco ep»
Lost Horizonts_ «in quiet moments»
Poison Ruïn_ «poison ruïn»
Bridge of Flowers_ » «a soft day’s night»
Makthaverskan_ «för allting»
Exek_ «good things the ripped up the carpet»
Massage_ «still life»
States of Nature_ «song to sway. eps + 2 songs 2018-2021»
Screensaver_ «expressions of interest»
Sei Still_ «el refugio»
Suburban Lawns_ «suburban lawns» (R)
Fievel is Glauque_ «god’s trashmen sent to right the mess»
VR Sex_ «cyber crimes ep»
Waste Man_ «one day it’ll all be you no»
Michael Beach_ «dream violence»
Bigote Chino_ «dile la verdad ep»

Los Estanques: «Estamos encantados con las críticas, pero preferimos que el público disfrute»

Van por el cuarto álbum. Todos buenos. Ninguno ha pasado desapercibido, más bien han ido generando una creciente atención a cada entrega. ¿El motivo?, su orfebrería pop de aire progresivo e intensidades cambiantes, grabada con atención al detalle y plasmada con energía en llamativos directos. Son muy versátiles tocando, jóvenes experimentados y buenos contadores de historias. Además no le hacen ascos al humor. Son Los Estanques, más que una propuesta ‘retro’ al uso, una banda contemporánea que actualiza discursos musicales aún vigentes, pero procedentes de otras épocas. Heredan la atención al detalle y el gusto por lo orgánico, aplicando los medios de difusión actuales y su condición de jóvenes en este cambiante inicio del siglo XXI. Les lanzamos unas preguntas porque vienen a Murcia a tocar.

 

Vuestro último disco, ‘IV’, fue editado el verano pasado (tras el famoso robo del ordenador y disco duro previo), con todo esto de la pandemia encima. ¿Cuáles eran vuestras expectativas y cuáles se han cumplido?
Intentamos no pensar mucho en las expectativas y simplemente disfrutar del proceso y de cómo vaya ocurriendo, por supuesto todo lo bueno que pase con algo a lo que le hemos puesto tanto esfuerzo y cariño será muy bienvenido.

Sí, mejor vivir al día en esta época con tanto imprevisto y encierros intermitentes. Aunque si hay que estar encerrado, mejor rodeado de instrumentos. A estas alturas, se intuye que sois animales de estudio, ¿qué es lo que más disfrutáis del proceso?
Siempre mejor rodeados de instrumentos. Componer es la parte que más disfrutamos pero todo tiene su punto.

Ya habéis contado en varias ocasiones la historia del robo del ordenador en entrevistas y demás. Aparte del disgusto, ¿le sacasteis algo positivo al hecho de tener que regrabarlo todo?
Sí, superar las zancadillas que te pone la vida te hace más fuerte, o eso creemos. Además nos gusta pensar que han quedado mejor de cómo estaban, a pesar de que hay dos que no regrabamos ‘Inés Moral’ y ‘Niño soy’.

Los cuatro discos han sido recibidos con los brazos abiertos por parte de los medios de comunicación especializados. ¿Os sentís más un grupo de crítica que de público?
Estamos encantados con las críticas recibidas pero preferimos que el público disfrute de lo que hacemos.

Vuestras canciones son historias en miniatura, muy al estilo de CRAG, Vainica Doble… Siempre han sido así. Todo lo opuesto a una ópera rock, por ejemplo. Pero en este disco hay cierto aire conceptual entre todas. ¿Está en vuestra cabeza hacer, algún día, el ‘Tommy’ de Los Estanques?
Sí, se llamará ‘Jerry’ (carcajadas). El ‘Tommy’ es un discazo, ojalá algún día hagamos algo la mitad de bueno.

 

 

Además del costumbrismo y cierta poética de la rutina, el humor también tiene cabida en vuestras canciones. Y puede ser tentador, visto el tirón de canciones como ‘Soy español, pero tengo un kebap’ ¿Tenéis líneas rojas para mantener la sutileza y no caer demasiado en el chiste, o vais sin filtro?
Hablando de humor no tenemos línea roja pero hablando de amor no hay quien nos coja.

¿Cómo lleváis lo de ‘enebrar la aguja’ con los bares de copas cerrados?
Llevamos hecho siete tapetes, así que ni tan mal.

Si no llevamos mal la cuenta, os vimos en Murcia por primera vez en septiembre de 2019, con motivo del festival Lemon Pop. ¿Os dio tiempo de conocer la ciudad? ¿Hubo algo que os marcara para siempre (para bien o mal)?
Recordamos ese concierto con mucho cariño pero no pudimos visitar la ciudad de día. Deseando volver pronto.

Algo que empezó como una especie de ejercicios de práctica, se ha convertido en uno de los contenidos más interesantes en la maraña actual de las redes sociales: los vídeos en Instagram de Iñigo. Desde ponerle música a una canción de Karina a sorprendentes colaboraciones con Alma o Roberto Cubero. Cuéntanos más detalles sobre esta serie de vídeos.
Son vídeos que hago en una sesión, desde llegar con una idea o a veces incluso nada hasta acabar en 12 horas con el video montado y subido a Internet. Todo grabado en directo y lo que prima es la naturalidad y la espontaneidad de cada uno de los que participamos en él. Además estamos conociendo unos músicos muy interesantes y me parece una muy buena forma de compartir música tal y como está ahora mismo la situación.

En estos tiempos de restricciones se ha complicado más aún lo de darse a conocer en el mundo de la música. Los formatos de comunicación digitales, con las redes sociales al frente, han tomado más importancia incluso de la que ya tenían, encumbrando a nuevos nombres, ya sea por suerte/casualidad o por el buen trabajo de los equipos de comunicación. Aprovecha este hueco para mencionar 5 grupos/artistas que merecerían viralizarse según tu opinión.
Malcolm Scarpa
Jon Bap
Ombligo
Alpargata
Alien Tango.

Alguno  teníamos ya en el radar, otros los apuntamos. Encantados de charlar con vosotros.
Muchas gracias por la entrevista, un placer. Un saludo para todos los lectores.

 

 

Bigote Letal Top 2020


«Como estos últimos años, os dejo una pequeña muestra de, más o menos, mis discos favoritos de este 2020. Siempre queda alguno en el tintero, pero como representación puede valer. Tenemos synthpop, hardcore punk, indie rock/pop, jangle pop y, como no, esa nueva ola de sophisti-pop/new romantic tan bien desarrollada por un puñado de jóvenes bandas. Es una lista principalmente de LPs pero no he querido dejar fuera algún EP, recopilatorio o incluso single. El que quiera y tenga tiempo que la disfrute, que no lo perderá» (Pepe Llobregat, a.k.a. Bigote Letal)

A GIRL CALLED EDDY «Been Around»
CANDY OPERA «The Patron Saint Of Heartache»
PROFIT PRISON «Dreams Of a dark Building»(EP)
SWEEPING PROMISES «Hunger For a Way Out»

PRIVATE WORLD «Aleph»
CLAMM «Beseech Me»
SPICE «Spice»
RVG «Feral»
CABLE TIES «Far Enough»
SPECTRES «Nostalgia»
M!R!M! «The Visionary»
RIKI «Riki»
XETAS «The Cypher»
NUEVA VULCANO»Ensayo»
NATION OF LANGUAGE «Introduction, Presence»
HUM «Inlet»
THE COWBOY «WI-Fi In The Prairie»
BETTER PERSON «Something To Lose»
IL QUADRO DI TROISI «Il Quadro Di Troisi»
THE LAVENDER FLU «Barbarian Dust»

CHRONOPHAGE «The Pig Kissed Album»
ROMERO «Honey/Neapolitan»(Single)
STUCK «Change is Bad»
VVAA «Strum & Thrum, The American Jangle Underground, 1983-87″(Recopilatorio)
MO TROPER «Natural Beauty»
THE APARTMENTS «In and Out of the Light»
FLOODLIGHTS «From a View»

El Bandcamp nuestro de cada día #62

LAS INFRARROJAS ‘INFRARROJAS’ (ANA)
«El obrero tiene más necesidad de respeto que de pan». No iba desencaminado Marx, aunque aquí añadiríamos: y necesidad de vermú y rockanroll. ¿Será por esa sapiencia por la que Las Infrarrojas sienten devoción por el prusiano algo pasado de decibelios? El caso es que Alicante nos vuelve a peinar el flequillo con una bandaca de auténtico rock, powerpop y garage de manos de leyendas levantinas como Ana, guitarra solista (ex integrante de Las Sultanas, Ultrazorras o Las Fieras), María, bajo, Julia, guitarra rítmica y voz principal (ex Sultanas) y Lucas a la batería (Los Bastardos, Emergency Ponchos). Una mezcla perfecta de macarreo a lo Pandoras y elegancia sixties que a pesar de llevar solo un año en activo ya han tocado junto a Kurt Baker o Heatwaves (este sábado 2 en Castellón). Ella lo tienen claro: «Pronto nos dimos cuenta de que con buenas dosis de rock-and-roll, infortunios amorosos al más puro estilo teenager, algo de marxismo y una pizca de farra teníamos la receta perfecta para componer canciones e ir definiéndonos». El verdadero «crimen en levante», que cantara Alma X, es perdérselas.
http://lasinfrarrojas.bandcamp.com/album/infrarrojas

CIVIC ‘NEW VIETNAM 12″ EP’ (J.L. LLOBREGAT)
Otra vez Australia, amigos, esta vez con gente de bandas como Whipper y Cuntz, entre otras, y prendiendo fuego con el mismo mechero que The Saints. Sonando atemporales (y vigentes) con ese punk’n roll de la vieja escuela que también nos retrotrae al proto-punk de la Motor City, la city de donde vienen es la australiana Geelong, donde Ausmuteants, The Living Eyes, Wet Blankets, Hierophants y desde ya Civic, campan a sus anchas.
https://antifaderecords.bandcamp.com/album/new-vietnam-12-ep

HZERO ‘CAÑA ANTIGUA’ / ‘LA BARBARIE’ (ALFONSO)
Ahora que es tiempo de regresos inesperados, me parece buen momento para pedir el de unos cuantos grupos, que mi lista es amplia, empezando por Hzero. Hace falta un poco más de caña antigua en los tiempos que corren y si miramos unos pocos años atrás, para mí estos barceloneseEs, aderezándolo todo con un espíritu de lo más crápula y letras generalmente claras y concisas, eran de los más jefes mezclando hardcore punk y rock and roll. Siempre rápidos y agresivos. Imagino que, como pasa con muchos de estos grupos, no estarán muy por la labor, así que tendremos que conformarnos con repasar su discografía de vez en cuando y aunque en Bandcamp faltan algunas cosas (su demo ‘Songs from the pit’, el 7″ ‘Días de rabia, noches de furia’ y el split con los brasileños Discarga), bien vale para echar un rato en la oficina revisando sus trabajos más recientes y simbólicos. Y recuerda, «los únicos himnos son del rock».
https://hzero.bandcamp.com/album/ca-a-antigua
https://hzero.bandcamp.com/album/la-barbarie


TIGHT KNIT ‘WANT YOU’ (ANA)
Lo venía avisando hace semanas nuestro gurú Jose Lorca Llobregat : la tierra es plana y estamos más cerca de Australia de lo que pensamos. Si los findes nos dedicamos a gritarle en la cabina «sonido aussieeee» lo mínimo que le debemos es dedicarle un buen grupo de su gusto, al menos, geográfico. Tight Knit son una jovencísima banda de Melbourne que nació «en un salón alrededor de una botella de vino del Aldi» y que se marca un refrescante fuzzy-pop en las onda de las mejores primeras Breeders. Ange, Caitie y Jamie vienen a Europa este mes y las tendremos en Madrid el 23 de junio dentro del aniversario de las fantásticas Mad Girls Magazine compartiendo cartel junto a Melenas, Hoax Fellows o Esteban y Manuel. Dos canciones en su bandcamp, «Too hot» y «Want You», que se pegan de placer a las muelas, y de portada, un pepinillo a rotulador. Ojalá y la felicidad fuera tan simple a veces.
https://tightknit.bandcamp.com/track/want-you-2


DISCÍPULOS DE DIONISIS ‘CON PELOS EN LA LENGUA’ (ALFONSO)
Aviso, si eres una de esas personas que se ofende con facilidad y vive dominada por la corrección política, deja de leer ahora mismo y ni se te ocurra darle al play, porque hoy toca hablar de Discípulos de Dionisos. Para muestra, un botón, extraído de una reciente entrevista a Aina en elsaltodiario.com: «Para nosotros todo estaba bien. Menos un día que nos llevaron a dormir al local de los Discípulos de Dionisos y dije: ‘Aquí no duermo ni de coña’ [risas]. Era un grupo en el que el cantante se metía el micrófono por el culo [risas]. Con eso te lo digo todo». Dice su biografía que Discípulos de Dionisos «son tres chavales de San Sebastián cuya vida esta ligada al porno guarro y al punk rock». Bueno, el disco que vengo hoy a recomendar cumple 20 años en este 2018, así que digamos que ya no son tan chavales, pero diría que el resto sigue igual… lo podremos comprobar dentro de poco en el Funtastic Dracula Carnival, que pone a la venta la semana que viene las entradas para su edición de este año, en la que participarán entre otros muchos los de Donostia. Afirma Cristian El Grasas de La Moto de Fernan que “Discípulos de Dionisos son unos de esos grupos que marcan generación» y lo que está claro es que, para bien o para mal, son un grupo con el que no te quedas indiferente. Solo hay que echar un vistazo a los títulos de las canciones de este disco: drogas, quinquis, sadomasoquismo, orgías, porno y una versión, cómo no, de GG Allin. En resumen, vicio y placer a ritmo frenético, de pegadizo punk rock concretamente. ¿A quién no le va a gustar?
https://notomorrowrecords.bandcamp.com/album/discipulos-de-dionisos-con-pelos-en-la-lengua


MOPE GROOVES ‘JOY’ / ‘VANISHED’ (J.L. LLOBREGAT)
Hoy, con vuestro permiso y con el de los jefes, os colaré dos discos de la misma banda, Mope Grooves: ‘Joy’ y ‘Vanished’, publicados con apenas un año de diferencia. El primero, más alegre y luminoso. El segundo, algo más sombrío e incómodo, aunque tampoco demasiado. Según parece, su líder se fugó del psiquiátrico donde ingresó en pleno trabajo de ‘Joy’ y no se le ocurrió otra cosa que irse de acampada al río Clackamas, experiencia de la que dice salió reforzado. Las ganancias del casete de ‘Joy’ fueron donadas al Instituto de salud mental de Nuevo León en Monterrey. Justo un año después llegaba ‘Vanished’, algo más experimental y depresivo, como ya de ía… ¿Habrá recaído? Sea como fuere, disfrutemos de estos modestos pero muy interesantes discos. PD: ‘Vanished’ incluye una versión de «In Love» de las deliciosas Marine Girls.
https://mopegrooves.bandcamp.com/album/joy
https://mopegrooves.bandcamp.com/album/vanished

El Bandcamp nuestro de cada día #61

Nueva entrega primaveral…

ODA CON V ‘V’ (ANA)
Si la morralla de las redes no te deja ver el bosque, ten fe en aquellas páginas que de vez en cuando arrojan luz a la cultura con no más recursos que el tiempo propio de quien ama sus pasiones. Hoy tenemos que destacar nuestro (tardío) descubrimiento de Mujeres en el Rap, un magnífico espacio especializado donde se recopilan aquellas artistas y proyectos del género que no tienen cabida en los medios. Precisamente por nuestra ignorancia en el hip hop o el rap, es un lujo que nos lleguen noticias del documental de Roxane Shanté, homenajes a Gata Cattana, playlists propias o trabajos de artistas, nuevas o consolidadas, como la que hemos elegido hoy para ilustrar este bandcamp, Oda con V. La propia página nos la presenta como un referente estatal: «Bajo el seudónimo de Veroh se adentró en el mundo del breakdance en su barrio granaíno de La Chana, aunque reconoce que aprendió a ser b-girl en Figares junto a crews de b-boys como los Tekabreaks o los Difuntos. (…) Oda escribe poesía desde los 15 años, cuando era una b-girl en las plazas, pero no es hasta 2017 cuando podemos ponerle voz a sus letras tras editar su primer EP, «V», respaldada por Dj Hazhe en la masterización e instrumentales, junto a Víctor Gonzalez (ElQueOyeLlover) y MindBoosterProds». Con «Diles que no vengan» hoy le pegamos un puntapié al lunes, agradeciendo siempre el trabajo de aquellas que dedican el suyo para dar a conocer nuestro legado artístico.
http://odaconv.bandcamp.com/album/v


VISTALEGRE ‘VISTALEGRE’ (ALFONSO)
2010. ¿Qué malo podría salir de la unión de dos No More Lies y el cuarto Nueva Vulcano? Nada, claro. Y aquí la muestra: Vistalegre, desde Sant Feliu de Guíxols, una banda formada por Marc Clos, Santi García y Roger Ortega y un único disco, pero un disco redondo y brillante. En apenas media hora de duración el espíritu enérgico y punk rockero domina este trabajo homónimo, pero a la vez está dotado de un exquisito gusto por la melodía y aires de power pop, acercándose al sonido de clásicos de los 80 y los 90 como Husker Dü, The Replacements, Pixies, Samiam o The Posies. Una colección de hits en toda regla. 2018. Estos tres maestros deciden reunirse para realizar una serie de conciertos, a partir de mañana, que los llevará a Barcelona (dos veces), Vidreres, Madrid y Zaragoza. ¿Podría ser mejor la noticia? Pues sí, porque lo harán acompañando a Aina en una nueva entrega de sus giras de reunión. ¡Bravo!
https://bcoredisc.bandcamp.com/album/vistalegre

JÚLIA ‘PRÓXIMA B’ (ANA)
Recta final para participar en el crowfounding de Hits With Tits, el recopilatorio de señoritas con bandas que ya se acerca a su quinto volumen. En esta ocasión nos hacen la boca agua con grupacos de estilos tan diferentes como el pop de Cariño, el rock de Lady Banana o el punkarrismo de Pájara Rey entre otras joyas que las jefas de todo esto, Ada Diez y Lu Sanz, organizan y compilan con sapiencia y esmero. Esta noche, sin embargo, Júlia nos gana la partida por actuar de soundtrack perfecto a noche primaveral: huele a playa y a tormenta, a ir en shorts con piel de gallina, a desear sin complejos morir en un concierto cuando las responsabilidades se acumulan. «Pròxima B», su nuevo álbum (Malatesta-Hidden Records 2017) tiene nombre de planeta perdido y suena a galaxia paralela. Estela y Lidia, con Carasueño (Javier Vicente) de escudero, presentan un trabajo de «electrónica lo-fi» donde los sintes mandan, pero no más que las perfectas voces de las de Alcoi. Superiores en la refrescante «Índica» y entre la pista de baile y la elegancia infinita de «Diumenges», el dúo firma un disco que seguro se hace más grande a cielo abierto. Joder, qué ganas de noches bajo las estrellas.
https://malatestarecords.bandcamp.com/album/pr-xima-b

NOCTURNAL PROJECTIONS ‘COMPLETE STUDIO RECORDINGS’ / ‘INMATES IN IMAGES’ (J.L. LLOBREGAT)
Dais Records recopila en dos volúmenes temas grabados por los hermanos Graeme y Peter Jefferies y sus Nocturnal Projections poco antes de convertirse en los extraordinarios This Kind of Punishment, banda de corte más minimalista y experimental. Ignorados en su época, estos neozelandeses abrieron para de The Fall y New Order en su ciudad natal, New Plymouth; fueron comparados con Joy Division, como otras bandas de aquella época, pero con sello propio y contrastado por los hermanos en sus posteriores aventuras como la anteriormente citada This Kind of Punisment, Cakekitchen o los discos en solitario de Peter Jefferies. «Complete Studio Recordings» recopila sus tres eps lanzados a principios de los 80 e «Inmates in Images» captura a la banda en sesiones en directo, además de alguna rareza y bonus track que funciona muy bien de manera independiente. Solo me queda deciros que son mi banda más escuchada de las últimas semanas. Hasta la próxima, amigos.
https://nocturnalprojections.bandcamp.com/album/complete-studio-recordings
https://nocturnalprojections.bandcamp.com/album/inmates-in-images

NUEVA GENERACIÓN ‘INFLEXIÓN’ (ALFONSO)
A veces uno llega a una situación en la vida en la que toca recoger cable, decir hasta aquí hemos llegado y deshacer el camino equívocamente andado o que simplemente no quiere seguir más. ‘Vuelvo a casa’, cantaban Los Chorbos. Lo que no sabes es lo que te vas a encontrar al volver a ese lugar del que nunca tuviste que haber salido, si aquello será un paisaje repleto de matojos rodantes o si al volver sentirás que has regresado realmente a casa. Afortunadamente, en mitad del camino me crucé con un tipo llamado Guille que decía que acababa de montar un sello, que había decidido llamar The Safety Pin Generation. ¿A qué incauto se le ocurre montar un sello DIY a estas alturas en Murcia? Y claro, ¿cómo no sentir empatía por semejante incauto? Además, cantaba y tocaba la guitarra en una banda llamada NUEVA GENERACIÓN. Es una forma de hablar, entendedme, pero me gusta decir que Nueva Generación me salvó la vida. Sin duda la cambió para mejor. Porque Guille, Inma, Pablo y Vik, al menos para mí, siempre han sido algo más que una banda. Como grupo representan todo aquello en lo que creo, porque a día de hoy no hay nada que me parezca más cuerdo y sano que montar una banda y lanzarse a la aventura como ellos lo han hecho, girando de forma habitual por la península y por Francia. Y porque lo del cuarteto murciano es simplemente punk, tan sencillo como eso: actitud, autogestión, compromiso, valentía, inquietud, iniciativa… Esas mismas características que empujan a sus componentes, al margen de la banda, a meterse en mil y una historias distintas dentro del ámbito de la escena underground. Desde el mencionado sello o montar conciertos de otras bandas afines en nuestra ciudad con cierta frecuencia hasta publicar fanzines o «revistas audiovisuales», además de formar parte por separado de algunas otras bandas como Sabotaje, Incidente Tunguska o Bushwhack, que también puedo citar como algunas de mis favoritas de por aquí. Y he decidido contar hoy todo esto porque acaban de dar a conocer su nuevo trabajo, el tercero, un EP que casualmente se llama ‘Inflexión’, recién estrenado en Bandcamp y grabado y mezclado por Fran López en Central Esclavo Estudios, que se editará próximamente en vinilo 7″, con artwork de Juan Venganza. Gracias por todo, amigos.
https://nuevageneracion.bandcamp.com/album/inflexi-n

El Bandcamp nuestro de cada día #60

THE DAWLINS ‘THE DAWLINS’ (ANA)
Si habéis tenido la suerte de pisar y bailar Nueva Orleans, te odiamos, pero además puedes confirmarnos el cálido acento de sus autóctonos. Así se pronuncia el «querida» sureño, y así se bautizaron por ello The Dawlins. El cuarteto madrileño-gallego no sólo comulga en nombre sino en influencias musicales con ese lado del Mississippi: blues, swing, jazz, bluegrass o lo que ellas denominan «country ibérico», que es lo que vamos a encontrar en su disco y su directo. Y es que la banda está curtida como músicas callejeras, habituales del Rastro madrileño y el show a pie de acera. Pura acción para su banjo, guitarra, contrabajo y demás instrumentos que piden directo y público en vivo. Por esta razón se han embarcado en un crowfounding para la grabación de un vídeo-concierto de su EP homónimo en el que estás a tiempo de colaborar. La música en vivo merece la pena, sobre todo si se hace con esta pasión y calidad.
http://thedawlins.bandcamp.com/album/the-dawlins

K7S ‘TAKE 1’ (ALFONSO)
Como diría David Broncano, K7s son unos mastodontes del punk pop. Vamos, al menos a mí no se me ocurre un calificativo mejor para una banda formada por Luis Sánchez (guitarra y voz) de Los Reactivos, José Andrés Albertos (batería) de Airbag y Kurt Baker (bajo y coros). Se estrenan, de la mano de Rum Bar Records (USA), Stardumb Records (Países Bajos) y Jolly Ronnie Records (USA), con este ‘Take 1’ en el que tocan todos los palos dentro del género y lo hacen siempre de forma certera. Gancho, buenas melodías, estribillos pegadizos, canciones que no llegan a los tres minutos, influencias de Ramones, Screeching Weasel, The Queers, The Muffs o Green Day… Vale. Sí. Otro grupo más de punk pop. No hay mucho donde rascar. Pero ahora cuando puedas intentas sacarte de la cabeza canciones como ‘Never-ending Love’, ‘It’s The CIA’, ‘Running Back To You’, ‘Listen To My Heart’ o ‘Go Away’.
https://rumbarrecords.bandcamp.com/album/take-1

BAMBARA ‘SHADOW ON EVERYTHING’ (J.L. LLOBREGAT)
«Si David Lynch hubiese establecido Twin Peaks en la zona rural de Georgia, Bambara podrían haber compuesto su banda sonora», leí en una perdida publicación. La banda es neoyorquina, aunque oriunda de Athens, famoso hogar de REM o B´52s, pero nada tienen que ver estos grupos con el enojado y ruidoso sonido que se gasta esta gente. Más bien están fuertemente influenciados por Nick Cave y sus Birthday Party. Podríamos decir directamente que suenan como unos 16 Horsepower más escorados al post-punk, que además en este disco casa estupendamente con el cowpunk y sonidos donde la potente percusión mantiene a raya a la reverberación spaghetti western de su cantante y guitarrista, Reid Bateh. Su gemelo Blaze es el batería. A estos hermanos les gusta la oscuridad tanto como a los perros de la portada que corren hacia ella, pero a la vez el disco está cargado de grandeza emocional. Les acompaña Lyzy Wakefield (Fruit & Flowers) en ‘Backyard’, por la cual no podemos dejar de pensar en Nick Cave y los duetos en sus ‘Murder Ballads’.
https://wharfcatrecords.bandcamp.com/album/shadow-on-everything

URANIUM CLUB ‘HUMAN EXPLORATION’ (ALFONSO)
Le pasé hace unos días una canción de Uranium Club a CASCALES y me contestó: «¿Que si tengo o que si quiero?». «Son muy Devo», le dije yo. Y él contestó: «Devo, Violent Femmes… y hasta Wire. Tienen un ritmillo endiablado». Y es que, ¿para qué están las influencias si no es para usarlas? Para usarlas bien y para usar las buenas, claro, como hacen Uranium Club, antes conocidos como The Minneapolis Uranium Club, y servir así de refugio a aquellos que no estamos del todo cómodos con el devenir del panorama musical hoy en día. Recomendaré hoy este ‘Human Exploration’, aunque realmente valdría cualquiera de sus tres referencias con Static Shock Records.
https://staticshockrecords.bandcamp.com/album/human-exploration

MARINA HERLOP ‘NANOOK’ (ANA)
Sujeten sus caballos que la primavera ya está aquí, y con ella, los macrofestivales. Como ya sabéis, ostentamos el honor de abrir temporada en la ciudad con el WARM UP Estrella de Levante(Murcia first!) aunque sea cambiándole el nombre a nuestro «gran evento musical» dos veces en menos de dos años (¿tan finas son las pieles de la sensibilidad territorial en la región que hacía falta venirse tan UP?). Más que con los títulos, nos chirría el contenido. De los 60 artistas de su cartel, solo 6 solistas, de las cuales 4 DJs, son mujeres en esta edición. ¡Coño con las feministas, siempre quejándose! ¿Pues no se han marcado un especial GRRRL con la Makovski, una magnífica expo Al amor propio o un ciclo especial en la Filmoteca de Murcia? Gustazos para nuestro ojos y oídos, sin duda, pero que no estaría de más que se reflejara en el cartel y recinto principal. Dicho lo cual, damos ideas. Y no una opción al uso, sino que nos tiramos al barro con Marina Herlop, para que se te quede el culo torcido. La artista catalana que se erige como pilar de la renovación más clásica del piano ya ha paseado su música por el Primavera Club, Eufònic o AMFest, demostrando que hay demanda de paladar exigente entre la vida moderna. Tras su paso por el sello de James Rhodes con «Nanook», Herlop está a punto de lanzar nuevo disco con Aloud Music Ltd, donde lo instrumental y lo experimental se mezclan en una perfecta simbiosis del piano más clásico con sugerentes capas de electrónica, como ya hemos comprobado en «Odessa» o «Bus». ¿Os imagináis un viaje extrasensorial a sus teclas, atardeciendo en La Fica, cuando el vermú del Luis del Rosario empieza a subir en viaje psicotrópico? Soñar, como gozar con la música de tus sueños, es gratis.
http://marinaherlop.bandcamp.com/album/nanook

SOCCER MOMMY ‘CLEAN’ (ANA)
Qué serían de las noches de primavera sin un poco de melancolía autoimpuesta. Hoy permitimos descansar a nuestro maltrecho cuerpecillo y nos dejamos llevar por lo nuevo de Soccer Mommy, un recién estrenado largo, «Clean» (2018) a cargo de Fat Possum Records. Sophie Allison está detrás de este nickname de ama de casa de Altorreal de la costa Oeste, una veinteañera que escribe cosas de veinteañera (novios cabrones, complejos de mierda y fiestas de vasos rojos), viste como una veinteañera (franela y Martens hasta para comulgar), tiene ídolos y referencias de veinteañera (Taylor Swift y Nirvana) y precisamente por eso suena auténtica. La de Nashville cautiva con singles como «Cool» (esa oda a «yo quiero ser así de guay») o «Your dog» con pop noventudo de dormitorio y melodías pegadizas . Una americanada moña, fresca, y que recuerda a las mejores-peores canciones y pelis yanquis de esas tardes desocupadas, eterna y benditamente aburridas. Justo lo que necesitábamos hoy.
http://sopharela.bandcamp.com/album/clean

TENTÁCULO ‘EP II’ (ALFONSO)
No me preguntes sobre festivales de siglas cambiantes. No me pidas que opine sobre los grupos del momento ni sobre los finalistas de la Champions League. También es probable que no esté al tanto del tema del día sobre el que corresponde hablar en redes sociales en cada momento. Pero te puedo hablar largo y tendido sobre el hashtag #tiempodeplayoffs y si me preguntas sobre las nuevas muestras del punk sevillano que nos llegan a través de Andalucía Über Alles, vía The Safety Pin Generation, levantando una sola ceja te diré que lo nuevo de Tentáculo al principio pensaba que no me iba a gustar, pero hace semanas que prácticamente no escucho otra cosa. Y que viva Triana y viva el punk.
https://andaluciauberalles.bandcamp.com/album/tent-culo-ii-ep

BIG DIPPER ‘SUPERCLUSTER: THE BIG DIPPER ANTHOLOGY’ (J.L. LLOBREGAT)
Demos un buen salto atrás en el tiempo y rescatemos este recopilatorio de la banda de Boston Big Dipper. Editado en 2008, básicamente contiene el EP ‘Boo Boo’ (1987), los LPs ‘Heavens’ (1987) y ‘Craps’, además de varias pistas extra y quince temas grabados posteriormente a su disco final de la primera época, ‘Slam’ (1990). Big Dipper es la reunión de músicos de bandas del underground americano de los 80, Bill Goffrier de The Embarrasment (buscadlos, por lo que más queráis) y Gary Waleik y Steve Michener de los enormes Volcano Suns, primos hermanos de Mission of Burma. En fin, no os canso más y quiero que paséis a disfrutar con este combo de Jangle/Indie Rock, por ponerle una etiqueta grosso modo y gocéis con el recopilatorio. A modo de bonus track os meto el tema que escribieron a mayor gloria de Robert Pollard en su disco de rentrée ‘Crashes on the Platinum Planet’ (2012): https://www.youtube.com/watch?v=jKZjpG9zcno
https://bigdipper.bandcamp.com/album/supercluster-the-big-dipper-anthology

FERNANDO RUBIO ‘CHEAP CHINESE GUITAR’ (ROMU)
‘Cheap Chinese Guitar’ ya es un título acertado y entrañable para una colección de canciones como esta que ha logrado reunir FERNANDO RUBIO. El tema que le da nombre al disco, a su vez, es un certero medio tiempo de los de armónica y melodía de las que no se sueltan. Hay un pequeño oasis de influjo americano en nuestra región en el que siempre está atardeciendo bien, parece estar situado por la zona de Cartagena. La (ya no tan) reciente incorporación de Fernando a Bantastic Fand así lo muestra. Hay talento y oficio, y lo mezclan para que lo disfrutemos. Volviendo al disco, trufado de colaboraciones de músicos murcianos, tiene un poco de todo dentro de los patrones acostumbrados por el artista: folk rock, rythm’n blues, lentas, los citados (y acertados) medios tiempos, pasajes de groove que acentúan la negritud general, mucha artesanía y cariño por la canción redonda. No es poco en esta época de auge del envoltorio que vivimos. Además, está bien grabado, aparcando la brocha gorda en beneficio del pincel, lleno de detalles por descubrir. Hoy lo presenta en Murcia, en un agradable lugar como es La Barbería de Carlos Balsalobre y me ha parecido un buen momento para decir que merece la pena dedicarle un rato.
https://fernandorubio.bandcamp.com/album/cheap-chinese-guitar

El Bandcamp nuestro de cada día #59

Tres más…

PAPISA ‘PAPISA EP’ (ANA)
Mientras el resto del país se recompone las tripas en un penitente atasco de vuelta a casa, en Murcia todavía nos quedan un par de balas en forma de fiestas de primavera con las que jodernos la vida. Invoquemos entonces a las deidades que nos protejan de nuestro propios errores, y si ni eso funciona, optemos por la música. En nuestra ayuda, esotérica y psicodélica llega PAPISA. Rita Oliva es la cantante y multinstrumentista brasileña que acaba de dejar a las multitudes del SXSW boquiabiertas , protegida por el sello PWR records, dedicado a fomentar el talento musical hecho por mujeres. Papisa quiere escapar del tópico de la cantautora femenina, y aunque escribe, hace el artwork y toca ella misma todos los instrumentos del disco, también mezcla simbolismo y elementos de la naturaleza y defiende su papel como «bruja» con orgullo: los sintes y la envolvente electrónica hacen el resto. A veces con folk, otras con suave rock, y siempre indie, su EP homónimo te rescatará cuando la resaca física y moral llamen a tu puerta.
http://papisabrisa.bandcamp.com/album/papisa-ep

THE LOUD RESIDENTS ‘THE LAST TEENAGE PARTY’ (ALFONSO)
De vez en cuando, en estos tiempos en los que nos lo quieren dar todo tan ‘mascao’ que aburre, intento seguir descubriendo grupos un poco al azar, dejándolo en manos de la casualidad. Da gusto ponerte a escuchar algo a lo que has llegado de rebote, sin prestar atención a quién lo publica, de dónde viene o quién lo recomienda y acabar gozándolo dándole al play una y otra vez. Es lo que me pasó la semana pasada con los malagueños The Loud Residents y su primer largo, ‘The Last Teenage Party’. Lo publica Family Spree Recordings y el texto de promo lo firma Adolfo Díaz de Airbag, que no son malas referencias precisamente, pero lo acabo de descubrir hace 10 minutos. Aún así, tomaré prestadas algunas de sus palabras, porque Adolfo habla de indie rock, de garage punk pop americano actual y de 90’s power pop; de FIDLAR o Wavves, pero también de Dinosaur Jr., Pixies o Superchunk. «Tienen juventud, tienen sonido, tienen ganas y sobre todo tienen canciones», remata el cantante y guitarrista de nuestra querida banda de Estepona. ¿Qué más podría añadir yo?
https://familyspreerecordings.bandcamp.com/album/fsr011-the-loud-residents-the-last-teenage-party-lp

VV.AA. ‘UNEVEN PATHS: DEVIANT POP FROM EUROPE 1980-1991’ (J.L. LLOBREGAT)
Hablemos del «pop desviado» de la década de los 80, cuando artistas comercialmente exitosos colaban hits en las listas con claro barniz experimental (Talking Heads, Kate Bush…). Aunque el recopilatorio que nos ocupa hoy, si bien trata de ese pop, lo hace desde la esquina de artistas poco conocidos. Todos músicos de la vieja Europa retorciendo el pop y expandiéndolo hacia lugares poco comunes. Auspiciado por la etiqueta Music From Memory, con su líder Jamie Tiller al frente y el «connoisseur» francés Raphael Top-Secret, reflejan aquí ese compendio multidisciplinar que era el pop de la época y su coctelera de jazz fussion, synth pop, new wave… Por cierto, bonita portada.
https://music-from-memory.bandcamp.com/album/uneven-paths-deviant-pop-from-europe-1980-1991

El Bandcamp nuestro de cada día #58

Marzo de Bandcamps…

RAMONA ‘RAMONA’ (ANA)
Empezamos la semana marcada por la #huelgafeminista del #8M con poco que celebrar y mucho que reivindicar. Buen momento ahora que se han abierto las presas para pasar a la acción y hacer de la teoría una realidad. ¿Te unes? Quizás el último empujón te lo de lo nuevo de Madrid Radical, el colectivo promotor de conciertos más molones de la capital. Paloma, Tere y Elena llevan este viernes a la Sala Juglar a tres bandacas que te despeinarán con o sin pancarta: Rayo, Interna y Ramona – The Band. Esta última formación es el power trío sevillano con Mara a la cabeza que, según dicen, surgió como consecuencia de «pasar un verano en Sevilla y escuchar mucho a The Bugs». Pues así de bien suenan, mezcla de sixties gamberro y locura yeyé amadrinados por Saturno Records, ¡una maravilla, vamos! Así, moviendo el pandero queremos veros a todxs este jueves 8 de marzo, para explotar en la calle igual que lo hacemos en los pogos. ¡Salud y revolución, hermanas ramonas!
https://saturnorecords.bandcamp.com/album/ramona

JEANINES ‘DEMOS’ (J.L. LLOBREGAT)
¡Atención! Para un momento y hazme un poco de caso, lo que te traigo es una miniatura de oro en bruto. Sé que tienes prisa, pero solo te llevará 2 minutos y medio de tu precioso tiempo y al final creo quye me lo agradecerás…The Jeanines parecen indie pop llegado desde Escocia hace más de 30 años, al más puro estilo de Buba & The Shop Assistants, pero son de ahora mismo y vienen de Nueva York… Bueno, venga, como es tan corto os dejo otro retazo de su finura con otro tema suelto de nombre ‘Hits The Bone’. Hasta la semana que viene, o no…
https://jeanines.bandcamp.com/album/demos
https://jeanines.bandcamp.com/track/hits-the-bone

FRENCH VANILLA ‘DEMO’ (ANA)
Serán los sesos machacados después de un fin de semana pasado de rosca (ahora entiendo por qué los muchachos me asignaron el lunes) pero FRENCH VANILLA parece hoy la banda sonora perfecta para el viaje tropeloso de tus neuronas yéndose al garete. La banda compuesta por la vocalista Sally Spitz, guitarra Ali Day, saxo y bajo Daniel Trautfield con Max Albeck a la batería que se ha curtido en la escena queer-punk angelina tiene el secreto para hacerte bailar de puro guilty pleasure con una mezcla psych-garagera y delicioso tufo ochentudo. Y no solo fascina la desgarrada voz de Spitz, la esencia art-punk o el grimoso y a la vez adictivo saxofón rompecaderas: sus letras y mensaje apuestan claramente por la reivindicación, del cambio climático al feminismo pasando por la influencia del patriarcado en la adolescencia o la ideología política. Su único trabajo largo contiene el perfecto «Evolution of a friendship», con un no menos descacharrante videoclip. Mañana además, si te pilla por Austin, las disfrutarás en directo en el brutal festi «Kinda Tropical» de She Shreds junto a entre otras, La Luz, Speedy Ortiz o las patrias Hinds. Aquí o allí, si no terminas bailando como Carlton Banks, revísate el hipotálamo.
https://frenchvanilla.bandcamp.com/album/demo

VV.AA. ‘TYPICAL GIRLS VOLUMEN FOUR’ (J.L. LLOBREGAT)
Hoy vamos con un recopilatorio llamado Typical Girls. El sello Emotional Response editaba recientemente los volúmenes III y IV en vinilo transparente de su saga dedicada al underground femenino, brillantísimo últimamente. Esta compilación dista mucho de ser monolítica en el sonido y recorre con tino los estilos satélites del punk, aquí hay hardcore punk, punk rock, pop punk, post-punk… Tenemos algunas curiosidades como la banda madrileña Rata Negra o la resucitada Alice Armendáriz AKA Alice Bag, la frontwoman de Bags, legendario combo angelino de punk rock. Bueno, ya que estáis os podríais poner también con los dos primeros volúmenes, ¿no?
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-four
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-three
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls-volume-2
https://emotional-response-recs.bandcamp.com/album/typical-girls

LEATHER WAVE (ANA)
De la banda de hoy, Leather Wave, sabemos que: formaron el grupo en un bar. Empezaron casi sin conocerse y hoy revientan los escenarios como si fueran familia. Versionan el «Come on» de los Saicos. Les gustaría telonear a «La Moto de Fernan». Ya les aburre el rollo de «las bandas de chicas». Dicen hacer «garage-pop chatarrero». El single que más nos gusta, «Banana», tiene por letra «ooohhh banana/ ñañañañaña banana /I want your body now» y nos representa. ¿Que más narices necesitáis saber? Que Milena, Ana Codina y Melani vienen desde Alicante a darlo todo en directo en el magniférrimo Zorroclocos E Lobos 8 , que esta nueva edición vuelve a salirse del pellejo con bandacas como Heksa o Lucky Malice atronando un Parque Fofó felizmente rebosante de autoedición intergaláctica. Este sádado 24, acuérdate que la penitencia tiene forma de fanzine.
https://leatherwave1.bandcamp.com/track/banana

VV.AA. ‘A FOLK-O-RAMA TRIBUTE TO PUNK-O-RAMA’ (ALFONSO)
¿Quién quiere Radio 3 teniendo Google? Se me ha ocurrido buscar si estaba en Bandcamp la mítica serie de recopilatorios de Epitaph, Punk-O-Rama, y vaya, no están… Pero a cambio he descubierto que existió un sello DIY de Missouri llamado Folk-O-Rama, dedicado sobre todo a publicar recopilatorios, que entre 2013 y 2014 lanzó una serie de compilaciones dedicadas a la música acústica. Puesto que el nombre del sello es obviamente un guiño a la serie de Epitaph, tuvieron la acertada idea de lanzar este álbum de homenaje, con portada de Brandon Boggs. «Me llevó mucho tiempo reunir todas estas canciones», comenta el responsable de Folk-O-Rama, «pero estoy muy contento de cómo resultó». Y yo, y yo, que vaya buen rato he echado escuchando estas curiosas adaptaciones de clásicos de Descendents, Pulley, Bad Religion, Millencolin o Zeke, entre otros.
https://folk-o-rama.bandcamp.com/album/a-folk-o-rama-tribute-to-punk-o-rama

SUN RA (ROMU)
La grandeza de una banda se mide en varios rasgos. Uno de los fundamentales es su condición de sherpas por las escarpadas colinas del conocimiento musical menos cacareado por los medios al uso. Eso me pasó con el ‘Nuclear War’ de Yo La Tengo a principios de los «dosmiles», que me puso sobre la pista del inabarcable Sun Ra. Y aún no lo he abarcado, no se trata de un tipo fácil de acotar, al modo de los creadores de canciones bonicas de tres minutos. Hablamos de un marciano, un ‘entertainer’ poliédrico, pionero, libre y enmarcado en el jazz porque a ver dónde lo pones. Antes de volverse a Saturno dejó un ingente material para amasarnos el cerebro. Ahora acabamos de ver asomar un Bandcamp mastodonte al que recomendamos hincar el diente ya. Nuclear war, yeeeah.
https://sunramusic.bandcamp.com/

 

KUDZU ‘DEFEATED’ (J.L. LLOBREGAT)
Editado hace unos días en versión digital y casete de cromo de alta calidad. Sí, de esos que se atascaban como ningún otro y fueron bastante precursores de los CD en ese sonido metálico. Los chavales de Springfield, Missouri, en plenos Ozarks, te empiezan taladrando con ‘Some Cops’, pieza de synth punk entero y verdadero, para luego adentrarse en terrenos cold wave y synth pop oscuro, que entra con fuerza en ‘Sleep in disguise’, hasta que llega ‘When You Were Mine’, un retazo de shoegaze desde la perspectiva synth que entra también de maravilla. Ellos hablan de influencias tales como The Cure, Tears For Fears, Spectrum, This Heat… Bien, pero es verdad que no fusilan y van a lo suyo. Pues eso, que muy bien todo.
https://kudzukudzukudzu.bandcamp.com/album/defeated

GRAJO ‘SLOWGOD II’ (ANA)
Siempre es un lujo tener a disposición podcast (en la radio generalista, ya se andará) programas como Bandera negra con los que disfrutar de buenas dosis de punk rock, hardcore o metal en todas sus variantes y soportes. Ahora se riza el rizo con la colaboración mensual dentro de esta emisión de un especial Riot Grrl de mano de la bloguera Vane Balón de Distrito Uve, que realiza un necesario y genial repaso de «la música alternativa con la mujer protagonista como eje principal» y en cuyas primeras grabaciones ya hemos disfrutado de country, blues, stoner rock o doom metal. Bajo esta última etiqueta destacamos a una de sus recomendaciones, la banda cordobesa Grajo. Josef, Pistolo y Félix con la voz de Liz al frente ofrecen un oscuro y fascinante trabajo de 2018, «Slowgod II» con el que «se ha conseguido un equilibrio entre el rock y el metal» dotándolo de personalidad con un toque de folclore andaluz. Felices de encontrar nuevos programas y bandas, y que el podcast siga dándonos lo que nos niega el mass media.
https://grajo.bandcamp.com/album/s-l-o-w-g-o-d-i-i

EXNOVIOS ‘AMOR-DROGA’ (ALFONSO)
Empecemos por los hashtags: #Pamplona, #Maraví… No hace falta que digas nada más. ¡Compro! En Exnovios, junto a Álex Lacalle y Tamu, encontramos a dos de los hermanos Maraví, Juan (Muy Fellini, Napoleón Dynamita, etc) y Txema (Los Jambos, Napoleón Dynamita, etc), y eso para mí desde hace ya algún tiempo, independientemente del estilo musical por el que se decanten, se ha convertido en una garantía. Además, para rematar la faena, el disco está grabado y mezclado por Guillermo F. Mutiloa (Wilhelm). Este es su segundo largo y podemos hablar de shoegaze, de noise o ponerle cualquier otra etiqueta noventera. Podría entretenerme más hablando de aderezos de psicodelia, retazos de americana o influencias varias, pero no lo voy a hacer, porque lo que me interesa es que le des cuanto antes al play.
https://exnovios1.bandcamp.com/album/amor-droga

TALL DWARFS ‘BOVRIL’ (J.L. LLOBREGAT)
Hoy volvemos a las casetes y revisamos las figuras de Chris Knox y Alec Bathgate, dos veteranos (y gigantes) de la escena underground en Nueva Zelanda. Crearon nada menos que tres bandas a finales de los 70, con especial mención para Toy Love, extraordinario compendio de new wave y punk rock, y la que nos ocupa, Tall Dwarfs, donde la canción DIY y el low-fi convivían con terrenos más experimentales no exentos de momentos de intensidad melódica, aunque con sonido más austero. Pues bien, el magnífico sello de Hamburgo Thokei Tapes, que aun viniendo de Alemania hasta ahora está totalmente volcado en artistas neozelandeses, recoge en este trabajo rarezas, temas inéditos y tomas en directo de la banda. Ideal para coleccionistas. Y como nunca me quedo tranquilo con una cosa solo, también os recomiendo el resto del catálogo, en especial el dedicado a Robert Scott (The Bats, The Clean…). Ya tenéis deberes para echar el ratico.
https://thokeitapes.bandcamp.com/album/tall-dwarfs-bovril

El Bandcamp nuestro de cada día #57

MUERTE MORTAL ‘EFECTO 2000’ (ANA)
1999 trajo pantalones demasiado bajos, una inútil blackberry como objeto de culto y lo último de Britney como púber scout, pero también el sobrevuelo de una amenaza desconocida hasta ahora: el efecto 2000. Cuánto acojone a que las tostadoras se volvieran locas y nos mutilaran, cuántas horas de telediarios temerosos y cuerpos revolviéndose en su silla, con una risa nerviosa, porque sin terminar de creérselo no durmieron a gusto. Precisamente esa sensación de incomodidad y angustia contenida es la que se percibe en el último disco de los madrileños Muerte Mortal, «Efecto 2000», y que han conseguido con preciosista desasosiego a base de punk oscuro y la inquietante voz de Sara, su cantante. Hay bajos perturbadores, y guitarras con colmillos apoyados con una atmósfera electrónica y de ruidicos enloquecedores. Como guinda, crítica social contra la pose, la industria y todo el que se le ponga por delante en forma de hostia lingüística. ¿Qué más se puede pedir? Pues tener a Sara, Fer y Leti, la familia Mortal al completo, este viernes en directo en la Sala Musik Murcia junto a Sudores de Muerte. Combo perfecto para quemar las naves mientras se anuncia un nuevo fin del mundo.
https://muertemortal.bandcamp.com/album/efecto-2000

NUEVA AUTORIDAD DEMOCRÁTICA ‘MINI-LP 45RPM’ (ALFONSO)
«Cualquier líder de la historia en cualquier lugar basa su poder en un principio inquebrantable: lo que anhela el pueblo no es la libertad, sólo quiere tener cadenas más confortables. Proporcióname una realidad en la que creer que vivo. Evítame ser responsable, véndeme comodidades. Cuando el individuo ha renunciado a su albedrío y la dignidad se nutre de meros despojos en la sociedad del espectáculo, vivimos las vidas de otros». Aunque viene bien en tiempos de barbecho y servicios mínimos de virtualidad social, no es lo ideal dejar que otros hablen y expresen tu opinión sobre la actualidad por ti… salvo que esto lo haga la Nueva Autoridad Democrática. Porque las canciones de esta ya extinta banda afincada en Madrid, compuesta por gente que forma o ha formado parte de otros grupos como La URSS, Sudor, Mass Volumen, Megaherzios o Rata Negra, se grabaron entre 2011 y 2015 y suenan como si se hubieran registrado en los 80, como contemporáneos de Discharge o GBH, pero podrían haberse compuesto ayer mismo. Y mucho me temo que su vigencia se mantendrá un largo periodo de tiempo….
https://nuevaautoridaddemocratica.bandcamp.com/album/mini-lp-45rpm

THE LOVE-BIRDS ‘FILLED WITH HATE’ (ROMU)
El puto pop de guitarras. ‘Jangle’, la onomatopeya musical de connotaciones positivas por antonomasia: juventud interminable, melodía como forma de vida, cosas sencillas bien hechas, canción redonda. Digo yo, que alguien tendrá que hacer las canciones en esta apología de la tendencia que nos abruma . Aquí están The Love-Birds para servirle a usted y a todos sus compañeros. Leo que uno de mis sellos favoritos, Trouble In Mind, publica su disco de debut. Que acaba de salir un single de adelanto. Redondo, claro. A doce cuerdas, como debe ser. Me voy corriendo al bandcamp de esta gente, el grupo, me pongo los auriculares y escucho seguidas las cuatro canciones que el verano pasado utilizaron como carta de presentación. Hacedlo igual si queréis, os alegrarán la tarde. De San Francisco vienen los muchachos, buen sitio ese.
https://thelove-birds.bandcamp.com/album/filled-with-hate

CRUZ DE NAVAJAS ‘DOMINACIÓN’ (J.L. LLOBREGAT)
Amigos, no sé si le estoy cogiendo el gusto a esto o es el maestro Romu que me castiga las corvas, apremiándome con su picha de toro. En fin, vamos con lo que nos ocupa hoy que es ni más ni menos que una banda de la Ciudad de México, practicantes de la religión de la dark wave/goth rock. Oscuro, como no podía ser de otra forma, y a la vez, según ellos, con su punto bailable. Las líneas de bajo de Sisters of Mercy serían otro punto a tener en cuenta a la hora de analizar el disco y en las letras abordan con valentía los difíciles problemas de feminicidio y desapariciones forzadas de los ciudadanos de su país. Sin más, aquí os dejo esta banda que, si bien es verdad que se mueven en un estilo ya bastante trillado en estos días y lleno de impostores, tampoco es mentira que es un estilo con mucha capacidad de hacer aparecer bandas interesantes como esta.
https://cruzdenavajas.bandcamp.com/album/dominaci-n